第一周教学内容认识乐理3.与钢琴键盘的对应位置授课

第一周

教学内容：

1.了解乐理

2.认识工作人员

3.五线谱和钢琴键盘的对应位置

教学时间：1课时

教学重点：了解员工

教学难点：高音五线谱中不同位置的音符，以及它们在钢琴键盘上的位置

教学过程：

一、了解乐理：

1.什么是乐理：乐理是“音乐基础理论”的缩写。只听不见不见，

将无形的抽象音乐概念具体化，研究对象主要是音乐的基本要素，如音乐

音符、时间值、节奏节拍、音高、音程、和弦等。

2. 学习乐理的目的：更好的理解音乐，了解音乐常识，为进一步学习声乐

为歌唱和器乐表演打下坚实的基础。

3. 乐理课教学形式：40分钟课，上半课讲解乐理知识，下半课

练习视唱练耳和听力训练。

二、 介绍音乐五线谱的录音形式：五线谱是世界通用的记谱法。

练习：说出下列声音的位置：

三、 高音五线谱：带有高音谱号的五线谱称为高音五线谱。

卷名称：do re mi fa sol la si do 声音名称：CDEFGABC

在高音五线谱中，其下方有一条线的 C 称为中央 C，因为它位于范围的中间（例如钢琴键盘）。

四、 低音谱表：带有低音谱号的谱表称为低音谱表。

CDEFGABC

在贝司五线谱中，中央 C 增加了一条线。

五、五线谱和钢琴键盘的对应位置：

六、 音符组成：

七、 笔记的时间价值：除了高低之差，还有长短之分。

练习：唱出以下音符的时间值：

八、练习视唱：

1.学习C自然大调音阶，练习每个音的音位，体验声带的控制方法，

记住音阶中每个音符的音高；

2. 唱《钢琴课本》第一课的乐谱。

课后作业：

1.在五线谱上分别写十次高音谱号和低音谱号；

2.在工作人员上写五遍：

第二周

教学内容：

1.音符和休止符的时间值

2.介绍2/4、4/4拍

教学时间：1课时

教学重点：区分各种时间值

教学难点：

1.不同时间值的组合，学会打

2.能唱出2/4拍和4/4拍的基本节奏型

教学过程：

一、查看笔记的时间价值：

当一个音符的时间值小于四分音符时，可以连接音符的结尾。

练习：唱出以下音符组合：

1.

2.

3.

二、当音值组合出现规律时，就有节拍。每个周期称为一个酒吧，在工作人员

以条形线的形式。最后需要添加终止线。

1.如果是一组两拍，那么就会有2/4拍，意思是：四分音符是一拍，每

两节拍两小节。

2. 如果是一组四拍，那么就会有4/4拍，意思是：四分音符是一拍，每

四拍四小节。

练习：根据正确的速度将以下音符持续时间分成小节：

1.

2.

三、 休止符：休止符表示音符的休止符，也有不同的时间值。

四、练习视唱：唱《钢琴课本》第二课的带休止符的乐谱。

第三周

教学内容：节奏、节拍

教学时间：2课时，这是第一课时。

教学重点：

1.节奏和节拍的概念

2.了解不同的节奏风格

教学难点：各种节拍的意义

教学过程：

一、 附注：

前两课我们已经讲过笔记的时间安排了。例如，全音符为四拍，二分音符为两拍，四分音符为一拍，八分音符为二分之一。此外，还有一个特别的注解——点点注。

所谓圆点就是附在音符头右侧的一个小圆点。添加点后，音符的持续时间增加了原来的二分之一。喜欢：

= 四分音符 = 在原来的基础上加半拍

= 两点点音符 = 在原来的两个节拍上增加一个节拍

练习：唱出以下音符组合：

1.

2.

二、节奏的概念：

我们已经学习了音符的时序以及不同音符时序的组合。这些都可以算是对节奏的初步了解和体会。在今天的课程中，我们将正式学习和感受节奏。

在教材第13页，节奏的概念是：音乐中相同或不同长度的音符（或休止符）按照一定的模式组织起来，称为节奏。简单地说，节奏就是长短音的结合。

三、音乐劳动出身说：

提问：同学们有没有想过节奏是怎么来的？音乐从何而来？哪个音乐或节奏出现得更早？

关于音乐的起源，人们普遍认为音乐起源于劳动。原始社会为了统一劳动中的动作而产生劳动歌谣，这是最原始的音乐形式。请同学们听一段《川江劳动蛤蜊》：（播放音乐片段）大家可以通过听音乐来想象一下移动整齐的劳动场景。

