关于美术史教学的看法(汉语言文学范文)

论文范文《关于美术史教学的看法》 Word 格式，可编辑，可设置 内容含：搞要，关键字，正文等。 精心整理，放心阅读！质优价廉，欢迎下载！ 文档信息 文档编号： 文-05BDAM（自定义文件编号） 文档名称： 关于美术史教学的意见.doc 文档格式： Word （*.doc，可编辑） 文档字数： 4925 字，（不统计页头页脚及版权声明等文字） 文档适用： 作为汉语言文学科目，编写学士学位论文、本科毕业论文 或发表刊物、评初级职称的参考文献；可作写作参考，解 决学术论文怎么写及格式等相关问题。 文档仅供学习交流，请勿商用。关于美术史教学的看法 关于美术史及音乐理论及艺术方面的优秀学术论文范文，美术史方 面有关论文查重，关于关于美术史教学的看法相关论文范文参考文 献，对口语美术史论文范文课题研究的学院博士、本科毕业论文开题 报告范文和文献综述及职称论文参考文献资料有帮助。 摘要：对于美术史而言需要让学生初步认识美术史的概念、范围与 基本的教学方法，并认识美术史的涵义和外延，明确美术史在狭义的 美术理论专业教学与非专业美术理论的课堂中的不同侧重点.了解艺术 史的探究方式 关键字：关键词：美术史；教学 作者简介： 耿纪朋，河北邯郸人，四川美术学院美术学系毕业，曾任中国非物 质文化遗产研究院秘书长，现四川音乐学院绵阳艺术学院教学科研处 处长.研究方向宗教美术史、艺术教育与管理、艺术经济学等。

郑小红，重庆合川人，四川美术学院研究生毕业，美术史论专业， 现任教于四川音乐学院绵阳艺术学院。 [中图分类号]：[文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2013）-8--02 美术史论包括美术史和狭义的艺术理论、美术评论或者音乐策划等 学科方向。 美术史的定义归结起来有三种表述：第一种说法：美术史是探究美 术发展的历史及其其规律的学科.第二种说法：美术史研究的是一切历 时性过程中的美术家、美术作品、美术事件、美术文献以及互相之间 的关系.第三种说法：美术史是对传世书法佳作跟出土美术作品并且文 献记载相结合的研究.第一种说法很确切了，第三种说法很武断了，应 该是把第一和第二种说法结合出来最切合美术史的定位.其内涵是探究 美术发展的历史以及规律，外延则可以说是探究美术史与不同学科的 关系，建立新的交叉性学科。 对于美术史的分类依据国别（中国美术史、日本美术史、意大利美 术史等）、地域（四川美术史、长江流域美术史、东北美术史等，行 政区域或非行政区域的界定）、时期（两汉美术史、隋唐美术史、文 艺复兴时期的艺术）、学科（包括交叉学科）（建筑史、绘画史、雕 塑史等）、专题研究（建筑中的雕像、明清版画中的戏曲题材等）等 不同标准有不同的分类。

美术史的教学方法应该指出教学互动.针对的课堂对象不同美术史 教学可以分为三个层次：非艺术专业的知道（知识积累系统）、美术 专业非理论方向的参考（经验参照系统）和艺术理论专业的研究（专 业研究系统）.美术史教学的方式也有对于各层次有不同的着重，概括 起来有图像冲击法（图片为主，讲授为辅，注重视觉欣赏和记忆）、 图文并重法（图片配合，讲授偏重，系统梳理辅以视觉印象）、系统 构筑法（以讲授知识为主，图片采用记忆时代及其风格的关系）、对 比分析法（适合专题讲授，配以相关的照片）和图像分析法（侧重分 析作品方式与内容的关系跟对方式美的图解） 美术史教学的涵义可以按照不同的层次归结为第一，丰富常识，拓 宽知识面与培养相关的美育欣赏素质，培养一定的审美情操.第二，积 累知识跟视觉经验，了解不同的美术表现形式，为个人构思积累资粮 并对专业形成浓厚的认同感.丰富自己的专业理论常识，使感性认识上 升至系统化的高度.第三，积累专业知识，学习课堂及探究方式，为自 己进一步深入学习跟研究打好基础。 在教学的基础之上需要使教师特别是美术史论专业的师生掌握音乐 史的探究方式.美术史研究的分类可以分为专题研究（不同层次.即取 其一点，分析一位艺术家、一个时期等.例关于“圣母子”题材的研 究）、比较探究（不同角度.例如石涛和王原祁、范宽和郭熙.）、系 统研究（不同系统.举例：吴门画派、倪瓒，可以进行多方面分析.） 和综合研究（不同价值模式，注重各种方式交叉运用. 美术史研究的方式可以推论为社会学方法、人类学方法、历史学方 法（包括考古学方法）、符号学方法、风格学方法、图象学方式跟图 像志方式等手段。

