平面构成说课稿

《平面构成》说课稿

一、总述：1、《平面构成》课程有哪些用途？

它是设计的基础。

平面构成力求从点、线、面这种单个的视觉元素开始，通过组成练习使我们熟悉设计的“字”和“词”，然后用材料跟质感丰富视觉的体会，通过构图、形式美法则、视觉心理等，去研究各类元素组合的方式跟效果。构成的练习，为平面设计建立了一个坚实的基础。

2、《平面构成》课程的学习意义？

解决形的造就及视觉语言的利用的问题。

创造性与魅力是设计人员的必备能力。要进行有目的的视觉传达和戏剧成就，就必需掌握并应用视觉语言。学习平面构成的含义：1、设计者对形态的了解与再成就。2、学习跟掌握视觉语言的基本规律及应用。

3、《平面构成》课程在学科模式中的作用及关联？

平面构成课程在平面设计学科模式中带有重要的承上启下作用，无论是未来进入设计产业还是今天技能竞赛都要求非常注重本课程的课堂。

平面构成主要是在处于专业设计之前对学生进行视觉语言的平台训练，掌握关于形象创造的机理、规则，掌握系统的形象创造思维模式。

4、课程地位怎样？《平面构成》所处的地理位置

平面构成在平面设计专业中进入基础地位。

前面已经安排了素描课程，结构绘画的学习并且学生把握了一些透视常识、具备点线面的基础跟造型的基本功及眼手脑协调等能力，为三大组成的学习打下基础；

在具备了初步的点线面色形质构成知识素养与认知开发训练之后，学生借助于计算机辅助设计工具(如：PS\AI\IN\3D等)就可以更高的强度加强初步的专项设计。

高年级的VI设计跟毕业设计是对平面组成基本原理的利用跟检验，也是对平面组成课程学习的推进与拓宽。设计基础-基础设计-综合设计

5、《平面构成》课程安排意图、本课程对教师的后续学习跟终生发展有哪些重要的作用？

《平面构成》的学习，要使学生把握基本设计元素特征、骨骼与基本形、构成原理、创意思维训练等方面的常识；通过构成训练，发展学生点线面基本设计元素的利用，基本形的借助，骨骼结构的了解，质感运用等素质；建立爱岗敬业的心灵、培养设计观念、养成设计师严谨细腻的工作作风和严肃负责的工作态度、积极训练抽象思维和理智认知；明白绘画的构成图形必须付出艰辛劳动，而新创图形是灵感的捕捉与呈现，是抽象劳动后的成果，是戏剧天赋的展现和认知的纸面化方式，是劳动期间换来的愉悦；只有使教师体会到作画艺术设计佳作的曲折和愉悦，才能培养起懂得珍惜自己和他人的劳动成果、不抄袭、不侵权的价值观念，形成知识产权意识跟积极创造精神财富的热情。

懂得设计是必须付出艰辛劳动的，是极具挑战性的工作，设计师的工作要求处事勤勉踏实，不拖拉，珍惜时间与人合作，开拓思维的领域，提升自身的综合能力，要丰富全面知识并强调阅历的累积。

二、说“课程的地位跟作用”

1、说教材

《平面构成》一书由清华大学出版社出版，全书共分四个章节，涵盖平面组成发展简史、平面构成基本元素、图形组成位置关系、具象与写实图形、思维练习等内容，结构图示如下：章节之间的关系确立，从发展史讲起，到设计基本元素点、线、面、质的预测，再至组成类别重复、对比、特异、等，对图形的类别抽象具象也做了介绍，还涉及认知练习。可以说本教材覆盖了平面构成必须把握的基本内容基础技能，从理论概念提到构成方式，从技法训练拓展到认知训练，内容丰富，图文并茂，大量图例有助于加深对理论概念的理解，并且对组成在设计项目中的利用也附上了一些图表，如构成类的海报招贴数量不少。

2、教学目标

根本宗旨：“解决设计语言跟设计思维两个方面的难题”,“培养教师的变革能力”,并借助训练对未来很深入的探究专业设计起到潜移默化的影响。

强调通过教育来启迪学生的创造力,丰富学生的视觉经验,为进一步的专业设计确立基础。

职业技能目标

对学生进行认知模式的练习＼分析＼试验，最后借助这些认知模式的研发，培养一种创造思想。设计过程是一种理性＼逻辑活动平面构成教案下载，创造的场景方式偏于数学的美＼次序的美。能够娴熟掌握平面组成的各类构成方式在广告设计、包装设计、书籍装帧设计、VI设计、环境艺术设计、空间展现设计等领域的利用。

