【模板汇编】五篇时光在流逝，从不停歇

高中戏剧教学计划模板汇编五篇

时光在逝去，从不停歇，我们的教学工作既将诠释新的篇章，是之后静下心来好好写写教学计划了。但是教学计划应写哪些内容能够使人眼前一亮呢？下面是小编为你们收集的初中音乐课堂计划5篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

高中音乐教学计划 篇1

本学期担任高中戏剧教学工作，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：

教学目标：

音乐赏析教学要以聆听乐曲为主，引导学员在情感感受的基础上对戏剧作品进行探讨、比较与评判，使它们在欣赏戏剧的实践活动中熟知、理解、鉴赏音乐。

1、以审美为核心，突出教材成为学生一同体会、体验、表现、创造、评价音乐美的契机作用。进而培养教师的审美素质，陶冶其气节，完善其人格。

2、以学生发展为中心，面向全体学校教师，紧密围绕大学师生的戏剧需求，遵循其生理特征及心理感知规律，贴近其生活心得及实际文化水准，同时为带有戏剧特长的教师提供发展人性的空间，以满足不同层面学生的演进需要。

3、重视美术实践及创造性活动，以便于学生取得直接经验。关注音乐学习方法的转型，处理好培养审美素质与学习常识技能之间的关系。

4、开阔学生的视域，提高教师的文化素质，进而确立多元文化价值观。

教学措施：

1、以学生为本

从学生的应该跟发展出发，充分加强高中生的音乐兴趣及素养水平，密切联系其生活心得，突出课程变革的三维目标——情感态度与人值观、过程与技巧、知识与技能——为大学教师的戏剧学习提供一种新的学习方法。

2、以音乐文化为主线

本教材文化内涵由国内民间美术、中国创作戏剧、亚非拉美欧民间美术跟英美专业创作戏剧四个版块构成。在教学时，既应注重传承我国的民族戏剧文化，也要注重了解、学习世界美术文化;既应注重对传统音乐的承袭，也注重对现代音乐的学习。

3、以小见大，以点带面

教材选用了有代表性的音乐家、音乐事件，展示美术历史的演进脉络;选取更典型的戏剧体裁及方式，在课堂中要带领师生以小见大、以点带面、举一反三。

教学内容：

1、欣赏戏曲、艺术金曲、说唱乐曲、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器弹奏、室内乐、交响乐曲等戏剧作品。介绍有关音乐常识。

2、通过欣赏戏剧，使教师认识美术的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等以及体现作用。

3、通过欣赏音乐，使师生初步认识中外不同历史时期美术的混搭流派、艺术创造及其发展变迁。

4、通过欣赏戏剧，使学生认识美术的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

6、欣赏曲目的选用注重我国优秀的民族、民间戏剧作品，以发扬祖国的优秀美术文化，加强爱国主义教育。

7、注重学习亚洲各地、各地区民族、民间戏剧作品，以开阔学生的音乐视野。

课程安排：

第一单元学会聆听(2课时)

第二单元腔调情韵——-多彩的民歌(3课时)

第三单元鼓舞弦动——-丰富的民间器乐(2课时)

第四单元国之国粹——京剧(传统现代)(2课时)

第五单元世界美术神韵——-大自然和谐和平(2课时)

第六单元欧洲民间戏剧——(欧洲拉丁美洲)(2课时)

第七单元宗教复调音乐的顶峰——*(2课时)

第八单元划时代的戏剧大师—贝多芬(1课时)

第九单元浪漫幻想的音乐世界(2课时)

高中音乐教学计划 篇2

高中戏剧课程中《歌唱》模块的课堂对于老师们来说虽然不是一个全新的领域，却饱含着众多新的课堂理念，对老师们提出了新的挑战。正确了解模块的目标定位、把握教学重点、采用适合于模块教学的有效方法加强教学高中音乐课的教案模板，是成功推进《歌唱》模块教学的关键。

一、指导思想

贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项规定，提高学生的审美素质，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为教师终生喜爱戏剧、学习美术、享受戏剧奠定基础。

