普通高中美术校本课程在新一轮基础教育课程改革的进程中的应用

普通高中校本艺术课程教学探索

贾利民

【摘要】校本课程开发是新一轮基础教育课程改革的热点问题和重要任务之一，而普通高中校本艺术课程的开发和实施还处于落后状态。 . 在普通高中艺术校本课程教学改革中，普及和重视高中艺术教育，全面实施高中艺术校本课程的开发与应用是基本前提。在教学实践层面，课程内容和形式要丰富多样，难度不能太高。注重多学科综合课程的发展，突出综合性，注重培养学生的实践能力，

【关键词】：普通高中艺术校本课程

在新一轮基础教育课程改革进程中，校本课程开发已成为热点问题和重要任务。1996年教育部公布《全日制普通高中课程计划（实验）》，规定普通高中“合理设置学校选修课和活动班”，占20%。占总课时的-25%，以此为标志，首次在政策上提出了学校自主开发课程的问题。1999年《中共中央国务院关于深化教育体制改革全面推进素质教育的决定》提出了“试点国家、地方、学校课程”的要求。在此基础上，2001年《汉语基础教育课程（试行）》进一步明确提出，“实施国家、地方、学校的课程管理”。《纲要》规定，“学校在实施国家和地方课程时，要结合当地社会经济发展的具体情况，结合学校的传统和优势、学生的兴趣和需求，开发或者选择适合学校的课程。 .” 新一轮基础教育课程改革改变了课程管理体制，打破了国家课程主导地位，赋予学校自主开发课程的权力。这为提高课程对地方、学校、学生的适应性提供了保障，但同时也对我们的教育理论和教育实践提出了新的挑战。目前，义务教育已经开展校本教研工作。相比之下，以高中为基础的教学和研究远远落后于义务教育。理论和实践层面均处于探索阶段，对具体实施环节的研究尤为薄弱。以高中为基础的教学和研究远远落后于义务教育。理论和实践层面均处于探索阶段，对具体实施环节的研究尤为薄弱。以高中为基础的教学和研究远远落后于义务教育。理论和实践层面均处于探索阶段，对具体实施环节的研究尤为薄弱。

艺术课程是普通高中课程的组成部分之一。对提高学生的综合素质、培养学生的审美能力、培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。《中共中央 国务院关于深化教育体制改革全面推进素质教育的决定》指出：美育不仅能陶冶情操，还能提高素养，更有助于开发智力，对促进学生的全面发展起到不可替代的作用。要尽快改变学校美育薄弱的局面，将美育融入学校教育的全过程。1994年

2007年7月，国家教委发布关于在普通高中开设“艺术鉴赏班”的通知，改写了我国40多年来不开设高中艺术班的历史。1997年《全日制普通高中美术鉴赏课程大纲（初稿）》的颁布，使美术课程正式进入普通高中课程体系，形成了我国基础教育美术课程较为完整的格局。 . 但是，也应该看到，我国普通高中艺术课程仍有一些方面需要改革和完善，以适应素质教育的要求。现在普通高中的教育往往功利性很强，更注重高考教育，对艺术教育不够重视。根据笔者对黑龙江省60多所普通高中的调查，其中24所没有开设艺术课，占调查总数的38.7%。在开设艺术课的学校中，课程内容一般比较单一，仅有36.8%的课程内容仅是艺术鉴赏。仅有2所学校开发并实施了艺术校本课程，仅占调查总数的0.03%。通过问卷调查和访谈发现，大多数教师和教学带头人对校本课程的处理束手无策。高中阶段校本艺术教研的运行情况不容乐观。具体表现为高中教师教研主体地位不足，各级教研组织的作用没有得到充分发挥，学校教研活动的内容和形式单一，教师研究的专业支持不足等等。其主要原因主观上是教师和教育管理人员的教研意识和能力不足，客观上则是现行教育、教学评价机制和管理体制的制约，以及学校隐性文化的影响。具体表现为高中教师教研主体地位不足，各级教研组织的作用没有得到充分发挥，学校教研活动的内容和形式单一，教师研究的专业支持不足等等。其主要原因主观上是教师和教育管理人员的教研意识和能力不足，客观上则是现行教育、教学评价机制和管理体制的制约，以及学校隐性文化的影响。具体表现为高中教师教研主体地位不足，各级教研组织的作用没有得到充分发挥，学校教研活动的内容和形式单一，教师研究的专业支持不足等等。其主要原因主观上是教师和教育管理人员的教研意识和能力不足，客观上则是现行教育、教学评价机制和管理体制的制约，以及学校隐性文化的影响。学校教研活动的内容和形式单一，对教师研究的专业支持不足等。其主要原因主观上是教师和教育管理人员的教研意识和能力不足，客观上则是现行教育、教学评价机制和管理体制的制约，以及学校隐性文化的影响。学校教研活动的内容和形式单一，对教师研究的专业支持不足等。其主要原因主观上是教师和教育管理人员的教研意识和能力不足，客观上则是现行教育、教学评价机制和管理体制的制约，以及学校隐性文化的影响。

