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大学数学古诗教案模板篇一：大学数学课程讲义 大学物理课程课件 - 1 - 注：1. 每项页面大小能按照需要进行调整，一次课编写一份上述格式教案。 2. 周次、课次、课时应与课堂日历相一致，课次为授课次序，填1、2、3……等。 3. 授课方法填讲授、讨论课、习题课、实验、实训、实践、其他等，教师能按照教学安排进行选取确定。 4．执行状况跟课后小结应在学生完成本次课课堂后填写。 - 2 - 篇二：大学数学教案学生版 [大学数学教案学生版] 大学数学教案学生版 第一讲 中国诗文化（古代） ——从《春江花月夜》说起 一、《春江花月夜》：孤篇压倒全宋的意境之作 春江花月夜 张若虚 春江潮水连海平，海上明月共潮生，大学数学教案学生版。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似；不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。 月亮进去了!从潮水中央，在江潮涌向海潮的地方。随着千万里春潮荡漾，千万里春江涨满月光。江水弯过芳香的平野，月照林梢，那繁花如雪。空中流洒着夜色如霜，滩上白沙消失在霜里。江水碧澄澄，长天也碧澄澄，只剩下皎皎的圆月一轮。江畔什幺人最初见到江上月？江月又从哪年起悄悄照着人？人生一代代没有穷尽，江月一年年始终如一。不知江月等待什么人，只见长江送走东流水。一片白云飞去不回头，留给青枫浦一片离愁。谁家的游子今夜漂泊江船上？相思的人儿在那座明月楼头？惹人的月影在楼上徘徊，该照见她那梳妆的帐幔；透进窗帘，卷也卷不去，泻满捣衣砧，掸了还来。苦苦眺望，却唱不着你的冷寂，愿化为月光，流照千里外的你。千里月明，大雁不传你的音讯，鱼跃江心，空皱出满江的波纹。昨夜梦中，花落进悠悠江水，春要归去了，你仍还不回来。花终于落去，月亮也快落了，江水流春，就像是流送落花。西斜的云彩沉入茫茫的海雾，碣石，潇湘，望不尽河山水水的桥。

到底有几个人可踏着月色归来？落月伫立着——愁人的情韵满江的树。 赏析： 1、清晰的构架：景物描写连贯并且重点突显，紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。 2、感性的感悟：情景交融中抒写真挚感人的别离情绪。 3、理性的反思：壮丽月夜景色中表达富有意境意味的一生感慨。 4、澄澈的色调：语言清丽优美，韵律婉转悦耳，完全褪去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以恬静空明、清丽自然的觉得。 诗情随着月轮的生落而起伏跌宕。月在一天之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及流浪的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生感悟与生活情调的情韵。千古绝唱，脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉。 二、中国诗歌中的意象群 月亮之外，还有： 1飞鸟：自由的心灵 2青山：身与心的家园 3“捣衣”和“砧声”:离愁与乡愁 4水:流水无情亦有情 5船:漂泊与自由 6落花:流水落花春去也 7鸿雁:大雁是候鸟，定期南飞西返，这就易于让这些滞留外乡，不能按期定时回家的人对比自己，生发出无尽的忧思。

8登高:昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。 9日暮:日落西山自然给人衰落凄凉之感。 10杜鹃鸟:古诗中的杜鹃成为悲惨、哀伤的象征。 11燕子:燕子到来往往意味着春天的到来。诗人喜用燕子来抒发喜悦之情。 12乌鸦:乌鸦是一种不吉利的鸟，常常用来抒发一种黯然愁思的情景。 13菊花:菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但成为傲霜之花，它仍然受到文人墨客的青睐，坚强的品格，清高的知性。 14梅花:梅花在寒冬中最先开放，然后引出烂漫百花散出的馨香。 15梧桐:梧桐是悲哀悲伤的象征。 三、从《诗经》到唐诗的散文流变 诗源于巫：中国的文学产生于文字发明之前，我同意“诗始于巫”的表述：占卜的结果应该记录下来，这就是甲骨文献的起源。占卜猜测的仪式通常伴随着歌舞，这会影响到卜辞的音乐性，也许这才是中国诗歌的由来。例如：“今日雨，其自西来雨？其自东来雨？其自北来雨？其自南来雨？”（郭沫若《卜辞通纂》三七五）就带有显著的节奏跟韵律感，无疑是后人诗歌的先声。 （一）《诗经》 《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗文总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。

