幼儿钢琴课教案

分析：弹奏中不良音色产生的诱因及缓解的方式。

欣赏：教师范奏。

归纳：1、左右手交替动作协调。

2、双音整齐，弱指站稳。

3、解决手指的支撑与臂腕的协调放松。

创造：齐奏、合奏、小组接龙竞赛。

二、天天练练。（讲述-示范-模仿-练习）

1、手臂放松、协调的训练。

2、手指独立支撑的练习。

3、连音奏法（落提、落连提）的练习。

4、穿指、跨指、扩指的练习。

三、连音的弹奏技巧跟表现特征。

导入

欣赏：教师用连奏的方式弹奏《雪绒花》。

讨论：这种奏法与非连奏有何不同？它体现了如何的戏剧形象？引导学生从音响、触键模式上分析。

讲述：连音奏法（Legato）是较复杂的一种基本弹奏技巧，手指的运动就像生活中的“走路”，你落我离，连绵不断，手腕的纵向旋转让手臂力量不断传递能够将音连出来。它要求手指有一定的力量跟独立性。主要体现优美、如歌、抒情的戏剧形象。记谱方式是用连线将需连奏的音置于一个弧线之内。

练习：1、按照非连音奏法演奏第一个音，手指站稳，腕、臂放松。

2、第二个（或之后的多个音）弹奏的指头放松地举起，自然落下，将第一个音落下时左手承受的长度转移到第二个音，体会重心的转移。

3、弹完最后一个音，手腕放松地将手臂带离琴键。

4、从两个音、三个音过渡到多个音一连的练习。

感知：让学生体验触键方法与音响效果之间的关系。

探究：通过摄像头摄影观察几位学生弹奏中发生的问题，分析连奏中手臂独立性及臂腕放松的重要性。

四、基本练习

1、C大调一组音阶、琶音。

讲述：大调式音阶由七个音级组成，琶音是主三声部的分解。美妙的戏剧通常是由音位及长短不一的和弦、琶音组成的，其训练就是为了更好地表现音乐的内容。

C大调音阶从C音开始弹至高一个八度的C再返回。

练习：分手练习，注意指法正确及规律。

感知：体会技术要点：穿指时一指需提早准备，动作放松；跨指时手指灵活转动；扩指时臂、腕放松。

探究：通过摄像头摄影观察几位学生弹奏中发生的难题，分析穿、跨、扩指过程中易发生的弊端及臂腕放松的重要性。

2、 G大调音阶、琶音

讲述：调号：黑键为升F ；指法同C大调。

练习：分手分别练习。

感知：弹奏黑键的要求及准备。

五、练习曲——《拜厄》第23首

练习：读谱、视唱、找键、数拍、视奏。

讲述：本曲用连奏进行练习，主要锻炼手指，注意指法的准确性，及分句的自然。

练习：根据学生提示，抽难点分手练习。

感知：四、五指是弱指要多进行训练，教师依据不同的方式带学生进行训练。

六、乐曲

《布谷鸟》

练习：1、读谱、找键，注意指法的准确性。

2、数拍、视奏。

讲述：本曲是右手落提的训练，双手起落动作的配合协调，

必须先分手练好再合。五指注意放松站稳，下落的动作自然，连线后的每个音都应独立运动，声音干净，力度不求大。

练习：根据学生提示抽难点分手练习。

感知：师生讨论、分析音乐形象。（表现了优雅的小河中布谷鸟此起彼伏的歌声。）

《在公园里划船》

练习：1、读谱、找键，注意指法的准确性。

2、数拍、视奏。

3、节拍练习。

讲述：本曲主要是练习双音与三个音及多个音的连奏的配合，双音注意弱指的支撑，手架子立稳。三个音中留意力量在放松的状况下进行力量的转移，确保手臂的顺畅自如。手指伸直的动作干净，音色才能干净。

练习：根据学生提示抽难点分手练习。

感知：教师范奏，学生感受、分析音乐形象。（本曲表现了在乐园里散步的愉悦心情。）

《在五月》

练习：1、读谱、找键盘位置，注意指法的准确性。

2、数拍、视奏。

讲述：本曲主要练习右手分句与中指全分解伴奏音型的配合。左手能将不同的和弦组合出来进行训练钢琴教案范文，注意五指的独立性，手腕可做由下而上的晃动，但留意手指仍是主动的，声音连贯均匀的。双手配合时切记两手的协调性，右手保持独立的提腕动作。

练习：根据教师提醒抽出难点进行练习。

感知：教师示范，学生分析音乐形象。（抒情、歌唱）

《热闹的街道》

练习：1、读谱、找键盘位置，注意指法的准确性。

2、 数拍练习。

讲述：本曲主要练习一组音阶的上下行进行跟和弦的配合。注意穿、跨指动作快速，节奏平缓；声音连贯、均匀，尤其注意一指的灵活性和放松，避免发生不当的音高。和弦乐曲时注意右手的支撑，五指的响声放下去，勿漏音。

