基本乐器与声乐练耳课程融合教学的剖析与应用

一、基本乐器与声乐练耳解析

（一）基本乐理以及教学特点

基本乐理，又被当作音乐基本理论，是戏剧学习的基础课程。读谱与记谱、音乐基本要素、音响性质及其对各类律制的组合规律的知道是基本乐理教学所应解决的主要难题。学生借助对基本乐理课程的学习，为其音乐发展及其其他戏剧专业课程的学习奠定理论基础。基本乐理与戏剧课程中的曲式以及和声等联系紧密，加强对基本乐理的学习，利于学生戏剧能够的发展并且逻辑思维的练习，对于培养教师的审美情趣具有重要的涵义。当前，高职学校的基本乐器课程课堂中，五线谱的了解是很基本只是更主要的内容。例如，记谱法、音程、和弦、节拍与节奏、音高低以及调性和弦等。基本乐器课程课堂具有逻辑思维清晰或者理论性强等特征，讲授法、讨论法与问答法等是其基本的教学方法，从而导致在基本乐理的课堂过程中不能进行音响的直接认知，与实际音乐脱离。

（二）视唱练耳及其教学特点

视唱练耳也是专科学校美术教学的基础课程之一，其实质是一种训练音乐技能的技术。视唱能力或者音乐要素特点分析能力的培养是视唱练耳教学所要缓解的主要难题。各类谱号的把握以及音调的辨别、音色分辨、读谱写歌并且发声训练是声乐练耳的主要内容。视唱练耳教学主要通过对教师的视唱训练并且听觉练习的方法，加强学生对音高、节拍节奏、调性等戏剧要素的复调能力，有助于提高学生的审美素质或者音乐感知能力，利于提升学生在戏剧构思或美术表演实践中利用戏剧听觉的素养。高职学校声乐练耳教学的主要内容在于各种音阶、节拍节奏、旋律以及和声音程的音准等。

（三）基本乐器与声乐练耳的关系解析

基本乐理与视唱练耳都属于音乐基础知识与基本技能普及的课程。视唱练耳教学实质上就是将基本乐理的相应知识进行音响化与实践化。两者的差别在于视唱练耳更偏向于音乐的技能或者实践，而基本乐理则强调戏剧理论常识的学习。加强高职教师基本乐理教学，利于学生戏剧理论常识的把握，但因为基本乐理教学的理论性较强，缺乏教学的感染力，容易降低学生戏剧学习的积极性。加强基本乐器与声乐练耳的融合，利于弥补单科教学的局限，实现戏剧教学的理论与实践、感性与理智的有机结合。可见，基本乐理与视唱练耳两者是互相联系、相互推动的的关系，加强二者的融合利于学生戏剧感知能力、听觉能力、音乐审美素质的全面提升。

二、基本乐器与声乐练耳整合的意义及面临的窘境

（一）基本乐器与声乐练耳整合的重要意义

基本乐理与视唱练耳两门乐科都是关于节奏快慢、音符高低以及调性调式等戏剧基本要素的学科，虽然它们的表现形式各异，但它们的教学任务与教学目的带有一致性，它们是互相渗透的，这些整合点为基本乐器与声乐练耳的整合提供了条件。视唱练耳与基本乐器的融合利于学生加深对戏剧的理解与记忆，帮助学员把握精确的音准效果，逐步培养教师范唱与精唱的素养，帮助教师对戏剧基本理论常识的巩固。高职学校的戏剧教学中，加强基本理论与视唱练耳的整合，利于帮助学员在要求的教学时间内获得并把握较为全面的音乐常识，从而帮助学员从理论常识出发，发挥音乐实践技能的优势，促进音乐理论的音响化，逐步提高学员的音乐素养。

（二）基本乐器与声乐练耳整合面临的窘境

在现在的高职学校的戏剧教学过程中，由于基本乐理教学内容的制订以及课堂计划的安排等没有与教学实际有机结合，缺乏与器乐练耳教学的有效衔接，在戏剧教学中，基本乐器与声乐练耳教学长期进入分离的状况，从而为基本乐器与声乐练耳的融合带来了严重的困局。例如，在专科学校的基本乐理教学中，片面注重音乐理论的讲解，而忽视了教师对戏剧技能的实践锻炼；在视唱练耳的课堂过程中，片面注重音响的训练并且听辨音高等方面，进行纯粹的视唱与听音练习，过分强调实践锻炼，缺乏与音乐理论常识的有机结合，不利于学生音乐常识的全面提升。

