民资舞蹈在舞蹈教学中产生的影响及发展趋势

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摘要：民族表演是跳舞艺术中十分重要的组成部分，对促进舞蹈戏剧的弘扬与演进有着不可忽视的地位，为了在课堂过程中使教师有效掌握民族舞蹈的舞台技巧及内在特质，就需要把民族表演文化与芭蕾教学相结合，充分发挥其在教学过程中的作用。本文将就民资舞蹈在教学中形成的制约及演进趋势进行相关讨论。

关键词：民族舞蹈;影响;发展;趋势;教学

在舞蹈教学中民族表演课程是一项重要的组成部分，它带有更强的针对性以及趣味性，对学生来说能够促使潜能，对民族文化有很真切的知道跟认识，增强民族团结的观念，因此，民族表演的课堂如何全面融入到表演教学中名族舞蹈教案范文，并且将文化与专业充分联系是教育工作者需要探讨的内容。

一、民族表演的特征及其教学状况

我国的民族民族表演教学至今以师范类高校为主，在我国至今的民族表演教学来说，大约是从上世纪开始戏剧学校或者理工高校开设相关民族表演的课堂，对于学生资源跟硬件资源日渐配备，并且经常延续下来，随着不断的心得累积和工作实践日益对民族表演的教学产生了一个完善的教学模式跟技巧，为表演人才的培育以及文化的弘扬作出了非常大的贡献名族舞蹈教案范文，但是在这种创造之外我们要看见的是还存在一定的缺憾，在民族表演的理论方面研究跟发展相较于实践课程来说更为滞后。

所谓的民族表演是一种传统方式的舞蹈，对于各民族不同的风土人情以及舞台形式有所体现和融入，民族舞无法通过教学和肢体的体现展现出不同民族和地区的特征，能够反映出地理特征、服装特点及其生活文化等，在表演课堂中学生借助对舞蹈动作的讲解和指导带领学生们在特定的戏剧跟环境中认识学习不同民族的风土人情，从而在表演中融入了对文化的弘扬，促进了对爱国情怀的理解，并且推动了表演的很强的表现力。

在现在的表演课程中来说，对于民族表演的教学内容通常是较为单一，教师对于民族表演的特点及其文化的融入不够重视，学生的表演基础参差不齐，对民族舞蹈的了解较为表面，这就导致了民族舞蹈教学的困难，学生只学到了肢体的特定动作，而针对表演中所融入的涵义不能深刻了解跟认识，对于民族传统或者风土人情等最是没有认识，这就必须教师成为一个引导者科学地鼓励教师的进步，在民族表演的教学中建立特定的文化背景，通过民族的特征跟风俗信仰等，让学生无法理解舞蹈动作中蕴含的涵义，对于学生来说更无法开放思维，强化记忆，在表演动作中表达情感。也就是说教师必须将表演动作跟杂技文化有机地结合出来，从而提升学生对表演动作的理解，在肢体动作的表现上更为深入地反映民族文化。从而在诠释中将民族文化跟优美的动作同时展现出来。

二、民族舞蹈发展的态势

随着我国教育事业的迅猛发展，我国大学民族表演课堂的探究与探求己经越来越受到舞蹈教育工作者的广泛关注。因此，高校民族表演课堂需要坚持借鉴与变革相结合的方法，广泛学习跟借鉴国内外先进的教学观念跟教学方式，灵活采用教学理念的基础构架和主要阶段等，教师通过生动的技巧形式传授给教师民族表演的理论跟动作，并且在基本的舞蹈动作上进行研究跟创新，从而促使教师对表演的学习更有兴趣跟新鲜感，另外学生在课堂中应按照详细的教师能力进行教学方法的选取，从而产生自己的教学风格，提高教学效益和教学品质。

2.1 丰富的课堂内容

我国民族舞教学的主要目标就是舞蹈演出能力的展现并且艺术创作能力的培养，民族表演带有多样性和文化涵义深刻多变的特征，这就对民族表演的课程设定强调了不同的规定。

传统的课程设定通常是理论课堂完成以后再进行实践课程，对于实践课程不够重视，从而导致了学生理论常识丰富而且实践较少不能充分理解舞蹈动作中的内涵，这就必须进行提升，将不同阶段的理论课程与练习、创作课程穿插安排，专业理论常识与实践创作课程都要遵从“由浅入深，循序渐进”的基本原则，同时将表演案例穿插进日常课堂中，提倡理论、实践、创新、案例融合教学的教学模式。

2.2 强大的师资和硬件配置

对于师资力量的研发和优化是在民族表演教学中尤为重要的一个方面，首先师资力量方面，学校应按照各校具体的课堂计划对学生资源有所引进跟改造，例如从戏剧团体以及大学等引入教学心得丰富以及实践经验丰富的学生，邀请表演人士进行授课交流等活动，从而推动师资力量的强悍，另外在课程安排上，要按照详细的课程安排跟学生状况进行分配，教师也应进行定期的培训和研讨，从自身不断优化教师能力。在教师资源受到了确保的同时也应重视学校硬件的演进，硬件包含教材资源和道具资源，在舞蹈教学中要加强选用与民族舞蹈相符合服装或者配饰等，对学习条件或者学习氛围不断优化，从而为舞蹈教学提供实践基础。

2.3 创新的舞蹈方向

改变以前常规表演动作、理论常识方面的局限性教学方法，开拓眼界，引导师生学习民族文化与风土人情、积极模仿表演动作的同时，鼓励学生从经典角度及自身视角鉴赏不同的民族舞蹈、大胆创新舞台。

从传承的视角来说，对于保留原生态的少数民族舞蹈文化，要从两个方向进行综合考量，其中一方面是弘扬，对于民族表演文化中精华的部份需要保留，另一方面则是提高，在民族元素的基础上对表演教学进行时代化的提升跟深化，所以在学校民族表演的课堂教材的编制时需要多方面考虑，选择科学合理的方式多元化的对民族表演文化的真谛进行诠释，并且有效的优化，促进民族舞蹈与时代的一同进步发展。

三、结语

综上所述，民族舞蹈是我国表演中不可或缺的一个部分，不仅仅是表演原本，在文化上也有我国文化遗产的重要构成，这就必须我们充分认识到民族表演传承的重要性，从而推动对民族舞蹈教学的变革和建立，在舞蹈教学中结合已有工作经验不断完善和变革，使民族舞蹈才能更好地适应时代的演进，更好地传承文化跟表演。

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