学习心得:小学舞蹈说课稿
说课活动分课前备课和随堂说课两种方式,不论是课前备课还是课后说课上述内容需要考量清楚。下面是小编为你们整理的关于学校表演的说课稿,欢迎各位的阅读。
一、设计理念:
首先舞蹈说课ppt模板,我觉得这堂课的设计模式需要是以审美为主体核心,以学生为教育主体,以此达到学生一同体验、表现跟享受戏剧之美、舞蹈之美、绘画之美的目的。在此基础上,还要将音乐知识跟技能的学习有机地渗透其中,激发学生热爱生活、热爱戏剧的情结。
二、教材分析:
这是一节 “造型·表现”学习领域的书法课,它从而借助让学生充分展现舞蹈的幸福,唤起生活中对戏剧活动——舞蹈的观察和记忆,并将欢乐的表演用作画方式体现出来。在本堂课当中,有两个最基本的教学内容。
1、用简单的笔触描绘出舞蹈者的柔美姿态;
2、回忆、观察、体验表演的身姿,画一幅快乐舞蹈的图画。
三、学情分析:
由于我所应对的是学校二年级的教师。他们纯真可爱、思维独特,对音乐课有着浓厚的兴趣,造型能力跟表现素质也非常强,不过,由于年纪小,他们的注意力集中短暂,在教学中,我强调运用戏剧的感染力、游戏的牵引力进行教学,融聆听、观察、模仿、游戏、舞蹈为一体,让人们为我的设计所开创,在玩中乐,在乐中学。
四、教学目标:
我想借助自己生动的循序渐进的课堂,达到以下目标:
1、知识与素质目标:初步认识表演及跳舞动作的产生,并大胆表现起来。
2、过程与技巧目标:在欣赏、体验与训练中,培养教师对表演中运动形象的观察、记忆跟表现能力。
3、情感与心态目标:通过听听、画画、跳跳等活动,让学生享受表演带给的幸福。
五、教学重、难点:
在这种目标里,我按照二年级学生已有的艺术知识跟年龄特点,把教学重点设为:了解表演动作的产生是靠身体各个别和谐优美的运动造成的。难点是使学生大胆、自信地来画出诸多生动的舞蹈动作。
六、教法和学法:
新课标指出:教师的“教”要立足于学生的“学”,使每个教师坚信自己都有音乐学习的素养,帮助人们在学习绘画中去看到自己学习能力的“闪光点”,从而为她们在未来的学习中确立信心,获得不同程度的进步跟发展做好铺垫。因此,我结合学情,运用场景教学法、直观教学法、情感激励法、游戏教学法等多种教法,让学员积极、愉悦地参加体验,并享受学习的幸福。学法方面,我主要是以观察、体验、感受、模仿、游戏为主,让学生乐于参加、积极探讨。以此来突出本课的课堂重点,突破教学难点。
七、教具准备:
为此舞蹈说课ppt模板,我打算了CAI课件和表演剪影人物也有范画用具、花环、魔法棒等,将我的课堂顺序设计为下列六个步骤:
八、教学过程:
1、音乐欣赏,导入新课。
首先第一个环节,是欣赏一段好听的曲子。让学生在唱赏的过程当中,感受到乐曲明快的节奏和柔美的曲调,产生想要翩翩起舞的欲望。然后请你们用语言表达出自己的这些诠释。以此导入课题《快乐的舞蹈》。俗话说,艺术是相通的,借助音乐的感染力创设良好的美术氛围,可以激发师生的学习兴趣,为以下教学环节的展开做伏笔。
2、初步认知,认识舞蹈。
在学生浓厚兴趣的基础上,我强调问题:同学们一定都偏爱跳舞,可是远古时候的跳舞是哪个样子的呢?激发人们探讨。然后我现场演示远古时期他们劳作时手跟脚的`活动,手用以拍击,脚用以踩踏,在重复的过程中形成了有规律的节奏。然后使学生和我一起拍打节奏,我配合她们的节奏模仿呼喊的姿态,这种简单的师生合作,让学员对表演的起源有了简洁的知道。再引入考考他们的方式,通过一组图片,领略现代表演带给的视觉美感。
3、游戏引领,尝试体现。
学生认识了表演的由来,并感受到了现代芭蕾的韵味,那美术作品中的表演是怎么的?如何表现出造型不同的舞蹈者呢?我先使教师欣赏诗人德加的舞蹈者,感受艺术佳作的美感,然后出示我国作家赵士英的工笔素描,引导观察画中人物的“S”形动态,引导反思,画家是怎样练就照相机一般的耳朵,是如何把舞蹈者跳跃的瞬间体现出来的。然后故弄玄虚地画出机械的动态,让学生探讨发现缘由——头、身子、四肢都没有动。接着出示一组舞蹈者的剪影,在学生在我有变化的1—2—3,3-2-1的应答方式下,兴致勃勃地模仿,在歪歪脖子、扭扭身子、伸伸胳膊、动动腿的之后,动态产生的缘由自然生成——只有四肢各部位和谐地运动,才能体现舞蹈者的姿态。尽管有了这种的了解,我特地加强处理,奖励她们,与它们玩定身法的游戏,将表演视频定格成静止场景,让人们在游戏的创意中,愉悦地同我一起学习用骨架图的方法体现人物的舞姿,好玩的游戏、轻松的模仿、简单的训练,这些是本环节的推进过程,也是本课的看点之一。通过这一系列的情境学习,让学员在自然参与的过程中了解了:原来优美的舞蹈动作的产生是靠全身各部位和谐地运动造成的,突出了本课的课堂重点,为中间的练习做打算。
4、深化认识、自主表现。
画出了各异的动态线条,如何使人物形象非常充实生动呢?我播放课件,引导学员对舞蹈者图片进行严谨观察,启迪人们回想、想象舞蹈者的服装、道具,然后逐渐地在黑板上进行示范,将一个骨架人物成为一个形象充实饱满、动作柔美和谐的舞蹈者。紧接着,在学员跃跃欲试的低迷情绪中,提出了作业规定,让人们在新的纸材——彩砂纸上大胆创作,尽情宣泄自己的构思热情。通过课件的展现和我的当场示范,学生对绘制出一个完整的人物形象所需的服装、道具或者动作的体现有了最深的直观的了解。结合前一个环节中尝试体现的骨架人物,要完成一个完整的人物必须是水到渠成的了,教学难点在这里得以有效突破。
5、交流分析,欣赏提高。
在学生的整个学习过程中,我关注每个学生,并尽早对她们的每位阶段进行评判。等人们的作品大多完成之后,我用镜头将有代表性的作业随堂进行录制,用电脑进行显示,采用学生自评、互评和员评三种评价相结合的方法,尽量帮每位学员以引导性评判,让人们在这种的展现中感受到成功的真谛和自豪感。
6、课堂小结
带着这种的心情,播放着新课伊始感知过的戏剧,和着明快的节奏,师生一起牵起手体验着表演的开心,似乎忘了哪是课堂,只剩下快乐的我们。在我的课堂小结中,再一次地看到课题,祝愿孩子们每天都可快快乐乐,每天都有“快乐的表演”。他们也会留给我,属于她们的时尚的祝福。这既是点题,也是一次爱情的升华,告诉孩子们,热爱我们的生活,爱我们由于爱而结识的每一个人。
就这样,我的这堂艺术课就轻松地结束了。我的说课到此完毕。
小学舞蹈说课稿
台湾人应该明白了