四、生活节奏：

生活中，节奏无处不在。

问题：请举例说明生活中的节奏。

我们已经学会了如何记录声音的长度。请尝试记录刚才提到的节奏。

汽车喇叭示例：滴滴——

马蹄声：滴答滴答

鸡叫：咯咯咯咯咯咯

欢迎：欢迎欢迎·|热烈欢迎·

五、不同音乐风格的节奏：

节奏源于生活，不同文化背景下产生的音乐也有其鲜明的特点。首先请学生思考，什么乐器最能表达节奏？没错，就是鼓。那么请再想一想，世界上有哪些地方的鼓乐很有特色？非洲鼓音乐充满热情、自由的节奏、多变的部分。中国鼓乐气势磅礴，气势磅礴，浑然天成。我们分别听一段非洲鼓和中国鼓，看看是不是这样。（播放音乐片段）我刚才听到的鼓乐只有节奏没有旋律。也有很多音乐有旋律感和非常清晰的节奏感。比如有一种舞蹈叫探戈，这种舞蹈的节奏很有特点，相应地，探戈音乐也有自己独特的节奏风格。（播放音乐片段）

American 30、一首舞曲在 1940 年代的舞厅中流行。曲调优美活泼，节奏明快。具有很强的艺术性。听到这样的音乐，人们不禁为它的节奏和韵律而扭动。

身体轻盈地舞动，所以人们称它为Swing，意为“摇摆”，在我国称为摇摆乐。让我们听听这种让人一听就想跳舞的音乐，体验同样的舞曲，摇摆音乐的节奏与探戈音乐不同。（播放音乐片段）

随着时代的不断发展，音乐节奏的多样性和独特性越来越明显。很多音乐基本上是由节奏决定的。比如拉丁音乐、摇滚音乐等等。（播放音乐片段）（与传统音乐相比，摇滚或流行音乐有大量的重制转移节奏模式，这将在下一节的分音中讨论）

六、 节奏对音乐情绪的影响：

我们刚刚听了几首音乐，不同节奏的音乐给人一种完全不同的感觉。简单的说，快节奏给人一种轻快活泼的感觉，慢节奏给人一种平静祥和的感觉。接下来，让我们听一段快节奏的音乐，熟悉旋律的同学可以跟着音乐一起唱。（演奏奥芬巴赫的《康康》）这首曲子大家都很熟悉，很适合跳舞。很多同学听了都会忍不住动摇。它的旋律也非常朗朗上口。学生以较慢的速度唱两遍旋律。请把旋律放慢两次，然后再唱一遍。接下来，请听听这首曲子。（演奏圣桑的《海龟》

正是因为不同的节奏给人不同的感受，对人的情绪会有不同的影响。因此，在生活中，根据不同的地方，在选择背景音乐时要特别注意音乐的节奏风格。下面，我给大家三个场景，请大家想一想，什么节奏风格的音乐最适合：

1.茶馆音乐-优雅安静（演奏缓慢优雅的古琴音乐）

2.商场、超市音乐——慢悠悠（弹奏一段流行音乐，伴奏中速吉他）；

3.健身房音乐-动感十足且充满活力（播放快速的电子音乐）。

七、beats的概念：

我们已经了解到，节奏是声音的长短的组合。那么如果这些组合有强弱规律，就会出现另外一个概念节拍。教科书中的概念是：音乐中同一时间值的强拍和强拍是有规律的地循环重复，称为节拍。简单地说，节拍是强弱的结合。喜欢：

实力 | 实力 | 这是2/4拍，也就是四分音符是一拍，每小节两拍；

强与弱| 强与弱| 这是3/4拍，即四分音符为一拍，每小节为三拍；强与弱其次是强与弱| 这是4/4拍，也就是四分音符是一拍，每小节四拍。

八、节拍类型：

我们根据不同节拍的强弱对节拍进行分类。常见的有以下几种：

1.单拍：每小节有1、2、3个单位拍，只有1个强拍；（播放音乐片段）

2.多拍：两个或多个相同

. . 单拍，每小节有两个或两个以上的强拍；（播放音乐片段）

3.混合节拍：两个或多个不同的

. . 单拍组合在一起，每小节有两个或更多的强拍。（播放音乐片段）

（变节拍和散节拍在儿歌中并不常见，暂不涉及）

九、练习视唱：课本第72页，练习2。

作业：课本第18页，练习1-1。

第四周

教学内容：连线、动态记谱、编号乐谱

教学时间：1课时

教学重点：

1.两种连接形式

2.普通强度标记

3.编号乐谱的记谱形式

教学难点：乐谱和谱表的翻译

教学方式：讲授法、图解法、讲授与实践相结合

教学过程：

除了乐谱中的音符，我们还会看到一些其他的音乐元素。今天我们将向您介绍连接和常见的速度符号。这在我们以后的乐理、钢琴、声乐课上经常会遇到，可以算是常识性的知识。另外，有些学生还不知道编号的乐谱，或者知道编号的乐谱但不了解它与工作人员的关系。在今天的课程中，我们将一起学习以上三个知识点。