练习：根据教师提醒抽出难点进行练习。

感知：教师示范，学生分析音乐形象。（流畅、活跃的。）

七、布置作业，课堂小结。

1、教师总结课堂练习状况，提出鼓励跟要求。

2、布置复习作业及新作业。

02

一、 授课时间：2015年6月

二、 上课学生：高级班

三、 课时准备：一课时

四、 授课内容：柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性旋律的把握、弹奏

五、 教学目的任务跟要求：

1、 正确理解、把握柴科夫斯基《四季》的构思背景、风格特征及乐曲中的触键方法.正确表现《六月—船歌》中温暖、甜美、情谊深长的主旋律.

2、 教学过程中教会学生用耳朵听,判断所弹得声音是否超过如歌的地步,是否创造了想要成就的意境.培养学生对声音的控制科技、敏锐的触觉能力,加强音乐素质的锻炼.

六、 教学重点和难点：

1、 教学重点：作品第一部分和第三部分中声音的控制及三个力度层次的处理.

2、 教学难点：富于歌唱性和表现力的曲调线条的把握,（第二部分中速度的训练载客后应进一步的强化,注意乐曲中出现的歌唱性的保持音,时刻注意多和弦的旋律唱歌）

七、 教学探讨、作品背景跟教学方法：

作品《四季》中没有很深的、华丽的手法,但是在“柴科夫斯基国际钢琴大赛”中四十多年来仍然把《四季》作为要求的大赛曲目.《四季》是展现对柴科夫斯基钢琴乐曲的理解,感受掌握歌唱性风格作品演奏能力的代表作.

教师要勇于启发学员,让教师理解、把握作品的戏剧语言、和格调.教学中注意使教师理解下列特征：

（1） 柴科夫斯基耐人寻味的戏剧、永恒的旋律,其根本因素在于它所具备的爱国热忱,他在帮梅克夫人的信中写到“尽管我这么的欣赏意大利,无论她帮我如此良好的印象我一直将依然重视与俄罗斯,你了解吗?我亲爱的同学……我热爱俄罗斯人、俄罗斯的语言、俄罗斯的智慧、俄罗斯的脸型之美、俄罗斯的习俗……”我们在他的作品中确确实实随处可以感受到他这样真挚的爱.如果说托尔斯泰的文学作品是俄罗斯农民生活的一面镜子,那么柴科夫斯基的戏剧就是则是俄罗斯人民灵魂的一面镜子.

（2） 要使学生认识作品的形成背景.《四季》创作与作者成熟时期,柴科夫斯基当时尚未写作了三首交响乐、一部舞剧《天鹅湖》、一部钢琴协奏曲和其它作品,正计划构思f小调《第四交响乐》和歌剧《叶浦根尼.奥涅金》.正值柴科夫斯基36岁（1876）,创作欲望跟热情都很好.在忙碌的构思之后,恰逢《小说家》杂志编辑德纳特邀请他写一组以12月为题材的钢琴套曲,并提供俄罗斯知名作家的诗歌成为题诗.柴科夫斯基很有兴致接受这一邀请,乐曲完成成功!

（3） 通过对每一段乐曲的剖析、讲解加深理解并教会学生把握表演方式跟处理方法.

八、 教学过程跟主要教学环节：

1、 上课铃响,师生问好!

2、 钢琴准备练习（5分钟左右）

弹奏《哈农钢琴练指法》的第1条、第38条练习,要求教师弹出富有歌唱性的音准,第38条音阶准备练习中,弹出歌唱新的上行、下行的音阶.

3、 导入新课：《六月—船歌》已经基本练习过了,由教师向校长总结一下关于即将掌握的《六月—船歌》的相关知识内容.

4、 教师补充学生的小结,并注意指导学员对作品整体形态的把握.阐述作品的构思背景跟相关的内容.

5、 让学生弹奏一遍《六月—船歌》,并跟学生一起描述作品描绘的场景：夏日的傍晚乘轻舟荡漾在微波上,沉浸在快乐中,敬请享受大自然的恩赐,

a.弹奏的触键要领：演奏时应首先做到将旋律从内心悠然自得的唱歌出来,努力借助指尖控制屏幕,手指尽量贴键,力量要从一个指尖转移至另一个指尖,用这种的方式把旋律线条从“指尖”流下来,同时应学会倾听,善于判断弹出的声音是否超过如歌的地步,是否表达出要造就的意境.

b.作品的乐曲：学生在表演作品的第一部分,教师开始逐段地进行探讨,要使作品第一部分弹出三种力度层次（1）高声部的调子即应明亮又细腻,他是很主要的声部需要非常的歌唱,（2）每小节中低音要保持歌唱性低音线条,（3）中声部中不仅用节奏跟优美的和声伴奏外,还时时出现短小的伴奏曲子与高音高相呼应,要适度的加以强调,造成亲切、温暖之感.

c.弹奏中指导教师主义作品中调性色彩的对比.

d.在《六月—船歌》第一部分中b之后再发生a时,要切记左手从f渐弱下来,但右手则在不知不觉中从p的力度中流淌出来,两手衔接要更加自如才能让a部分重现的更为亲切.

