人教版小学音乐（简谱）四年级下册《尼罗河主题曲》教学设计

人教版小学音乐（简谱）四年级下册《尼罗河主题曲》教学设计

【教材分析】

《尼罗河主题曲》是中国现代作曲家喜多郎的一首作品。用电子合成器演奏，具有现代的戏剧样式。整首歌曲共有2个主题，乐曲在开阔、幽远的钟声中拉开了帷幕，好像把他们带到远古的埃及。接着由模拟的音色听出了尼罗河主题曲，虚无缥缈的曲调似乎是在向他们诉说着尼罗河悠久的历史。

经过用引子部分曲调成为素材的前奏后，由吉他重新谱写第一段旋律，音乐变得优美细腻，接着出现第二段旋律，反复了2遍，突出了音乐辉煌的气魄，最后在恢弘的音响中结束，给他们留下无限的瞎想。

结构：引子AAB间奏ABB

【教学目标】

1、欣赏电子合成器音乐《尼罗河主题曲》音乐教案怎么写，初步认识希腊这个国家跟民族的戏剧文化，扩大音乐视野。

2、运用揉弦、模唱、划旋律线、肢体表现等方式，积极参加欣赏活动，能模唱主题，体验《尼罗河主题曲》的旋律之美。

3、认识电子合成器，了解音乐的构思背景与相关戏剧文化，感受音乐宏大的雄浑，熟悉歌曲的主题，加深对音乐的体会。

【教学重难点】

感受歌曲诠释的戏剧形象，运用各种方式体现参与戏剧欣赏活动，熟悉歌曲主题，加深理解。

【教具】

电子合成器、课件

【教学过程】

一、情境体验，提出问题

1、导入：

师：同学们，请竖起你们的小耳朵仔细倾听，是哪个声响？

生：钟声

师：钟声的发生使你想起了哪些？

生：安静、幽远

师：音乐在空旷、幽远的钟声中拉开了帷幕，如果同学这个时侯把时间定格住，你觉得是古代还是现代？

生：古代

【设计意图：整首歌曲气势辉煌，壮阔，如果一开始就让学生完整聆听，无法从根本引起四年级学生对戏剧的喜爱，因此，把乐曲细化，从钟声导入，把学生带到戏剧的意境中，从而更容易接受】

二、聆听欣赏，探究问题

1、聆听A【1听】

师：音乐在这种广阔、幽远的钟声中拉开了帷幕，把我们带到了远古时代，它要帮我们讲述一个神秘而奇特的故事，让我们先来诉说音乐主题，你认为戏剧的心态和速度是如何的？

生：情绪优美、亲切、深情、速度舒缓

2、继续聆听A主题【2听】

师：刚刚我们采用了静态的形式安静的倾听音乐，下面令我们换种方法，选择你喜欢的动作，随音乐动一动，听听这个戏剧主题中发生了哪些特殊的音色？

生：随音乐动起来，模仿呼喊的动作，感受特殊的音色。

3、继续聆听【3听】

师：音乐中出现了真实的人声，好像在帮我们讲述着奇特而奇异的独白，让我们再来聆听，随乐曲走动起来，听听音乐的节拍是几拍子的？

生：表现，随美术动起来，运用拍手、拍脚的方式体现节拍

师：感觉到音乐是几拍的了吗？

生：四四拍

4、继续聆听【4听】

师：感觉的太具体，让我们再来看看，这个主题有几个乐句组成？

生：随音乐动起来，边唱边跑出来，感受乐句的构成，划分乐句

师：音乐主题由2个乐句构成，让我再听，音乐的曲调既有如何的特征？随美术旋律的变化画一下旋律线。

5、继续聆听【5听】

师：从旋律线的步入，你会看到，旋律的起伏非常大，这2个乐句的旋律非常相同，你们可模唱一下吗？

生：模唱

6、继续聆听【6听】补充乐句

师：出示旋律，就这样一个主题我们今天听了很多次，听到这大家必定想听听这个主题的曲调，优美亲切真挚的主题由这2个乐句构成，但同学并没有写完，你可按照旋律的差异把第二乐句补充完整吗？