三、基本乐器与声乐练耳整合的应用分析

（一）实行渗透教学，加强基本乐器与声乐练耳的整合

在高职学校的戏剧课程课堂过程中，强化基本乐器与声乐练耳的融合，必须采用渗透教学方法，了解教材教学的重难点，加强音乐理论常识与音乐技能教学的有效结合，从而培养学生的音乐感知能力，帮助学生产生正确的戏剧审美观。例如，在进行音程度数的教学过程中，不仅要从基本调式角度出发，对音高度数进行概念的讲解与预测，还要有机结合视唱练耳教学，通过弹奏吉他乐句的方式，深刻理解音程度数的常识。就大调式的大、小三度而言，从基本调式的视角出发，在课堂过程中，引导学员从音数的视角出发，掌握其概念，再结合辨听音色的方法，进行大调式的大、小三度的区分，并借助实际的作品对这一音程进行巩固训练，再从颜色层面感知其是灰暗的抑或明朗的，是不协和的而是协和的。这一渗透教学的方法，不仅加深了学生对音乐基本理论的把握，还加强了学员音乐技能的实践联系，一举两得。

（二）优化教学方法基本乐理教案范文，促进教学内容的优化

1. 教学方法的优化

高职学校在进行戏剧课程课堂的过程中，要立足于基本乐器教学或者视唱练耳教学的特性，进行教学方法的改进，促进它们的有效整合，从而提升音乐课堂强度。基本乐器教学的理论性与专业性非常强基本乐理教案范文，在教学的过程中非常乏味；而视唱练耳教学具有技术性强的特点，在练耳训练中，往往经历从音位到调号以及复调等复杂差异的过程。因此在教学过程中，要推动教学方法的改进，运用多种教学方法丰富戏剧课程课堂。例如，在进行基本乐理教学的过程中，可采用多媒体教学方法，运用图文并茂的课堂形式，营造生动的课堂氛围。同时，在谈到相关的基本乐理时，可使学生借助对各类不同音色的钢琴的接触，使教师提高对音乐的认知能力。同时，在学员进行训练的过程中，还能有效利用相关视唱练耳软件，加强教师对基本乐理知识的巩固训练。例如，在视唱训练中，可有机结合科尔文手势，对教师的高音练习进行指导，并提高与基本乐理知识的融合，进行音节的练习。

2. 教学内容的改进

高职学校在戏剧课程的课堂实践中，要在知道教材知识框架并且教学的重难点的基础上，进行教学内容的优化，因材施教，对教学内容环节进行合理的安排。同时，高职学校在戏剧课程安排的过程中，要充分结合学生实际状况，适当安排一些教材之外的优秀美术作品，让学员聆听与探讨，对音乐教学内容进行补充，帮助教师丰富自身的素材，从而提升教师的戏剧创作能力。同时，教学内容的选用与安排应具备新颖性与吸引力，能够满足不同层次学生的意愿。此外，教学内容的编排要加强教师的情感感受、能力提高或者知识学习的结合，在丰富学生戏剧知识的基础上，提高学生美术审美素质。

（三）结合高职院校具体实际，加强理论与实践的结合

高职学校在戏剧课程课堂过程中，必须在结合校情的基础上，坚持理论与实践相结合的方法，进行基本乐器与声乐练耳的融合，让学员在理解基本乐理的基础上，在器乐练耳实践中，加强基本乐理知识的利用，培养教师对戏剧的灵感度，提升教师的戏剧能力。例如，在五线识谱教学中，在教师认识五线谱的基本位置等基本乐理知识的基础上，加强练耳实践操作，让学员对五线谱位置有直观的体会，使学生在音响中直接体验音的高低差异，从而增进人们对音高概念的理解。

总之，加强基本乐器与乐理练耳两门基础美术科目的融合是大专学校美术课程转型的重要内容。这两门基础美术课程的有效整合有助于实现高职学校美术教学的全面创新，加强音乐基础知识及其基本技能、理论与实践的有机结合，为高职学生提供更多的渠道全面了解、感知并理解音乐，从而提升学员的音乐素养以及戏剧审美素质。