一、连接：

在乐谱中，我们经常看到连接不同音符的弧线。这个弧线是一个连接。它有两个功能。一是时间价值的延续，二是音乐的延续。

1. 相同音符之间的连线称为连音，意思是将前一个音符的持续时间延长到后面

注释，例如：

2. 在不同的音符之间添加一条线来表示音乐的连续性。它可以是一个声音组或一个

一个完整的短语。

示例 1

示例 2

（引导学生分别唱这两个乐句。连线的声音要连贯，连线断开的地方要通风。表演连贯时要注意呼吸的波动。）

二、常用的速度符号：

在音乐的演奏中，强度的对比变化是最直观、最常见的。还有许多音乐术语表示速度。在这里，我们将一起学习最简单的速度符号。

先了解强弱，强用字母f表示，弱用字母p表示。

练习 1：让学生根据教学的强度唱出下面的乐句

粉扑

问：每个人都记住了强弱的迹象。你能推断出 ff 和 pp 是什么意思吗？没错，ff表示非常强，pp表示非常弱。

练习 2：让学生根据教学的强度唱出下面的乐句

噗

再了解两个：mf 表示中强，mp 表示中弱。

接下来，让学生按从弱到强的顺序对六个已知的速度符号进行排序：

pp p mp mf f ff

非常弱，弱，中等，强，强，非常强

三、编号乐谱的记谱形式：

我们在歌唱课上看到过编号的乐谱，但很多学生还是不明白。今天我们将详细解释编号乐谱的记谱形式。

编号乐谱的音符直接用阿拉伯数字表示。音阶的七个音符是：1 2 3 4 5 6 7，0 是休止符。如果只有一个数字，则表示它是四分音符并唱一个节拍。如果您需要拖动节拍，请使用水平线表示它，例如，1 — 表示 1 的声音会唱两个节拍。

1. 四分音符，二分音符：

1 = C

1 1 | 5 5 | 6 6 | 5—| 4 4 | 3 3 |

2 2 |

1 —||

在编号的乐谱中，音符的尾部成为下划线。例如，在音符下方添加一行以表示它是八分音符。在音符下方添加两行以表示它是十六分音符。

2.八分音符，十六分音符：

1 = C

1 2 3 1 | 1 2 3 1 | 3 4 5 | 3 4 5 | 5 6 5 4 3 1 | 5 6 5 4 3 1 | 2 5.1 | 2 5. 1 ||

四、练习视唱：课本第75页，练习3。分成四句，每句加一行，加一个速度标记，

它们是：mf、mp、f、p。

课后作业：

1. 复制课堂上学过的视唱，并按要求标注连接和动态标记；

2. 课本第74页，练习1，把这个编号的乐谱旋律复制到练习册上，然后改写为五

线谱。

第五周

教学内容：拼音名称的分组

教学时间：1课时

教学重点：钢琴键盘九组

教学难点：工作人员的笔记所属的群体

教学方式：图解法、讲授法、讲授与实践相结合

教学过程：

一、 音调分组：

我们已经学习了音名的表示法，即：

1 2 3 4 5 6 7

他们是：CDEFGAB

然后，如果继续往上走，B 后面跟着 CDEFGAB，然后重复。所以同一个C会出现很多次，其他音也一样，但其实不同C的音高也是不同的乐理教案怎么写，如何区分同一个音名呢？这需要将它们分组，然后将分组添加到声音名称中以显示区别。

钢琴键盘中间组的C称为中央C。 如图：

中心C所在的组称为小字符组，用小写字母和右上角的1表示。本组七声分别记为：c1 d1 e1 f1 g1 a1 b1

请打开教科书的第4页，您可以看到钢琴键盘图，图的顶部标有声音组。

右边一组小字为：两组小字，三组小字，四组小字乐理教案怎么写，最后一个音为小字

五组。

小字组左边是：小字组、大字组、大字组，最后两个音是大字组二。

所有组从低到高排序，即：

A2、B2C1~B1C~B c~b c1~b1c2~b2c3~b3c4~b4c5

大字二组大字一组小字一组小字二组三组三组四组五组

学生背诵时，只需要记住中央C的一组小字，以此类推。注意小群左边是小群和大群，不是大群。