《诗经》善用赋、比、兴的表现手法，句式以四言为主，常用重章叠句，语言朴实优美，韵律自然和谐，写景叙事都充满戏剧感染力，对后人文学有深远的影响。孔子以温柔敦厚为《诗》教。修身必先学诗。兴于诗，立于礼，成于乐。乐而不淫。思无邪。诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。 《诗经·王风·黍离》：彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？ （二）楚辞 战国后期，在南方的秦国形成了一种具有楚文化独具风韵的新诗体——楚辞(骚体)。楚辞句式长短参差，以六言、七言为主，多用“兮”字，打破了《诗经》的四言形式。楚辞的奠基人和主要作者屈原，运用这些方式创作了《离骚》、《九歌》、《九章》等不朽诗篇，成为我国文学史上第一位伟大作家。其代表作《离骚》，是我国近代文学史上最为宏伟壮观的长篇抒情诗。屈原之后有宋玉、唐勒、景差等楚辞作家。楚辞的出现，标志着国内文学从民间集体歌唱发展到画家独立创作的更高阶段。

《诗经》和训诂，是后人诗歌发展的两大源头，在文学史上并称“风骚”，共同推动了我国近代文学现实主义和浪漫主义并驾齐驱、融会发展的优秀特色，并阐扬于后人。 《离骚》名句：惟草木之零落兮，恐美人之迟暮/长太息以掩涕兮，哀民生之多艰/路曼曼其修远兮，吾将上下而求索； （三）汉乐府民歌 诗经、楚辞之后，诗歌在古代既发生了一种新的方式，即汉乐府民歌。“乐府”原指国家戏剧机构，后代将乐府所收集与编辑的可以配乐演奏的歌辞也称为“乐府”。汉乐府民歌是汉乐府的精华。汉乐府民歌继承《诗经》民歌“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义传统，多“感于哀乐，缘事而发”，通俗易懂，长于叙事，富有生活氛围，汉乐府民歌流传到目前的共有100多首，其中这些是用五言形式写出，后来经文人的有意模仿，在吴、晋时代作为主要的诗歌方式。 汉乐府中著名的篇章有揭示二战灾难的《十五从军征》，有体现女性不慕富贵的《陌上桑》、《羽林郎》，《陌上桑》故事跌宕起伏，人物性格鲜明，言语明快简洁的佳作，开启了后人长篇叙事诗的四大名作《孔雀东南飞》、《木兰辞》、《琵琶行》和《长恨歌》的先河。当然最为著名的抑或长篇叙事诗《孔雀东南飞》。

这首诗讲述了一个凄婉的情爱故事。汉乐府民歌最重要的美术特色是它的叙事性，《孔雀东南飞》是汉乐府叙事诗的最高峰。汉乐府民歌多运用口语化的朴实语言表现人物的性情，故人物形象生动，感情细腻。汉乐府民歌中仍然多数为现实主义的刻画，但许多地方都有着程度不一的浪漫主义色彩，如《孔雀东南飞》的最终一段文字，即表现出浪漫主义与现实主义的巧妙结合。 《孔雀东南飞》名句：孔雀东南飞，五里一徘徊。/十三能织素，十四学裁衣。十五弹琵琶，十六诵诗书。十七为君妇，心中常苦悲。 《古诗十九首》:在汉乐府的影响下，到东汉末年古诗教案模板，文人五言诗渐趋发展成熟，其标志是东汉末年出现的《古诗十九首》。这是—组由寒门文人创作的写景律诗，情调伤感，言短情长，委婉朴实，质朴精练，被誉为“一字千金”、“实五言之冠冕”。《古诗十九首》不是一时一人的佳作，诗的内容多叙离别、相思以及对一生短促的感慨。 《西北有高楼》之五：西北有高楼,上与浮云齐. 交疏结绮窗,阿阁三重阶.上有弦歌声,音响一何悲!谁可因此曲,无乃杞梁妻.清商随风发,中曲正徘徊. 一弹再三叹,慷慨有余哀.不惜歌者苦,但伤知音稀.愿为双鸿鹄,奋翅起高飞. （四）建安诗歌 汉末建安时期，文学开启自觉时代。