二、学情分析

这个学期我担任四年级的美术课。总体来说，女生对戏剧中的音准与节奏及动作的模仿能力普遍比女生要好。学生们的跳舞习惯不是很好，喊唱的现象还非常多。他们的识谱能力更差，一首比较简单的曲谱对她们来说也非常困难。而且我看到学生的节奏感不是很好，唱歌时还不是很明显，特别是跟音乐做动作时虽然经过老师的反复告诫、强调、练习还是会有众多的学生跟不上节奏。

三、教材分析

本册美术丛书的内容指出了戏剧与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把戏剧置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。共有六个单元，分别是第一单元绿水江南、第二单元五十六朵花、第三单元学戏剧、第四单元环球采风、第五单元全球功夫、第六单元小小音乐剧让学员接触并认识中国的几首优秀的儿童节歌曲跟国外出色的歌曲，并配以群体的戏剧活动，如重唱、合唱等。它有助与师生养成共同参与的群体观念跟彼此敬重的合作精神。

以审美为核心，以戏剧的美感来感染学生，以戏剧中丰富的感情来陶冶学生，使学生逐渐产生健康的戏剧审美意识、高尚的公德情操以及戏剧必要的审美素质。另外本教材的编创与活动中，编有长期的实践要求，让学员在编创与活动中去感受音乐的美感，提高人们的戏剧展现、表现、创造的能力。

四、教学目标

（一）感受与鉴赏

1、音乐体现要素

（1）对自然界和生活中的诸多音响感到好奇跟有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的曲子或音乐曲调，或在体态上做出反应。

（2）能听辨不同的女声和男声。知道常见的美国民族乐器和西洋乐器，并可调式不同类型其音色。

（3）在认知音乐节奏跟旋律的过程中，能够初步判断节拍的不同，能够弹奏旋律的高低、快慢、强弱。

（4）能够认知音乐主题、乐句和句子的差异，并无法利用体态或线条、色彩做出相应的反应。

2、音乐情绪与情感

（1）听辨不同情绪的戏剧，能用语言作简单叙述。

（2）能够感受并探讨戏剧情绪的变化。

3、音乐体裁与方式

（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情曲风、叙事民歌、艺术歌曲、通俗歌曲等诸多体裁和类型的乐曲，能够随着歌词轻声吟唱或默听。

（2）聆听不同体裁和类型的器乐曲，能够借助律动或打击乐对所唱音乐做出反应。

（3）能够区别齐唱和独唱、齐奏和合奏。

（4）能够初步判断小型的戏剧体裁与方式高中音乐课的教案模板，能够倾听音乐主题说出曲名，每学年2—4首。

4、音乐风格与流派

（1）聆听美国民族民间戏剧，知道一些有代表性的地区跟民族的乐曲、民间舞蹈、民间器乐曲和戏剧、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