6、 第二部分的演奏：音乐进入大调,变得细腻明快,似乎是他们无忧无虑的喜悦和互相嬉戏的情景,从中还能看到他们的喧嚣声跟彼此戏水的画面.

a.音乐要迅速的热烈起来,poco piu mosso（稍稍加快）要从慢开始,一步一步的动起来,平行的三度、八度尽量要用连奏,要切记36小节处起初的跟手指呼应的右手的小旋律.

b.Allegro giocose（愉快的快板）高潮部分乐曲开始显得活泼、兴奋,要留意踏板的借助,必须每一拍换一次踏板,避免声音更加乱.

c.结束部分d最后的琶音可以迅速得变宽,要保持高音的曲调线条,琶音要知道,声音要明亮,要经常把亮的声音坚持到最后一个***,并用踏板把声音加以延续,向深呼吸一样停顿半拍,然后用非连音弹出有感触地联结句.

7、 第三部分应留意弹出左手部分呼应句的曲调,加强作品段落的对比美,左手的中声部应比第一部分a段时更为强调,要让左手的执法尽量合理,演奏的应流畅.要把他们从荡舟中所展现的大自然的美机获得的真谛在互相对话中得到进一步表达.

8、 尾声：

a. 演奏时应善于辨别不同的音色,右手用大指持续的尽量歌唱性的走出一个舒展的璇,声音应深一些；

b. 用小指演奏的***高音则产生一个闪闪发光的另一旋律,好像随着人声的歌唱而歌唱；

c. 为了把双手大指持续表演的旋律尽可能弹得连贯和歌唱,除用大指尽可能贴键外,还需要巧妙地使用踏板,根据旋律地进行每一拍换一次踏板.

d. 要在表演中倍感感到三个声部完美的协和,仿佛是天、地、人的完美的和谐.人们在逐步的逝去的同时,还恋恋不舍回头顾盼.

e. 最后结束***的时值可用踏板保持的长一些,是泛音罩着这美丽的天空.

9、 学生继续表演,并在此基础上布置作业：

a. 多歌唱旋律,充分感受旋律的歌唱性.

b. 按上课要求分乐句的训练作品中出现的旋律、小旋律,充分抓住作品的歌唱性.

c. 完成整个作品,把握作品的流畅性.

03

钢琴班教学计划安排

课时安排教学内容

第一课时1.认识钢琴、了解键盘的构成。

2.介绍认识五线谱以及使用范围。

第二课时1.认识高音谱号。

2.认识中央C。

第三课时1.出示键盘图片，让幼儿找出中央C。

2.复习再认高音谱号。

3.认识低音谱号。

第四课时1.复习认识中央C，高音谱号、低音谱号。

2.认识小节和小节线。

第五课时1.学会数四四拍、四三拍、四二拍。

2.复习小节及小节线。

第六课时1.找出中央C及全音符在中央C的弹法。

2.幼儿轮流找出中央C，弹出全音符的拍数，明白用那只手弹。

第七课时1.在高音谱表上学弹全乐章的中央C，知道用什么手弹。

2.复习弹出高音谱表上全乐章的中央C。

第八课时1.复习学过的内容。

2.钢琴演奏欣赏，激励幼儿学习兴趣。

第九课时1.认识二分音符，知道数几拍，在中央C的弹法。

2.左右手别学弹二分音符的时值

第十课时1.复习全音符在中央C左右手的弹法，能数出拍数。

2.认识四分音符，知道数几拍以及中央C的弹法。

第十一课时1.再认全音符、二分音符、四分音符，可以说出每个音符数几拍。

2.复习四四拍、四三拍、四二拍。

第十二课时1.用幼儿教材引导幼儿做识谱练习题。

第十三课时1.学习右手新音符D。

2.强调第一拍中音的重要性。

第十四课时1.学弹手指新音符B知道在中央C的下边一组音弹。

第十五课时1.教师引导儿童学习课后练习题。

2.给音符写上音名，找出音名的音高。

第十六课时1.课后训练划正确的小节线。

2.写出全音符、二分音符、四分音符的时值。