根据现代课程分类理论，校本课程不是一种课程类型，而是一种课程管理。因此，艺术校本课程的实践研究应从课程的目的、组织原则等通识课程要素入手。、学习内容、学习过程等，从教学实践的角度，谈谈对高中校本艺术教学的一些思考。

一、明确教育对象，准确定位课程性质。

在上述调查中，有一个现象特别值得注意。尽管超过三分之一的普通高中不开设艺术课程，但有42所学校开设了高考艺术课，并强调特殊教育。占调查总数的67.7%。从这个数据可以看出，当前的高中对入学率的重视远远超过对美育普及的重视。《普通高中艺术课程标准（实验）》指出：普通高中艺术课程要适应全体学生的发展。普通的高中艺术课程不是高考的平台，更不是培养少数专业艺术家，而是素质教育的重要组成部分。

具有重要价值。因此，普及和重视高中艺术教育，全面实施高中艺术校本课程的开发和应用是基本前提。通识艺术教育最基本的特征之一是整体性。有些学校把艺术学校班等同于对少数艺术生的个别辅导，这是极其错误的。

二、课程内容和形式多样化，适合高中生身心发展特点

高中生已进入个体发展的早期青年阶段，也称为青春中期。在这个阶段，学生的身体发育基本成熟，但尚未完全成熟。知觉、注意力、记忆成熟，思维转向理论型，辩证思维初步形成。成熟的自我意识、自尊和自信，需要对自己进行独立、全面、深入的了解和评价。同时，心理发展相对落后于生理发展，表现为不平衡、动荡和锁定。

朗菲尔德指出，高中生正处于艺术学习和发展的“高原”或“青春期危机”。此时，学生的创作表现停滞不前，大多数人对艺术学习失去了兴趣，只有少数人能够摆脱危机。预计。这主要是因为高中生既不满足于童年的艺术表达方式，又缺乏专业的艺术技能，所以往往胆怯、善于表达，甚至失去信心或有自卑感，从而对艺术学习失去兴趣。尹少春先生指出，这其实是源于“艺术能力就是写实能力”的观念。写实只是艺术能力的一、，而不是全部。如果我们没有意识到这一点并做出相应的改变，我们以培养学生素质为目的的通识艺术教育只能是名存实亡。因此，普通高中美术学习的内容要符合高中生的身心特点，适应高中生美术学习的实际能力和水平，不宜过高、过难或过大。专门。应突出表现形式和方法的多样性，即打破以往以绘画能力和写实能力为核心的视觉形式观念。强调绘画、雕塑、剪纸、手工、电脑设计等形式。即使是绘画也不应该是写实的。作为唯一标准。“强调使用视觉方法表达的信心和自由是我们的学生所缺乏的，这更有利于使学校更灵活、更快速地应对环境。对环境的变化和学生的需求做出适当的反应，满足环境和学生的需求，解决具体问题。.

三、 注重直接体验，提高学生实践能力

校本课程开发采用广义的课程定义。所谓课程是指学生在学校指导下的所有经历。校本课程开发不仅强调课程开发的结果，更强调学校社区成员在此过程中的参与和学习。”Marsh等人将校本课程开发定义为强调‘参与’和‘草根’的课程开发口号：它是一种强调师生共享决策、创造学习体验的教育理念，也是一种课程领导和组织。变革的技巧。” [2] 这种导向使教育从重“教”转向重“学”，

美术是一门注重经验和实践的学科。艺术校本课程多为实践性课程，实用性是艺术校本课程最显着的特点之一。“校本课程不以系统知识为基本内容，也不以阅读和听力为主要学习方式，而是围绕学生需要讨论和解决的问题，组织多样化、动态的课程资源。” [3] 艺术学校 本课程强调在活动中学，引导学生在实践、调查、研究、讨论中生动地学习，注重直接体验和经验积累，以培养学生的实践能力为主要目标。在普通高中美术教学中，欣赏、体验，

四、多学科融合，统一教学内容

19、20世纪，所有科学都以单学科分析为主要方法，跨学科融合是21世纪科学研究发展的最大趋势之一。随着系统理论的不断深入和观测方法的不断完善，交叉融合发展的趋势非常强烈。学科融合第一方面是学科交叉融合，第二方面是多学科交叉融合，第三方面是多学科在哲学层面的融合。在中国，多学科融合已成为诸多教育探索的热点。课程内涵不断拓展，统一的、整体的课程视角逐渐取代了分离的、单向的课程视角。教育部《全国高等学校本科专业课程指导计划（师范教育）（试行）》的课程设置原则之一是：强调课程的综合性，克服狭隘专业范围，子学科的缺点过于细化，整合相关学习内容，构建具有综合特色的课程。2003年教育部发布的《普通高中艺术课程标准》（试行稿）强调艺术教育的综合性，旨在建设融合音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等艺术门类。.