（2）聆听世界各地民族民间戏剧，感受一些国家跟民族戏剧的不同风格。

（二）表现

1、演唱

（1）乐于参加各类演唱活动。

（2）知道演唱的恰当姿势及呼吸方式，并可在唱歌实践中逐渐掌握和利用。能够对指挥动作及前奏作出正确的反应。

（3）能够用自然的声音、准确的节奏跟音调有表情地演唱或参加独唱、合唱。

（4）能够对自己跟别人的演唱作简单评价。

（5）每学年能够被听歌曲4—6首。

2、演奏

（1）乐于参加各类表演活动。

（2）学习课堂乐器的弹奏技巧，参与歌词、乐曲的体现。

（3）能够选用适当的表演方式体现音乐的心态，并对自己跟别人的表演进行简单评论。

（4）每学年能够演唱歌曲2—3首。

3、综合性艺术表演

（1）能够主动地参加综合性艺术演出活动，并从中享有乐趣。

（2）在有剧情的戏剧演出活动中担当一个角色。

（3）能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

4、识读乐谱

（1）用已经学会的曲目学听乐谱。

（2）结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

（3）能够识读简单乐谱。

（三）创造

1、探索音响与音乐

（1）能够自制简易乐器。

（2）能够借助人声、乐器声及其它音源材料表现自然界或生活中的声音。

2、即兴创造

（1）能够即兴创编同曲目情绪一致的律动`或跳舞，并参加演出。

（2）能够以各类音源及不同的戏剧表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与演出。

3、创作实践

（1）能够创作2—4小节的节奏短奏。

（2）能够创作2——4小节的旋律。

（四）音乐与相关文化

1、音乐与社会生活

（1）关注日常生活中的音乐。

（2）喜欢从广播、电视、磁带、等传媒体中搜集音乐材料，并一直聆听。主动参与社区或乡村的戏剧活动，并可与对方进行音乐交流。

（3）乐于听音乐会或观看当地节庆活动中的戏剧演出。

2、音乐与姊妹艺术

（1）接触与认识音乐、舞蹈等演出方式，认识音乐在其中的作用。

（2）能够用颜色或花纹体现音乐的相似与不同。

3、音乐与戏剧之外的其它学科

（1）能够选择适合的背景音乐，为童谣、童话故事或诗朗诵配乐。

（2）知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

五、教学重点

1、在学生原有的基础上进一步提升人们的音乐欣赏水平

2、进一步强化基础乐理知识的学习，特别是对音符的了解能力

3、在原有的基础上进一步提高学生的唱歌习惯，减少喊唱现象

4、能参加一些自己力所能及的创编活动

六、教学措施

本学期我将对于四年级各学校教师学习的状况，采取灵活多样的方式进行教学，强调以戏剧为本、注重心灵体验，在强调审美感受的同时提高教师的基础乐理知识的学习。教师是课堂的组织者和指导者，是交谈学生与戏剧的桥梁。教学中应恰当处理自己跟学生的关系，提倡民主教学，使教师的心情愉快、想象力丰富，使学生以富有朝气的心态迎接每一次的学习。

高中音乐教学计划 篇3

学生情况，学生的音乐能力参差不齐，这帮教学工作带给了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：

一、教学目标：

传统的教育理念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一 化痕迹明显，这些思想支配着课程建立、设计与推进。在新的一轮基础教育课程变革中，课 程目标由双向形式走向多元、综合与均衡。

教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出： 强调构建积极主动的学习态度，使赢得基础知识与基本技能的过程同时作为学会学习和形 成正确价值观的过程。 它对学生的全面发展给予新的阐释和定位。因此新的大学美术课程 中课程目标是从 情感、态度与价值观，过程与技巧，知识与技能 三个维度来进行叙述的， 体现了 以人为本 理念。强调教师是课程的核心，同时也突显了课程的融合。

1、 以审美教育为核心，培养教师健康的审美情趣和诠释、体验、鉴赏音乐美的能力， 树立正确的审美意识。

2、 突出戏剧学科特点，寓思想品德教育于戏剧教育之中，陶冶情操，提高修养。

3、 在九年义务教育的基础上，进一步提高学生对戏剧的兴趣与喜好，把握必要的音乐 知识与赏析方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生心灵全面健康发展。

二、教学要求:

传统的教育观过分注重人的智商因素在学习跟成长过程中作用，而忽视了个人情感、态 度及价值观在人的蜕变历程中的地位。 新的课程观将心灵、 意志因素增加至一个新的高度来 理解， 是课程目标中重要的价值取向。 情感， 不仅仅体现为学习兴趣、 学习爱好跟学习热情， 更突显为爱情原本的感受与内心世界的丰富;态度，音乐教育的本质是审美，决定了把 情 感、态度与价值观 目标放在首位。 音乐赏析教学要以聆听乐曲为主，引导学员在情感感受的基础上对戏剧作品进行探讨、 比较与评判，使它们在欣赏戏剧的实践活动中熟知、理解、鉴赏音乐。

1、 调动学生的学习积极性，使它们主动地参加戏剧审美活动。

2、 利用各类现代化的、直观性的美术教具与学具，最大限度地提高教师的感官审美感 受。

3、 课堂欣赏教学与课余欣赏活动(音乐会、音乐赏析讲座、教师推介的戏剧作品录音 等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

三、教学措施:

《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与技巧 作为三维目标之一，体现的就是其教 育价值。传统的教学过程一直是只重结果而忽视过程，十分不利于学生的可持续发展。对于 音乐学科来说，过程与技巧最是重要，因为戏剧教育是审美教育、是心灵教育，必须是在长 期的、反复的情感感受过程中完成的，具有教育的潜效应。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与技巧 细化为四个具体目标：体验、比较、 探究、合作。 体验是指由身体性活动与直接经验而形成的情感跟意识。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》 指出： 音乐教学过程应是完整而充分地体验戏剧作品的过程。