除了美术史，美术史论中的“论”包括两个方面，即艺术理论跟美 术评论.美术理论有广义和狭义之分，其他信中讨论相关疑问时尚未有 所涵盖，广义的艺术理论是包含美术史、美术批评、美术策划或者狭 义的艺术理论基本等同于狭义美术学的概念.狭义的艺术理论在课堂内 容上是包含了美国画论、西方画论、中国文艺理论、西方文艺理论以 及哲学等在内的以探究美术为基础并在此基础上生发的各类理论著作 和文章.这里谈及的艺术理论是狭义的绘画理论。 学习音乐理论的目的有三个：一个是运用艺术理论指导创作，评论 作品；另一个是探究已有理论之间的关系，论证理论的正误，表明自 己的看法；还有就是在第二个目的实现以后更进一步的强调新的艺术 理论.美术理论的课堂一般状况下是为了推动第一种目的，而专业艺术 理论教学则不仅规定推动第一种目的以后还规定推动后两种目的。 美术理论是艺术评论的基础，理论是隐藏在批判文章中的内核.对 于音乐评论的学习不仅学习好音乐理论外还需要学习好音乐评论本身 的知识.美术评论虽然必须对于音乐新作、艺术家和艺术事件等相关的 美术问题有敏锐的判断力，还必须有更强的表达能力.美术评论的载体 是文章，所以学习音乐评论的作文就不能忽视文章写作，如对 美术评论包括针对音乐新作的评论、对于美术家创作的评论、对于 美术流派的评论，当然也比如针对评论文章跟音乐评论家的评论行为 等与一切音乐相关的人或事的评论.美术评论的基础是首先培养教师的 判断力和批判能力，其次则是培养教师的“艺德”，美术评论家的艺 德十分重要.笔者有位高中的同学写文章批判某大学一位副教授写的文 章，这位老师于是回文后指责.这本无可厚非，学术本身就必须是在争 论中搞明白的，但是那位副教授的文章中哪些“羊角疯”、“非男非 女”之类骂人的两字多达数十处，这位副教授的“德”大家都可以看 清楚了.没有艺德的修养做一位评论家尚且不够格，如何执教于三尺讲 台?这岂不是误人子弟吗?写评论文章涉及某人时切忌人身攻击，评论 文章需要是就问题而争论问题，单纯的对人伤害就不是评论文章，可 称之为“骂街文章”了。

展览对于音乐佳作的重要性是不言而喻，特别是对于现在的艺术作 品而言.策划和管理的概念开启美术领域也是近十几年的事情，但是展 览的存在仍不止于此.从一个更高的学术视角把握展览和策划展览不可 避免地应采用其操作模式跟理论研究.美术史论系科下属的策划类专业 的名称并不统一外国美术史教案模板，有的称之为“视觉策划”，或称为“艺术策划”， 也有的只称为“美术策划”.策划还常与管理并称，称为“策划与管 理”.就策划专业课程的设定而言通常除策划案的写作、策划活动安排 等课程以外仍然以原美术史论专业课程为主，这又有一定的优势，又 有其不合理性存在.学习策划专业的教师必然需要以美术史论知识成为 基础，但是这些课程必须在总体课程中抢占多大比例?开设时间怎样安 排?各美术院校的状况各不相同，但是仍充分体现对于策划专业的定位 的矛盾，在教育理论上也没有可以统一的基础.美术学校的艺术策划除 了需要学习策划音乐活动跟艺术展会等与音乐有关的策划之外还需要 扩大自己的学习范围，因为教师就业之后遭遇的大文化层面上的策划 活动远远大于艺术策划.策划教育需要加强针对实践的注重，把理论与 实践结合能力的倡导和鼓励是十分重要的.美术系统必须的策划专家多 是理论与实践并重的。

美术史论的课程对于不同的专业是有不同的安排的.最近教育部加 强对于普通学校教师的艺术教育，《美术鉴赏》这门课程作为许多高 校的选修课，也有一些大学把这门课程定为必修的公共课程.同时个别 高校也在讨论把《中外美术史》作为一门公共课程在学校设立.在国 外外国美术史教案模板，对于美术史的学习是相当美术史方面有关论文范文参考文献，与 关于美术史教学的看法相关毕业论文范文关于美术史及艺术理论及美 术方面的优秀学术论文范文，美术史方面有关论文查重，关于关于美 术史教学的看法相关论文范文参考文献，对口语美术史论文范文课题 研究的学院博士、本科毕业论文开题报告范文和文献综述及职称论文 参考文献资料有帮助。 艺术院校中的操作系科跟综合性大学中的美术系科是把美术史论的 课程作为理论基础课开设的，课程安排是与公共基础课相协调的.主要 开设的相关课程有《中国美术史》、《世界美术史》（有的学校称为 《外国美术史》，也有的学院把两门课程合为《中外美术史》）、 《艺术概论》（有的学院开设为《美术概论》或《设计概论》）、 《美学》.也有的高校按照专业开设相关的专业美术史，如油画专业开 设《中外雕塑史》等.目前针对美术史论课程有加重的趋势，研究生考 试笔试美术史促使教师重视美术史论课程的学习.但是，从课程安排与 教师待遇等方面针对美术史论的真正注重还是必须一定的时间的。