师：让我们随乐曲边听边感悟记录第二乐句的旋律

生：记录视唱

师：刚刚老师看到同学们都帮它听出来了，跟着同学的琴我们一起视唱一下。

7、随琴定弦，用打击乐器伴奏

师：这样听同学感到有点单一，你们还想用哪个方法来表现？

生：可以用打击乐器为戏剧伴奏？

师：你觉得运用什么样的打击乐器适合为这首歌曲间奏？大鼓好吗？

师：我们必须选用合适这首歌曲舒缓的速度亲切的心情这样的乐器，老师帮同学们准备了乐器，我帮他们打算了三角铁跟沙锤，你们看行吗？

生:随音乐伴奏

8、表现A主题【7听】

师：非常好，演奏跟演唱的都十分投入，下面我们分成2组，一组唱，一组用钢琴为主题伴奏怎么样？

生：变换形式演唱表演

9、聆听A2

师：这个主题我们充分的聆听很多次，并且利用了这些不同的方法进行了体现，下面令我们再来聆听一个主题，听与今天的主题相比有哪些差异没有？

生：音区变高了

师：音区的差异进而音乐主题非常优美亲切了，故事给我们既讲到哪了？由远古走至了将来，是对幸福愿望的期许与渴望。让我们随音乐走动起来，去体验一下遥远的今后是如何的。

生：表现

师：那你唱起来这是哪个乐器表演的了吗？

生：电子琴

师：老师说它运用电声给我们讲述了遥远的将来的故事是吗？贴纸【电声】

10、聆听A3

师：让我们再来聆听一个主题，这个主题中发生了哪些特殊的音色没有？

生：弦乐

师：同学感到这个主题是运用钢琴弹奏的，你们能模仿一下拉弦乐器的样子吗？

生：模仿

师：让我们随音乐一起来表现这个主题

生：表现拉琴

【设计动机：音乐是视觉的美术，学生主要借助视觉活动展现与感受音乐，这是课程标准中确立要求的“突出音乐特征”，因此，在此环节老师利用各类不同的方法去深入理解感受音乐，表现戏剧，运用声势、画旋律、肢体表现等形式体现音乐，把学生对戏剧的想象力打开后再聆听其他主题进行体现，让师生充分诉说音乐能够深入理解。】

三、深化理解，表现音乐

1、作品简介

师：就这样一个音乐主题，运用了三次不同的差异，如果同学把一开始听的主题称为A1，后面2个就必须是A2A3,这3次不同的差异包含的音色的变化，由人声、电声和弦乐表现分别代表着远古、未来跟今天的不同变化，所以它采用电声表现了将来，我们看不到摸不着的东西，运用弦乐使我们感觉到了这次是摸的受到看得到的，触手可及的。你们明白吗？实际上这3个主题都出自一部音乐新作。日本现代作曲家喜多郎的《尼罗河主题曲》，提到尼罗河你们明白吗？

生：简介

师：尼罗河位于印度，而希腊我们明白它进入一望无际的白色沙漠中，唯有尼罗河像一条绿色的飘带从东向西横贯其间，古希腊人视尼罗河为母亲河，他们在一首古诗中那样称赞：啊，尼罗河，我们称赞你，你从大地涌流而出养活着埃及，一旦你的水流减缓，人们就停止了呼吸。

2、完整欣赏

师：下面令我们完整欣赏音乐，结合我们今天用文字感受到的对尼罗河的表述，我们来诠释一下，整首作品带来你怎么的体会？

生：气势磅礴，震撼人心

师：你觉得歌曲是由哪些乐器表演的？

生：我觉得像个庞大的交响乐队在表演

师：同学们都有这种的体会吗？

3、简介电子合成器

师：实际上这首歌曲只有一件乐器独奏出来的——电子合成器，电子合成器的出现是音乐史上一个重大的历史突破，这首歌曲的作者——喜多郎早在20世纪70年代便致力于研究电子合成音乐，它是以电子方式改变模拟传统乐器发音的器乐，主要用于电声乐队中，以键盘弹奏，模仿各种自然声音，并且都是真实的乐器采样，所以我们看到的音色都是真实的，老师最近也给同学们带来了电子合成器，让我们一起来感受一下。

