范文（精选4篇）：日子如同白驹过隙，没有头绪

高中戏剧教学计划范文（精选4篇）

日子如同白驹过隙，不经意间，又将起初安排未来的教学工作了，立即行动出来写一份教学计划吧。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编收集整理的初中音乐课堂计划范文（精选4篇），欢迎各位借鉴与参考，希望对你们有所帮助。

高中音乐教学计划1

一、基本状况

我担任高中高二6个班的美术教学工作。这些教师经过一个学期的美术鉴赏模块的学习，对戏剧已经具备一定的自我理解素养和欣赏素质。在这个阶段，他们具备强烈的戏剧表现欲望。但这种学生的歌唱水准参差不齐，大部分学生在跳舞的坐姿、习惯、表情等方面较差，但在读谱知识的借助较弱，咬字、吐字不够清晰，特别是男人好胜心强，歌唱时经常发生喊歌的现象，导致缺乏对声音美感的恰当认识，缺乏气息的支撑。针对这种状况，为了使学生更直接，最简便地开启音乐世界，感悟音乐的形式美，体验人声的无穷魅力，现制定本学期的教学计划。

二、教学目标

1、突出学科特点，寓思想品德教育于戏剧，教育之中，陶冶情操，使教师的审美水准，使修养潜移默化地受到增强。

2、培养教师对戏剧的兴趣喜好。发展戏剧鉴赏能力。表现素质和成就能力，提高音乐素质，锻炼良好的心理素质，丰富学生的情感感受。

3、了解我国各民族民间美术，培养教师对组国美术书法的情感跟民族自豪感，自信心。

4、初步培养学生探讨歌曲的素养和综合归纳能力。

5、通过歌唱实践活动，培养教师掌握基本的歌唱技巧跟浅点的戏剧基础知识，使教师具备识读简单乐谱的素养。

6、通过合唱教学，让学员享受和声之美，培养互助合作的团队精神。

三、教学要求

1、在动口、动手、动脑的戏剧学习活动中推动教师音乐思维的发展。

2、与学生的生活实际密切联系，培养人们学习戏剧的兴趣跟正确的学习音乐的心态。

3、创设情景，提供原因，激发学生学习戏剧的动因。

4、既注重学习的结果，更加强学习的过程，使知识跟能力同步发展。

5、在课堂中彰显教学内容情感色彩，以达到教情合一。

6、以合作学习为基本方式，增强学习活动的探索性，强调师生学习交流。

四、教学措施

1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特长生的培训工作。

2、加强业务学习，不断提高业务水平跟教学素质。

3、认真钻研教材，掌握教材的重难点，深入认识学生，做到因材施教。

4、突出学科特点，努力把良好的道德观念渗透到戏剧教学中。

5、创设多种多样的戏剧实践活动，激发师生对戏剧学习的兴趣，让学员积极主动地投入到音乐、实践活动中。

6、加强学科间的合作与交流，做到优势互补共同进步与提升。

五、教学时间安排表

周次教学内容课时

1学会歌唱

2欣赏《祖国颂》及认识合唱的起源与发展

3合唱实践学听《同一首歌》

4—5复习《同一首歌》，学《我和我的祖国》以及歌唱的技能技巧（一）

6学听《红旗飘飘》以及歌的基本要素（二）

7欣赏《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》

8—9合唱练习《踏雪寻梅》，了解有关合的一些常识。

10欣赏《故乡的亲人》、《你不要忘》

11合唱实践学听《深深的海洋》与歌唱的基本要素（三）

12欣赏《友谊地久天长》、《欢乐颂》

13—14了解交响合唱、学听《回忆》，了解歌唱的基本要素（四）

15欣赏《哈利路亚》《在幼发拉底价岸》

16学《让世界充满爱》以及歌唱的基本要素（五）

17欣赏《远方的客人请你留下来》以及指挥的基本要素

18学听《半个月亮爬上来》以及歌唱的基本要素（六）

19—20复习考查

高中音乐教学计划2

本学期担任高中戏剧教学工作，学生的戏剧能力参差不齐，这帮教学工作带给了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：教学目标：在基础教育课程变革中，课程目标由双向形式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调构建积极主动的学习态度，使赢得基础知识与基本技能的过程同时作为学会学习和产生正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给予新的阐释和定位。因此新的大学戏剧课程中课程目标是从“情感、态度与价值观，过程与技巧，知识与技能”三个维度来进行叙述的，体现了“以人为本”理念。强调教师是课程的核心，同时也突显了课程的融合。