职业素质目标

具有良好的职业道德；能自主学习新知识、新技能；团队合作能力；能吃苦耐劳和消除实际中遭遇的难题。

职业拓展目标

能够突破创新，从某些构成方式中找出共性特点，然后举一反三。以理论为支撑，理论联系实际，积累审美和变革的心得。

3、教具准备

手绘用具：墨水、勾线笔、水粉笔、胶水、卡纸、棉线等材料和铅笔、尺、剪刀；

上机实训：多媒体教室、电脑机房、投影仪、构成实训室

三、说“教学重点、难点”

何为重点，难点形成的诱因？

教学重点知识，主要包括了核心知识(基本概念、基本理论、基本设计元素组合知识)、核心技能(点线面图形、设计基本形、构成方式技能跟重象变像认知技能)和核心的组成原理(动势对比、密集韵律、对称均衡)等。这些内容的学习除了有利于知识本身的系统化，而且也有便于学生设计能力水准的提高。

所谓难点，就是学生难于理解跟掌握的内容。学习难点是怎样产生的呢？一般说来，主要有下列几个方面：(1)学生没有知识基础以及知识基础最薄弱；如骨骼与基本形的关系(2)学生原有的经验是出错的；如交错式幻象图、边洛斯三角形(3)内容学习应该转换思维视角(如冲突空间)；(4)内容抽象、过程复杂、综合性强。如想象形态的美学探讨、扩张型思维等，具有上述一个或多个特征的内容，都可能作为教学的难点。

四、说学情

让学生知道：设计是哪个！创意与戏剧与科技的结合。

学生缺少的四种核心素养：开发原创图形、了解版面排列、启迪创意思维、懂得构成原理

优点：热情易于被唤醒、思维活跃------；不足：学生的文化常识基础薄弱；不知道设计构成=创意+艺术+技术；动脑筋的事情做得少平面构成教案下载，对临摹感兴趣，探究心理不足，好奇心不强，，眼高手低，看得多，做得少，从绘画走向设计，角色转变难。

构成是从绘画走向设计的桥梁

五、说教法-如何构建桥梁

教学设计

——课堂现场教学采用学生自学与老师面授的课堂方法，理论联系实际，以学员动手绘画为主，把理论课堂融入学生的实践、练习中去。

——外出写生教学提升教师的作画水准，培养教师的美术修养，增强动手能力。吸收新的教学方法、研究新的课堂思路、不断改革不断创新,把新的知识跟步骤贯穿到整个专业教学中去。允许学生在写生中见仁见智,充分自由地抒发想法,开拓人们的认知,培养它们独具的创造力、丰富的想象力。

比较分析的方式示例---虚线的位置、缺乏活力的构图、有意味的构图

六、说过程

1、欣赏名设计师的佳作为什么看不懂？引入构成概念

2、奥运、世博的构成艺术

3、生活中的点线面

4、汉字再设计

5、变形的风景(留意周围)

6、有意味的图形创作(0801技师一班实习作业)

7、运用基本设计元素排列创造多彩的图形

8、讲述美的构成原理规则黄金分割等

9、欣赏设计师的佳作(专业网站、美术设计学校课堂、专业圈子)

10、走向主题设计

11、成品-作品集

教学设计的根据：1、从感性认识到理性认识2、从直观到抽象3、从易至难，从借鉴临摹到创造实践

点线面元素常规训练

汉字再设计常规训练

有意味的图形创作(0801技师一班实习作业)专题训练

走向主题设计重点练习

图例说明教学过程安排

1.生活中的点线面

2.从自然图像至设计图形

3.线条动静的体现

优秀学生作业示范

学生构成作业的自评与点评

综合实训课的成果

七、说教学反思……

学生学习现状

被动接受

软件机器

只会临摹

技能大赛现状

解读参赛要求

无米之炊－束手无策

设计模式缺乏造成三年高职组无人应对

学生能够可持续发展

作品集在哪里

毕业生－ＰＳ操作工

考设计师的行业要求

技能大赛赛事规定。竞赛内容技巧：着重考核参赛选手在大赛组委会提供的主题下进行平面广告的图形创意与体现，文字与图形的编排设计。

评分标准：主题表意的准确性，图形体现的原创性，艺术趣味的独特性，表现手法的艺术性。

八、总结：

构成就是一种思维造就活动

可以发掘自身的聪明才智，帮助他们看到跟认识自身，为她们提供可以自由发挥想象力和创造力的空间。培养锻炼设计师逻辑思维与形象思维的素养，有益于拓展新的设计外形语言与方法。