生：感受

4、聆听引子

师：就这样一件看似像电子琴的钢琴仍可吹奏出这么辉煌如此震撼人心的名曲，在整首歌曲中也有引子和B主题，让我们先来看看引子，有如何的感受？

生：大气

师：引子运用向前推动的节奏型和三连音的交织发生，将我们带到了埃及，让我

们一起跟随钟声走进远古时代的希腊，感受壮阔的尼罗河。

生：表现

5、聆听B主题

师：下面令我们再来聆听B主题，与A主题相比既出现了这些差异？

生：聆听

师：B主题运用向上的音型将乐曲推向高潮，加上较强的幅度差异让音乐非常辉煌大气，让我们一起来唱唱B主题

生：视唱

师：能利用你喜欢的方法体现B主题吗？

生：随音乐走起来表现

【设计意图：在熟悉作品的背景后，通过整体聆听作品，让教师对作品有整体认知。并在充分聆听A主题然后再使学生诉说音乐中的引子和B主题，采用对比的方式进行聆听体验，层层深入、适时的示范有助于帮助学员理解，把握音乐的心情力度，让学生感受到B主题与A主题的不同，并可使学生把握欣赏戏剧作品的方式，从而可最深层次地理解作品。】

四、深悟感受，拓展延伸

1、完整聆听

师：整首歌曲就由引子、A、B那样几个主题组成，下面让我们把歌曲完整聆听乐曲，请你牢记主题的次序，记录音乐的曲式结构，听到你熟悉的乐曲你可以给它听起来。

生：欣赏记住顺序

师：谁来看看，乐曲的结构是如何的？

生：引子A1A2B间奏A3BB

师：乐曲在空旷幽远的鼓声拉开了帷幕，将我们带到了远古时代，引子运用向前推动的节奏型和三连音的交织发生，将我们带至了埃及，向我们展示了壮阔的尼罗河，接着由模拟的人声唱出了尼罗河主题，虚无缥缈的音色好像是向他们诉说着尼罗河悠久的历史。A2主题运用电声将人声改变音区变高，向我们展现了抓不到，期待的尼罗河。B主题，向上的音型加强的幅度将乐曲重新走向高潮，显得非常辉煌，有气势，经过了引子部分曲调成为素材的前奏后，由弦乐再次谱写了A段曲子，音乐变得非常优美细腻，接着出现了B主题旋律，反复了2次，突出了音乐辉煌的气魄，最后在恢弘的音响中结束，给我们留下了无限的瞎想。

2、表现音乐

师：听到这，你们想不想用自己的肢体语言表达一下你对戏剧的喜爱。

生：想

师：我们在充分聆听A主题时，运用了不同的方法，下面我们来说说每个主题我们都用哪个方法体现？

师：根据主题变化，全体起立，让帮我们一起随音乐完整欣赏来体现一下你对音乐的喜爱。

生：跟同学一起表现音乐。

师：同学们表现得很精彩了，太投入了，《尼罗河主题曲》在中国作曲家喜多郎的笔下让我们感受到远古闻名的广袤神秘，喜多郎的配乐绝对是功不可没，喜多郎是新世界音乐的大佬。

3、观看《尼罗河主题曲》FLASH

师：最后，让我们再来一起结合画面，再次展现这些整合现代美术元素的电子合成器表现起来的立体场景带来我们的视听体验。

生：观看

4、小结：

师：音乐是世界的语言，不管你跑到那里，总会看到许多优美的戏剧，不同的民族文化、地理环境造成了不同的音乐。今天的音乐环球之旅埃及站给我们留下了美丽的印象，感受到悠久、灿烂的历史文化所蕴育着气势辉煌的《尼罗河主题曲》，愿这震撼的戏剧旋律永远留在我们心里。下面就让我们追随着尼罗河主题曲继续追寻更美好的未来。谢谢你们。

【设计意图：通过观看视频，再次展现戏剧，体验情绪，记录音乐的结构，加深学生对乐曲的理解，给学生充分的展现机会，激励学生表现，增强人们的自信心。】

《尼罗河主题曲》教学反思

学校：大连市甘井子区金家街第二小学 姓名：刘雪

《尼罗河主题曲》是由中国现代作曲家喜多郎的一首作品。用电子合成器演奏，具有现代的戏剧样式。整首歌曲共有2个主题，乐曲在开阔、幽远的钟声中拉开了帷幕，好像把他们带到远古的埃及。接着由模拟的音色听出了尼罗河主题曲，虚无缥缈的曲调似乎是在向他们诉说着尼罗河悠久的历史。

