高一美术教学反思范文（6页）

今泰学院推荐文档第 PAGE 第 PAGE 2 页 共 NUMPAGES 2 页高一美术教学反思范文Reflections on Art Teaching in senior one编订：JinTai College编订：JinTai College高一美术教学反思范文前言：小泰温馨提醒，教学反思指学生对教育教学实践的再认识、再探讨，并借此来总结经验教训，进一步提升教育教学水准，教师会从自己的教育实践中来反观自己的得失，通过教育案例、教育故事、或教育经验等来提升课堂反思的品质。本教案根据教学反思设计标准的规定和对于教学对象是高中生群体的特征，将教学诸要素有序安排，确定适合的教学方案的构想跟计划。便于学习和使用，本文下载后内容能随意更改调整及打印。范文一美术高考已好几十多年了，送走了这些届高中音乐考生，个人觉得在美术高考的辅导中，素描起着基础而重要的作用，在绘画教学中，作为学生考虑了这些，而学生针对“学”则触及得非常的少，缺乏阶段的小结，在素描学习中经常大量停留于简单的刻画上，同时一些观念上的了解也不能及时得以疏清，很长一段时间都没有明显的进步。所以在素描课堂中，关于素描的“教”、“学”及相关的心得想法，教师与师生都完全有必要进行探究性的探讨。

一、明确概念、把握特点素描是利用彩色的笔触、体面来诠释物像的形体结构、明暗及空间关系的一种绘画方式。每一个刚刚进入造型艺术大门的学生，总是先从绘画学习入手。因为彩色的速写素描，是探究造型的方式与规律的更直接有效的方式。从这个意义上可以说，素描是一切造型美术的基础。同时，素描也是一门独立的美术学科，优秀的速写作品并不逊色于任何一种绘画艺术品，古今中外大师们的绘画美术成就就充分证明了这一点。学生针对概念的理解常常停留在表面上，这在绘画油画素描中，很多学生机械的照抄光影这一错误的了解，表现得十分的显著。从这一点来说，学生根本没有理解概念其本质性的东西。二、转变思想、调整态度、正确了解辅导美术高考学生还有这么长的时间了，每一届来的学生都有很多思想上的弊病，比如认为学习音乐是考学校的捷径，认为不用太拼命就能考上理想的分校，而且这些学校班主任也这么觉得，把文化成绩不好的教师都动员来学习音乐，客观的说太多中学都有这种的理念误区。而现在美术高考其实并不容乐观，很多好的专业对专业文化线都规定较高，正是这种思想，让学员一开始学习基础绘画的之后，态度就不能得到良好的产生。有很多学生还停留在以前对一两幅卡通画素描的成就感中，不能正确认识美术高考，不能正确了解绘画很多思想都较大程度的妨碍了学生在起初进行基础绘画训练中的一种良好态度的建立。

因此这些学生不能及时调整态度，认识艺术中的首要基础课程绘画的学习，在学习中造成了挫折感，畏难心理，不乐观心理，这种初期理想化与前期现实之间的冲突变得尤为突出，于是，学生通常就在音乐的后期学习就中断。在音乐学习中，基础绘画的学习变得尤为重要，它对之后颜色、石膏、真人写生都是一个良好的铺垫高中美术教案下载，但这个阶段的重点主要放在了对形体、结构、明暗、空间的塑造出来了，这些课题都是非常理性的东西，学上去常常有一定的枯燥感，在这种一个前提下，我们在这阶段的教学中就必须首先做好学生对美术的全面认识了解，不要让学生在懵懵懂懂中处于第一步的素描练习，进一步通过优秀的线描绘画中的欣赏，让学生理解素描的概念，特别是对素描本质上的东西的知道，同时在绘画素描的速写中，我们应时时处处留心学生兴趣的培养，比如一组多物体静物，一般都应涉及至对比，比如长与短、高与矮、宽与窄、粗与细、刚于柔……。在写生之前，这些特征我们可以想象成人的样貌形体特征，把无生命的静物当成有血有肉的人来体现，区分出它们的各自特征，这样我们在确立兴趣的之后就找到了一个建立点。总之在基础绘画的学习中，学生必须有细心、自信的心理，刻苦不畏困难的精神，同时对素描还要进行理论上的全面了解。

这样就能打好学习美术的第一步。范文二对于我校高中音乐新课程模块教学的一些状况，结合自己的课堂实践，我的思考如下：首先，新课改对学校音乐老师的综合能力提出了很大的要求。教师是音乐课堂活动的主体，扮演的是文化传递者的角色，其条件是“闻道在先”，“术业有专攻”。国家普通中学艺术新课程标准中，为了推动艺术课程各模块的课堂要求，对学生的专业知识跟课堂能力提出了相应的更高要求，要求在学校担任教学任务的学生需要具有可设立3个或3个以上模块的常识结构跟教学素质。因此，作为艺术学生还要具有丰富的常识，广泛的知道跟接纳来自不同时代、不同社会、不同艺术派别的绘画作品，形成一种建立于全球文化基础上的审美文化态度。为了丰富教学内容，必须多种渠道接受美术信息。其次，新课改对音乐教学的要求。为了促使教师对音乐欣赏课的兴趣，调动课堂气氛，使教师尽快地投入到美术作品中去，我觉得，教师在教学方法上应有所突破，切忌千篇一律、作品分析导致面面俱到。如果每件佳作都是“形象造型生动、构图均衡稳定、色彩层次丰富 ”之类的老套数，学生们便会觉得枯燥乏味，这样的讲解不但达不到教学目的，甚至可能会适得其反，使学生造成抑郁心情，当然也就没有任何欣赏的意义了，更激不起学生学习的兴趣。

在鉴赏模块中，常常应作一些例如作者介绍、时代背景、作品意义的阐释。这还不够，还必须进行较深入的艺术探讨，包括形式美要素跟技艺处理方面的知识，只有学生体验跟鉴赏美的素养得到实实在在的提高高中美术教案下载，才有也许最深切的了解作品的涵义，只有让学生真正把握了探讨作品的方式才有也许从中受到启迪获得感受。应该引导学员参加教学过程，使它们在参加中从感受出发，运用非常的方式，积极推进对作品的评论，在活动中提高素质。美术欣赏教育是以视觉欣赏为主，欣赏教学所需的范图和音像质量应精美，缺少必要的器材设备跟辅助材料、资料，势必使音乐欣赏教育的效果大打折扣。我具体做法是：利用学校的幻灯机、投影仪、等现代化手段，通过对图像的欣赏，比较（横向比、竖向比），提示、议论、提问，最后总结归纳。有的内容还能配放音乐。，如抽象画蒙特里安“百老汇的爵士乐”的欣赏等等。视听结合，如临其境，再糅合历史背景，作者生平及作画指导观念的介绍，加深对作品内涵的理解跟作品效果的感受。在雕塑模块的课堂中，我结合具体状况开设了石膏雕塑，将学生讲解、示范、启发、引导和教师动手实践、思维拓展结合出来，开课过程中，我跟学生之间有了很高的互动，学生之间也取得了充分的协同交流，模块结束时也获得了一定的成绩。艺术教育不会在短期内看到效果,但却是影响人人生的教育。我期望借助我的尽力帮学生的观念注入新的活力。 Designed By JinTai College