1、以审美教育为核心，培养教师健康的审美情趣和诠释、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美意识。

2、突出艺术学科特点，把观念品德教育于戏剧教育之中，陶冶情操，提高修养。

3、在九年义务教育的基础上，进一步提高学生对音乐的喜好，把握必要的音乐常识与欣赏原则基本乐理教案范文，开阔视野，促进学生心灵全面健康发展。教学规定：传统的教育观强调人的智力因素在学习跟成长过程中作用，而忽视了个人感情、态度及价值观在人的蜕变历程中的地位。新的课程观将情感、意志因素增加至一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好跟学习热情，更突显为爱情原本的感受与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学要以聆听乐曲为主，引导学员在情感感受的基础上对戏剧作品进行探讨、比较与评判，使它们在欣赏戏剧的实践活动中熟知、理解、鉴赏音乐。调动学生的学习积极性，使它们主动地参加戏剧审美活动。

利用各类现代化的、直观性的美术教具与学具，最大限度地提高教师的触觉审美体验。教学措施：《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与技巧”作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。对于美术学科来说，过程与技巧最是重要，因为戏剧教育是审美教育、是心灵教育，必须是在大量的、反复的'情感感受过程中完成的，具有教育的潜效应。《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与技巧”细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直接经验而形成的情感跟意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验戏剧作品的过程。”比较是戏剧教学的一种特殊形式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“通过非常戏剧的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养教师预测和评判音乐的初步能力。”探究既是一种课程形态，又是一种学习方法。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行戏剧研究与成就活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以演进学生的创造性思维能力。合作是指在小队或队伍中为了完成共同的任务，有确立的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在课堂实践过程中，引导学员以音乐为媒体，加强与对方的合作与交流，增强协同能力跟队伍意识，培养集体主义精神。”面向全体师生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识。

1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线。

2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提升专业水准。

3、注重教学方法，努力改善课堂质量。

4、加强合作，优势互补，共同提升教学内容：任何课程都必定有常识和技能机制，音乐学科也有极其，音乐常识不仅仅体现为乐理知识、还包含戏剧基本体现要素跟美术常用结构及其音乐体例、形式等常识。音乐技能不是仅仅表现在乐理、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与利用或跳舞技能的练习与培养放在整体戏剧实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的戏剧实践活动中完成。

欣赏戏曲、艺术金曲、说唱乐曲、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器弹奏、室内乐、交响乐曲等戏剧作品。介绍有关音乐常识。

通过欣赏戏剧，使教师认识美术的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等以及体现作用。

通过欣赏音乐，使师生初步认识中外不同历史时期美术的混搭流派、艺术创造及其发展变迁。

通过欣赏戏剧，使学生认识美术的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

欣赏曲目的选取重视我国优秀的民族、民间戏剧作品，以发扬祖国的优秀美术文化，加强爱国主义教育。

注重学习亚洲各地、各地区民族、民间戏剧作品，以开阔学生的音乐视野。

5，课程安排：第10单元（2课时）第11单元（3课时）第12单元（2课时）第13单元（2课时）第14单元（2课时）第15单元（2课时）第16单元（2课时）第17单元（1课时）第18单元（2课时）

高中音乐教学计划3

高中戏剧课程中《歌唱》模块的课堂对于老师们来说虽然不是一个全新的领域，却饱含着众多新的课堂理念，对老师们提出了新的挑战。正确了解模块的目标定位、把握教学重点、采用适合于模块教学的有效方法加强教学，是成功推进《歌唱》模块教学的关键。