“三曹”(曹操、曹丕、曹植)、“七子”(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮籍、应旸、刘桢)继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍运用五言形式，第一次掀起了文人文学的高潮。他们的诗作大多反映时代动荡和人民疾苦，抒写个人梦想抱负，具有“慷慨以任气”、“志深而笔长”的风格，形成为后人也称“建安风骨”的别致风格。唐代李白有诗赞美「蓬莱文章建安骨」。中国自孔子之后非常一个时期里，文学提倡理性，以说理，叙事为主，所以有「诗抒怀」，「文以载道」的表述，成为特色。但三国时期却出现了「缘情」的主张，与「言志」并提。「缘情」大体相当于今天所说的讽喻。象曹操的「对酒当歌，人生几何」，「东临碣石，以观沧海」，曹丕的「秋风萧瑟天气冷，草木摇落露为霜」等等。鲁迅曾说：「因当天下大乱之际，亲戚老乡死于乱者特多，于是为文就不免带着悲伤、激昂和慷慨了。」（《魏晋风度及药与酒之关系》）但这并非一方面，更重要的是宗教观念中的「人生」说和「轮回」说，搞得他们心理不得平衡，于是产生了「生死情结」。读魏晋人的诗，感到很普遍，最深切，能鼓励人的安慰的，便是那在诗中颇具了岁月飘忽和一生短促的观念与爱情：阮籍是这种，陶渊明也有这么，每个大家，无不那么。

在《诗三百》里找不到这种心情，楚辞里也并没有生命绝对消灭的可悲，儒家「未知生，焉知死」，回避了这个问题。 阮籍《咏怀诗》：夜中不能寐。起坐弹鸣筝。薄帷鉴明月。清风吹我襟。孤鸿号外野。翔鸟鸣北林。 徘徊将何见。忧思独伤心。 （五）东晋田园画家陶渊明 隐居不仕的陶渊明把田园生活成为重要的构思题材，因此向来他们将他当作“田园诗人”。在当年崇尚骈骊、重方式而轻内容的时代氛围中，陶渊明继承乐府的现实主义传统，形成了他纯粹自然的田园一体古诗教案模板，为中式诗歌引领了一个新的境界，而且五言诗在他的手中得到高度的发展。他的诗格调自然冲淡，“质而实绮，癯而实腴”(苏轼语)，对古代山水田园诗派有直接妨碍。 陶渊明《饮酒》：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。 （六）南北朝乐府民歌 南北朝时期是国内诗歌史上的既一发展时期，这体现在既一批乐府民歌集中地涌现出来。它 们除了体现了新的社会现实，而且成就了新的戏剧方式跟风格。这一时期民歌总的特征是篇幅短小，抒情多于叙事。南朝乐府保存下来的有480多首，一般为律诗四句小诗，几乎都是情歌。

北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之严谨、风格之刚健则是唐代乐府远不能及的。如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，清丽婉约（代表作《西洲曲》）；那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”，粗犷刚健（代表作是《木兰诗》）。 《木兰辞》名句：万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。 （七）唐诗 诗歌发展至唐宋，迎来了高度成熟的黄金时代。在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗，独具风格的知名诗人约五、六十个。唐诗兴盛之由，除了从经济政治方面探讨外，似最需要注意文化的缘由。我们谈“唐诗”，不需要离开“唐风”。隋唐除了领土广阔，善于招揽从中亚引进不少异族文化，但更重要的是它的统一，实为“南北文化”，即五胡以来交融发展的黄河流域经济文化，与唐朝西迁之后，由中原士族融会开发的长江流域经济文化的一种“大融合”，其实力自可超胜秦汉，雄视古今。 1、初唐四杰 初唐四杰是元曲开创时期的主要画家。这四杰分别是王勃(649--676)、杨炯(650--693)、卢照邻(637--689)、骆宾王(646--684)。他们的诗其实因袭了齐、梁风气，但文学题材在它们手中得以扩大，五言八句的律诗形式也由它们起初初步定型。