校本课程自由度和开放度高，具有国学课程不具备的优势，有利于突破学科

知识体系的约束实现跨学科知识的整合。目前，艺术校本课程已经呈现出学科交叉融合的趋势，也出现了艺术教育与音乐、文学、自然科学等其他人文学科相结合的案例。但我们也应该看到，长期以来的学科标准观念根深蒂固，跨学科研究和教学还存在不少困难。根据调查数据高中美术教案下载，只有36%的高中教师认为在教学和科研活动中“本学科可以与其他学科进行交流和融合”。“高考综合科目相关科目每学期有几次集体研究活动，并且其他科目之间没有交流。”[4]学科融合教学需要长期探索。

五、及时反思，多维度评价，彰显情意

艺术实践是一种情感表达的活动。从某种意义上说，艺术教育是一种情感教育。艺术教育的过程主要是通过师生之间的教与学的情感交流活动。因此，王国维认为，美育具有“增进人的感情，达到完美”的作用[5]。

高中生从暴露情绪过渡到内隐情绪。在这个时期，青少年倾向于封闭封闭的外表和日益丰富复杂的内心活动而存在于同一个体中。正如斯普兰格所指出的，青年心理是最重要的。其特点之一是锁定。与童年不同，高中生经常向成年人敞开心扉。他们的内心世界变得丰富多彩。他们想要被理解，但又不轻易表露，常常感到孤独。因此，青少年教育一定要重视与孩子的情感交流。在课堂上，这种交流可以通过设置合适的教学情境来实现，比如选择合适的音乐、散文和诗歌作为教具。师生提问、讨论、小组合作等方式也有助于情感交流和丰富。此外，总结和反思是帮助学生交流和认识情绪的有效手段。霍华德·加德纳认为，艺术活动所必需的三种能力是创造能力、感知能力和反思能力。美术教学反思可以采取让学生进行创造性的讲解、口头介绍自己的作品、师生对作品的讨论和评价等形式。总结反思有助于学生对自己的内心感受进行深入的反思和探索，并在这种反思和探索中形成自己的艺术价值观。当然，在这个过程中，学习者也应该与同学进行广泛的交流、对话、讨论，教师和其他相关人员。否则，内省就会陷入狭隘低谷。

多元化评价是新课程改革的一项重要内容。在评价校本艺术课程时，不仅要关注艺术学科的知识和能力，还要关注学生的参与感、合作精神、审美情趣、态度和习惯、探索能力。在学习过程中，进行多维度综合评价。

总之，普通高中艺术校本课程以传播艺术文化为基本目的，促进学生的理解和理解。

情绪和行为得到充分发展。同时注重培养学生的主观意识、合作意识、创新意识和实践能力、沟通能力、信息收集和处理能力、发现问题和解决问题的能力。实现领域多元化延伸发展。在校本课程相对自由开放的内涵下，如何将标准化、灵活性和创新性相结合高中美术教案下载，发挥艺术校本课程的优势，将是一个长期探索的过程。

当然，影响普通高中校本艺术课程发展和实施的因素还有很多，包括教师能力和专业素养、政策导向、学校组织架构、管理风格、校园文化、教学评价机制、外部环境等。综合高中艺术校本课程改革实施时，需要充分考虑上述因素。

【参考】

[1]尹少春. 艺术及其教育[M]．长沙：湖南美术出版社，1995：113.

[2] 于志文．香港校本课程发展研究[D]．上海：华东师范大学，2001.

[3] 杨平．多元智能理论指导下的艺术校本课程设计[D]. 济南：山东师范大学，2007.

[4] 张玲．高中校本教学发展学位运行现状及管理对策研究[D]. 曲阜师范大学，2006.

[5]王国维．论教育目的[A]．王国维哲学美学失传[M]．上海：华东师范大学出版社，1993.252.

【基金项目】：黑龙江省新型高中美术教材特点分析及校本教材开发（基地子项目），2008年黑龙江省教育厅人文社会科学项目（1153205） 9）. 2008, 10-2010, 12

作者简介：贾丽敏，1974年生，女，黑龙江省哈尔滨市人，哈尔滨师范大学阿城学院艺术系讲师，毕业于清华大学美术学院艺术史专业，获硕士学位。 2007年，主要从事艺术史和艺术教育研究。

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作者拼音名：jialimin

工作单位：哈尔滨师范大学阿城学院艺术系

详细通讯地址：黑龙江省哈尔滨市阿城区哈尔滨师范大学阿城学院艺术系 邮编：150301