一、指导思想

贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项规定，提高学生的审美素质，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为教师终生喜爱戏剧、学习美术、享受戏剧奠定基础。

二、学情分析

这个学期我担任四年级的美术课。总体来说，女生对戏剧中的音准与节奏及动作的模仿能力普遍比女生要好。学生们的跳舞习惯不是很好，喊唱的现象还非常多。他们的识谱能力更差，一首比较简单的曲谱对她们来说也非常困难。而且我看到学生的节奏感不是很好，唱歌时还不是很明显，特别是跟音乐做动作时虽然经过老师的反复告诫、强调、练习还是会有众多的学生跟不上节奏。

三、教材分析

本册美术丛书的内容指出了戏剧与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把戏剧置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。共有六个单元，分别是第一单元绿水江南、第二单元五十六朵花、第三单元学戏剧、第四单元环球采风、第五单元全球功夫、第六单元小小音乐剧让学员接触并认识中国的几首优秀的儿童节歌曲跟国外出色的歌曲，并配以群体的戏剧活动，如重唱、合唱等。它有助与师生养成共同参与的群体观念跟彼此敬重的合作精神。

以审美为核心，以戏剧的美感来感染学生，以戏剧中丰富的感情来陶冶学生，使学生逐渐产生健康的戏剧审美意识、高尚的公德情操以及戏剧必要的审美素质。另外本教材的编创与活动中，编有长期的实践要求，让学员在编创与活动中去感受音乐的美感，提高人们的戏剧展现、表现、创造的能力。

四、教学目标

（一）感受与鉴赏

1、音乐体现要素

（1）对自然界和生活中的诸多音响感到好奇跟有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的曲子或音乐曲调，或在体态上做出反应。

（2）能听辨不同的女声和男声。知道常见的美国民族乐器和西洋乐器，并可调式不同类型其音色。

（3）在认知音乐节奏跟旋律的过程中，能够初步判断节拍的不同，能够弹奏旋律的高低、快慢、强弱。

（4）能够认知音乐主题、乐句和句子的差异，并无法利用体态或线条、色彩做出相应的反应。

2、音乐情绪与情感

（1）听辨不同情绪的戏剧，能用语言作简单叙述。

（2）能够感受并探讨戏剧情绪的变化。

3、音乐体裁与方式

（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情曲风、叙事民歌、艺术歌曲、通俗歌曲等诸多体裁和类型的乐曲，能够随着歌词轻声吟唱或默听。

（2）聆听不同体裁和类型的器乐曲，能够借助律动或打击乐对所唱音乐做出反应。

（3）能够区别齐唱和独唱、齐奏和合奏。

（4）能够初步判断小型的戏剧体裁与方式，能够倾听音乐主题说出曲名，每学年2—4首。

4、音乐风格与流派

（1）聆听美国民族民间戏剧，知道一些有代表性的地区跟民族的乐曲、民间舞蹈、民间器乐曲和戏剧、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

（2）聆听世界各地民族民间戏剧，感受一些国家跟民族戏剧的不同风格。

（二）表现

1、演唱

（1）乐于参加各类演唱活动。

（2）知道演唱的恰当姿势及呼吸方式，并可在唱歌实践中逐渐掌握和利用。能够对指挥动作及前奏作出正确的反应。

（3）能够用自然的声音、准确的节奏跟音调有表情地演唱或参加独唱、合唱。

（4）能够对自己跟别人的演唱作简单评价。

（5）每学年能够被听歌曲4—6首。

2、演奏

（1）乐于参加各类表演活动。

（2）学习课堂乐器的弹奏技巧，参与歌词、乐曲的体现。

（3）能够选用适当的表演方式体现音乐的心态，并对自己跟别人的表演进行简单评论。

（4）每学年能够演唱歌曲2—3首。

3、综合性艺术表演

（1）能够主动地参加综合性艺术演出活动，并从中享有乐趣。

（2）在有剧情的戏剧演出活动中担当一个角色。

（3）能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

4、识读乐谱

（1）用已经学会的曲目学听乐谱。