美术史论专业四年的学习都是相关的课程，操作课程到是作为了辅 修课程.大概可以分为基础理论课、专业理论课、专题课程、实践课程 （包括实习）几个方面，不同的院校有不同的称谓.关于课程的安排多 是运用集中授课和分散授课两种方式.前者是集中于某一段时间授课， 后者则是在长时间分散在每天授课，持续一个学期或多个学期.《中国 美术史》和《西方美术史》集中授课由于内容庞大相当不利，但是两 门课程也是的高校分散到两个学年内的四个学期进行教学.这样不仅增 大了这两门课的课时量，但是过长的阶段的学习让学员对于美术史难 以带有整体概括能力跟掌握能力.零散的常识不能构成机制，这针对及 进一步提升是不利的.所以笔者建议把《中国美术史》和《西方音乐 史》两门课程缩短在一个学年两个学期内学习。 怎样撰写美术史本科论文 播放:21180 《中国美术史》和《西方美术史》的课堂中仍然涉及了美术、雕塑、建筑跟工艺美术，但是在实际教学中不仅作画作品很少的时代如 中国南北朝之前跟英美文艺复兴以前非常注重其他戏剧门类以外，其 他时期多以绘画作品为主.这个问题是一个美术教育中的历史问题，只 是在课堂上改正是非常困难的，更何况在增加课时的状况下纠正.所以 我觉得可以运用下面方式，即在《中国美术史》和《西方美术史》这 两门课中强调介绍社会历史背景和美术作品的发展史，另外单独开设 《中国建筑史》、《西方建筑史》、《中国雕塑史》、《西方雕塑 史》、《中国工艺美术史》、《西方工艺美术史》六门课程.以上六门 课程所占课时并不需要太多，主要是把中外美术史的知识探索成网状 立体知识制度，有利于学生的多方面选择跟有针对性的进一步提升。

《中国美术史》的时间分期最后截止阶段我觉得需要越晚近越 好.“现当代艺术”应该配备相应的读本.《西方美术史》的现近代阶 段也需要涉及晚近时间段.不同阶段仍然可以有多位教师授课，但是更 好培训提纲和时间安排一同商定，以免发生因时间问题或衔接问题缺 漏某个章节。 入学伊始不仅美术史的课堂重要，相关的探究方法论和论文写作方 法也至关重要.最好是穿插在美术史的课堂之中来讲授.比如《中国画 论》可以穿插在《中国美术史》相应的时间段讲授，另外在《中国美 术史》授课完毕时运用8-12 个课时串讲《中国画论》.布置学生的论 文作业时一定要讲授论文如何写作.不然数年写作后来幡然悔悟方法是 错误的，虽亡羊补牢但终有遗恨。 “特长课程”之说纯系某个人杜撰，是指我们必修课程中的次重要 课程.关于这部分课程，系上开列了非常一部分，但是并不具有相应的 必要性和实用性，而是常常具有随机性和重复性.因为涉及过多，就不 一一列出，比如说《西方画论》和《西方文艺思潮》、《西方哲学 史》等课程之间必须是各有注重而不是资料的简洁罗列.建议在这类课 程的开设中最好针对学生的还要跟社会的应该两方面开设。 专题课程是学生按照自己的研究方向给教师设立的系列课程，通过 专题主讲使学员把握研究方式并对该专题有深入的知道.此类课程的安 排必须真切的按照教师的状况设定，而不是想当然的开设.对于自己院 校不具备师资而是教师需要学习的课程必须外招学生开设。

美术史论专业的教师不能忽视实践课程的学习.绘画等实践课程， 外出参观的安排需要参与，使自己的理论切实的结合实际是相当重要 我们现行的测验方式不外乎试卷和论文两种主要形式，间或有些教师运用教学速写作为评分标准的.我建议最好是几种方法并用，这样有 助于教师素质的培养和教学的平等、公正以及作用的近来似值的测 笔者认为学校针对大学生的培养更重要的不是知识.学校即使只是老师师生知识的话与教师自学并无太大差别.培养的目的必须是妨碍学 生人格的重塑和培育学生的素养（包括获得知识的素养）.学生的面对 能力跟基本的判断力是其中最为重要的个别。 “关于美术史教学的看法”文档源于网络，本人编辑整理。本着保护作者知识 产权的方法，仅供学习交流，请勿商用。如有侵犯作者权益，请作者留言或者发站 内信息联系本人，我将及时删除。谢谢您的阅读与下载！