经过用引子部分曲调成为素材的前奏后，由吉他重新谱写第一段旋律，音乐变得优美细腻，接着出现第二段旋律，反复了2遍，突出了音乐辉煌的气魄，最后在恢弘的音响中结束，给他们留下无限的瞎想。

就这样一首抽象的大气的戏剧作品要使教师在一节课中理解，所以在备课时学生先应熟悉作品，反复诉说，充分理解戏剧作品的涵义。我在教学中，把戏剧划分开，让学员分主题聆听，通过分主题使师生充分展现，反复诉说，带着同学的困惑思考，并变换不同的方式充分体现，整节课教学气氛活跃，学生参加学习的积极性高。老师借助各种生动活泼、灵活多样的课堂形式，让学员敢于自信地体现自我、表现戏剧，让学员真正作为教学的主人。为了使学生更好的体会乐曲所展现的戏剧形象，运用多种方法体现参与戏剧欣赏活动，熟悉歌曲主题，加深理解（是本节课的课堂难点），我做到了：

一、创伤情境走进音乐

在导入环节时，我利用钟声开启孩子们对戏剧的兴趣大门，让学生听听是哪个音色？进而说说钟声的发生让同学们有如何的体会？想到了哪些，顺着同学们的想法，音乐在开阔悠远的钟声中拉开了帷幕，好像把我们带到了远古时代，跟我们讲述古老而哪些的独白。这样学生很快处于了状况，他们想再次往下聆听，音乐和我们讲述什么了？集中注意力，激发了倾听音乐的兴趣。

二、突出音乐特征，充分聆听

整首歌曲时间相当长，但认真探讨会看到A主题的发生经过3不同的音色变化，带给同学不同的戏剧展现，通过不同的方式，运用揉弦、模唱、划旋律线、肢体表现等方式，积极参加欣赏活动，模唱主题，体验《尼罗河主题曲》的旋律之美，事实表明学生在充分聆听的基础上，对旋律的记忆十分具体，在体现的之后她们可具体的模唱，并把曲子补充完整，随乐曲记忆旋律。

三、音乐学科与多媒体相结合

托尔斯泰曾经说过：“成功的教学必须的不是强制，而是促使学生的兴趣。在本节课中我借助了白板的资源功能，直接出示的钢琴小提琴的照片，直观看到乐器音乐教案怎么写，提高了学生的表现力，把丰富的知识资源组织出来，让学生在这个“大环境”中，能够自然地接受音乐的陶冶，享受戏剧，培养教师对美术的兴趣。其次通过多媒体手段，用声音跟画面同步的作用，增加教师对音乐课的学习兴趣，而教师的兴趣是多方面的，其中更主要的是对形象准确、形象新异的事物容易造成兴趣。积极主动富有创造性地无拘无束，轻松愉悦地参加活动，达到必须的效果。

四、以教师为主体，把教学还给孩子

以人为本，以教师为主体的素质教育的观念，是《新课标》的教育模式。“音乐课的课堂过程就是音乐戏剧的实践过程”。在本节课中教授都是根据学员的提问逐步推行情境，从乐曲的鼓声响起地那一刻，孩子们就投入到戏剧中来，他们是课堂的主人，由安静地倾听到动态的诉说，都是孩子们自己的见解，整节课都从小孩的视角出发，顺着他们的想法再次发展……孩子们也在充分聆听的基础上理解了戏剧。一节课出来是孩子们在听音乐，赏音乐，唱音乐，表现音乐……

“他山之石，可以攻玉。”教学有法，教无定法，妙在灵活，贵在创造。在“新课标”的指引下，我觉得这次的课堂重要的是像同学那样去“做”。怎么做，做得好不好无关紧要，教师主要的任务是让学生愿意与自己合作，不应把眼光盯在道路的尽头—教学结果上，而要集中精神鼓励学生在道路上怎么前进。作为一线教师的我，必须在实践中学习，不断研究、反思自己的教学过程，走近新课堂，探索新教学的奥秘，让戏剧课堂教学越来越精彩！