舞蹈编导课程课堂大纲模板.doc

《编舞技巧》课程教学大纲一 课程简介课程编号课 程 名 称课程类型学时（理论+实践）开课学期编舞技法专业发展必修课684开 课 对 象先修课程开 课 单 位大纲修订时间08舞蹈专业本科生《基训》、《民族民间舞》音乐舞蹈系2010年3月教 材《中国体操编导教材》 孙天路 著 高等教育出版社二 课程性质与课堂目的该课程为芭蕾专业中跳舞表演舞蹈教案电子模板，舞蹈教育，流行舞蹈等专业方向课的辅助教学内容，通过本课程的课堂，使学员把握编舞技法中的基本技能与基本原则。以适应毕业后在工作岗位上充分发挥其多种艺术可能，适应社会应该仍然无法独立完成一般性舞蹈编排工作。三 专业素养规格与推动方法通过课程的降低方式，将编舞技法中更基本的几大要素成为重点教学，使教师真正把握到编舞技法的主要方式，以及群舞常用的编排模式。并借助该课程的教学内容提高教师的想象力和形象思维以及形象捕捉能力，最终超过可创编一般性舞蹈作品。 四 教学基本内容与基本规定及学时分配学时分配章节第一章第二章第三章第四章第五章第六章第七章第八章第九章第十章合计授课学时4488886681268教学内容及基本要求第一章 即兴舞练习 一 1.听音乐即兴2.命题即兴 二 内部心里技巧练习；情绪，想象力，提示。

三 模仿训练；出题；人，物，联想 。 四 节奏练习；各种不同节奏的戏剧，动作的表达训练。教学重、难点：把握音乐的基本心态，准确掌握人物的特征。基本要求：掌握瞬间抓住命题的基本要求；理解几种不同即兴模式原则；了解即兴所练习的目的。第二章 编舞基础训练 一 空间练习和差异 二 时间了解跟变化 三 动作的分解变化 四 舞段的练习五 群舞小品训练 教学重、难点：动作的编创以及差异的规定。基本要求：掌握基本的编创手法；理解编创时注意人物的性情个性；了解表演编创时应创新、出新。第三章 舞蹈编创的主题动作一 主题动作的涵义 二 主题动作的变化 三 把握主题动作 四 主题动作的理解及利用 教学重、难点：动作的演进变化。基本规定：掌握基本发展差异手法；理解编创时主题动作对表演作品的决定作用；了解表演编创主题动作的意义。第四章 编舞时舞句的训练一 编创舞句的要求 二 舞句对舞蹈的作用 三 分析舞蹈作品中精彩的舞句 四 舞句中节奏的练习 五 舞句中点与线的训练 教学重、难点：“打破”与“重建”的利用。基本要求：掌握基本的舞句中的发展技巧；理解编创舞句时切记的几点要求；了解表演编创时舞句的气息。

第五章 舞段的练习一 舞蹈段落的意义 二 段落对于表演的重要性 三 舞段的编创练习 四 分析舞段的处理技巧 教学重、难点：主题动作在表演段落的演进及差异。基本要求：掌握舞段的编创；理解编创时舞段注意的事项；了解表演编创时舞段的处理。第六章 作品的结构一 舞蹈作品的结构意义 二 舞蹈作品结构的特点 三 创编时构架的分布 四 分析作品的结构 教学重、难点：分析不同作品的不同结构。基本规定：掌握基本的构架方式；理解编创时切记结构的合理利用；了解表演编创时结构的重要性。第七章 情感的编创练习一 情感对表演的重要性 二 如何以情带动作 三 加入情感的舞段练习 教学重、难点：以情绪推动动作的方式。基本规定：掌握基本的；理解编创时注意；了解表演编创时。第八章 舞蹈的编创一 设计表演的主题 二 划分舞蹈的词句 三 寻找适合的戏剧 四 编创舞蹈 五 分析编创的表演 教学重、难点：创编完整的表演作品。基本要求：掌握创编基本的技巧；理解编创时句子的心情；了解表演编创时戏剧的合理运用。第九章 双人舞的接触一 分析双人舞蹈必备的条件 二 几种不同发力方式 三 双人的磨合练习 四 双人表演段落练习 教学重、难点：双人联系下产生的表演。

基本要求：掌握基本双人的舞段练习；理解编创时注意双人舞形成的条件；了解表演双人舞的磨合手法。第十章 三人舞的接触一 三人表演的基本要求 二 三人表演的几种手法 三 三人表演的磨合练习 四 三人表演的编创练习 教学重、难点：三人节奏跟情绪的配合。基本要求：掌握基本的三人编创手法；理解编创时三人的合理利用；了解编创三人舞蹈时寻找合适的主题。五 实践工程（环节）及学时分配创作编排芭蕾小品，参加大学公益性演出。六 教学方法与教学方法课堂讲授，每课必留作业，回课点评舞蹈教案电子模板，辅导作品。学生在校长指导下独立完成训练。七 参考与参考书 《中国表演导演教材》 孙天路 北京高等教育出版社《舞蹈编导概论》李仁顺 文化艺术出版社《即兴舞蹈教学大纲》 许靓娴 现代文学出版社八 本课程考试形式完成编创舞段小品练习作业，按照学生的完成状况来认识学生对技巧的利用及把握的程度。制定人：孙亚民审核人：吕金鹤