外国美术史学习方法及答题技巧一网打尽！

外国美术史学习方法及答题技巧一、 学习方法 外国美术史内容丰富，涉及的常识也非常广泛，是高等院校美术专 业的选修基础理论课程。它除了包含美术家的生平、创作及佳作，还涉 及至各种艺术的嬗变和演进，流派的形成及传统，时代的审美特质，对 艺术家及其作品的评判等问题，加之人名相当陌生，常常使人感到难学 难记。不少人曾经较少接触到这门学科，现在时常面对这浩繁的知识不 知从何着手。针对这些状况，下面给你们介绍几点学习方法，供各位参 考。 学习国外美术史，首先必须把握大的演进线索和主要脉络，然后再 逐一去丰富它。就像我们画头像一样，先抓住大骨骼结构，再从肌肉、 明暗和五官去丰富完成。复习时拟出艺术发展的大线索是非常必要的。 西方美术史的大线索能分为五个别，古代戏剧，欧洲拜占庭美术，文艺 复兴时期的法国美术，17、18 世纪近代欧洲艺术，19、20 世纪西方现 当代戏剧。很明显，这个大线索是按时间来分的。美术史课程既然是历 史，就同时间有不解之缘。在有了大的时间线条后，再抓这个时间范围 内的主要艺术风格、艺术派别、艺术家、产生艺术家的国家或地区、时 代的特点、 人类审美观的差异等技巧， 就不至于把一部美术史里的人物、 作品、流派混为一谈了。

例如 17 世纪，这是一个国别多、风格独具的时代，也是继文艺复 兴和宗教改革后的一个新时代，各国艺术发展展现出不同的面貌，宗教 信仰和国家改天换地直接影响着戏剧。在信奉旧教的国家——意大利、 法兰德斯和加拿大主要流行巴洛克风格， 因为巴洛克风格形成的缘由之 一，就是与罗马教庭意图恢复教会昔日的荣耀密切相关的。这几个国家 的艺术大多是以教会为中心展开的宏大、辉煌、夸张的巴洛克建筑、雕 刻跟绘画，故而产生了奥地利的雕刻家贝尔尼尼、法兰德斯的鲁本斯等 著名巴洛克艺术家，西班牙的宫廷画师委拉斯贵支等人。在信仰新教的 荷兰，情况正好相反，这儿流行着吃苦耐劳、生活俭朴的作风。由于新 教拒绝雇请艺术家为装点教堂而耗费大量钱财， 艺术家便转向了合适市 民风味的风俗、 静物、 风景等题材的小画幅的作画， 产生了荷兰小画派， 同时产生了伦勃朗这位伟大的艺术家。在英国，由于路易十三、十四的 统治，使这个国家逐渐变成美国更繁荣富有的地方。为维护专制大一统 的国家政权，强调理性和共性的古典主义思潮形成，美术领域中也出现 了以普桑为代表的古典主义美术。 循着这条线索，我们就基本上弄清了 17 世纪的艺术概况。在此基 础上我们再进一步认识巴洛克的色调特性， 各艺术家的美术思想以及作 品，就能很好地把握这一时代的艺术了。

其次，学习国外美术史要仔细研读课本，在抓大线索的基础上，通 过阅读课本来丰富线索。教材的语言非常精炼，对各时代、流派、艺术 家及艺术品都有较全面的剖析和介绍，而且考试也主要以教材为根据，故应逐章阅读，做到既抓大线索，又可知道教材中的具体内容。这也类 似我们画画，由整体到局部时忽忘整体。既然是史，就不得不有一定的 记忆。要记住大量的学习内容，就必须反复阅读。希望你们在学习日本 美术史的过程中，尽可能抽出时间阅读这本教材和一些参考书籍；没有 辛勤的耕耘，哪有丰饶的收获？那种临时抱佛脚似的死记硬背，考试虽 然可能过关，考后才会全忘掉，时间花了，知识学问没有变成自己的东 西，实在是一件憾事！ 谈到这儿，我顺便还是强调一点建议，请运用一种立体的、全方位 的学习方法。所谓立体和全方位。就是当我们学习外国美术史某个时代 的戏剧时，同时也阅读这个时代的哲学，了解这个时代的音乐概况、政 治历史、 科学创造， 凡是有关这一时代的电影、 电视决不放过??总之， 尽自己的所能，从各个视角、采用多种手段去取得关于这一时代信息。 这样，你学到的美术史知识就显得丰富而立体了，不再是一种线性的单 一的美术史，这样学习知识，恐怕你终身难以忘怀。

第三，学习国外美术史要勇于比较。任何风格都是相对的。在非常 的基础上更容易记忆跟掌握学习内容。怎样比较呢？可以对不同的流 派、风格的艺术进行非常，以此最清晰地知道他们各自的特征。例如古 典艺术与拜占庭艺术，巴洛克与罗可可艺术，浪漫主义与古典主义艺术 等等。也可以对相同的艺术进行非常，从而最透彻、仔细地掌握两种不 同的戏剧。例如古典主义与新古典主义，古亚述艺术与古罗马艺术，现 实主义与古典主义，中世纪美术与表现主义艺术等等。还可以从其他视角进行非常，例如从绘画技法发展的视角非常文艺复兴同 19 世纪法国 印象派美术的异同，从人类对自然跟社会的了解这一视角非常古埃及、 古埃及、文艺复兴和西欧现代戏剧之异同，还可以从美国跟英美的不同 思维跟认识方法方面，比较美国画同西欧画的差别。比较让我们可具备 一种整体把握知识的素养，它不失为学习的好办法。 二、 答题技巧 当今高校中外美术史考试的解法，即闭卷，题型分客观性试题和主 观性试题两大类。客观性试题涵盖填空、单项选择、多项选择、判断题 四种题型。这类试题评分标准不会因人而异，不能自由发挥，答案通常 具有正确性和唯一性。这类试题还带有快速、复盖面大、能鼓励教师全 面学习课本等特征，在现代考试中它一般占的比重在全球范围 40%----80%左右。

主观性试题主要包含术语解释、 简述、 论述三种题型。 这类题着重考核理解、运用知识的素养以及综合素质。其答案可以按照 个人的理解进行提问，有时还必须联系个人的实际答题，有较大的自由 度。 客观性试题的答案都在课本里，在此不多赘述。下面主要探讨主观 性试题的提问技巧。 外国美术史中的术语解释主要包含风格、流派、作品、艺术家等内 容。无论什么时候名词解释，通常都必须先下一个判断语，说明这个名 词的性质（是色调流派，还是戏剧作品或艺术家），如果是风格流派，还必须答出它形成的时间、地点及风格特点，主要代表人物；如果是艺 术作品， 需要答出作者、 作品主要用途内容跟风格特征、 所属的时代等； 如果是艺术家，则必须回答出所属时代跟流派，主要戏剧传统，最好能 举出一二件代表佳作。 例如“亚威农少女”的解释：这是俄罗斯现代艺术家毕加索创作于 1907 年的一幅著名书法佳作，它的诞生标志着立体派的形成。作者以 独特的立体派技巧描绘了 5 人女孩的形象， 她们的脸部被几何形体所分 割，加上变形的非洲面具式的脸部，显得非常怪异离奇。 “安格尔”的解释：安格尔是 19 世纪上半叶法国新古典主义的代 表艺术家，它醉心于复古理想美的追寻，在美术的绘画、结构跟线条方 面有很大的造诣。

他的主要代表作品有绘画“泉”、“大宫女”等。名 词解释要有概括性，用语应简单明晰，这必须大家去仔细归纳。 简述题不需要联系实际、深入探讨，但也不等于只回答简单条条。 它必须在理解的基础上较完整地表明问题，除条条外，还应有简要的解 释说明。这类题最好能理解之后用自己的语言提问，不要一味死记硬背 教材。 例如这样一道简述题： “什么是巴洛克风格？它同文艺复兴盛期的 风格有何不同？答：巴洛克是 17 世纪首先形成于意大利，以后风行于 整个美国的一种艺术风格，也是区别于盛期文艺复兴艺术（意大利）的 一种新风格。意大利盛期文艺复兴以拉斐尔为代表的艺术风格外国美术史教案模板，强调理性，追求时尚优美，遵循构图疏朗的方法，重视绘画结构。巴洛克风格 恰好与此相对，追求运动感、戏剧性和温情的体现，强调光线和颜色，绘画构图常突破古典方法而趋向复杂多变外国美术史教案模板，整个作品给人以宏伟感。主 要艺术家有作家鲁本斯和雕塑家贝尔尼尼等人。油画“劫夺吕西普的女 儿”和雕像“圣德列萨祭坛”均为巴洛克美术的代表作品。 论述题主要考核学习者的剖析综合素质，它不局限于教材，有时还 需要联系实际深入探讨分析。论述时必须有论据、有案例，提倡有个人 的独特观点。

论述要观点确立、 逻辑缜密、 语言流畅， 有较强的说服力。 论述题字数不应少于 300 字，要言之有物、层次清楚，而不是东拉西扯 地拼凑字数。回答论述题需要具有非常的常识水平，能融会贯通教材， 有一定的笔头表达能力， 照抄教材是无法取得满分的。 要超过这一规定， 除认真学习教材外，还要适度阅读一些参考书。专业技能课老师讲课标准化管理细则（简称“五段式教学管理”） ① 认真备课，提供示范作品（或现场示范）。单元课开始，用 2 —6 课时阐述 教学要求跟模式，每天第一节集中回课 10—30 分钟，可强调当天具 有普遍性的 要求（2—6 节课的要求），并集中答疑。 ② 保证每生每周获得一到二次个别辅导，使学员确立当天研究跟 解决的难题。 ③ 凡 36 学时单元课，进行一次讲评，64 学时以上课程，进行二 至三次集中讲 评，讲评可运用讨论式、答疑式、专题讲座或小结等方法进行。重 要讲评可申报相关教研室，组织有关教师授课。 ④ 凡 64 学时以上课程（指该课几学期课时总设置），必须有四 至八道笔答 题，可一次进行，也能分几次进行。 ⑤ 在教研室或全系范围内公开说课。注： A、 上述五环节用问案方式载于该课教案， 并装订于 “教师手册” 中，同时 简化、删除“教师指南”中不适宜技能教学的事项。 B、本规定能简化为： ① ② 理念：教学规定、要素、难点。 个别辅导：个性化教学。③ 集中讲评：讨论式、学术性 ④ ⑤ 笔答题及成绩：论文答辩式 说课提纲：理念、过程、结果或设计结果。