关键词：即兴伴奏和声织体视奏移调学习训练能力培养

龙源学报网 来源：《文教教材》2013年01月 1、除了好的即兴伴奏外，还必须具备较强的视读能力、换位能力、和声质感的运用能力、快速的反应能力和一定的附加能力要具备创作音乐的能力，需要良好的钢琴演奏技巧和全面的音乐素养。是音乐知识、修养、技巧的瞬间爆发，是综合能力的体现。本文对上述能力的培养进行了初步探索，并提出了一些学习和训练的方法。希望通过相关的学习和培训，提高伴奏者的即兴伴奏能力，有“可持续发展”的空间。关键词：即兴伴奏，和声质感，体积视奏移调，学习和训练能力，即兴伴奏的培养接近即兴，伴奏者必须根据歌曲的旋律和各种音乐元素在瞬间产生兴趣和灵感包含在歌词中。在很短的时间内，创造和演奏出最好的，或者最合适的，最合适的伴奏。除了具备较强的视读能力、移调能力和运用和声质感的能力外，除了要有敏捷的反应能力、适应能力和一定的音乐创作和想象能力外，还需要良好的钢琴演奏技巧和整体的音乐素养作为支持，以及高度的音乐敏感性和理解力。否则，就会出现“根本没有兴趣”或“根本没有兴趣”。它是音乐知识、修养和技能的瞬间爆发。它是一种综合能力。笔者认为，要想演奏出即兴伴奏，除了理论学习外，还应将“练与练”作为一种好的即兴伴奏。音乐的主要途径是通过和声、质感、模式、音色等方面的系统学习和训练，并随着音乐素养的提高，逐步掌握这项技能。

伴奏的基础是和声。掌握和声知识并熟练运用，是演奏即兴伴奏的前提。学习者首先要了解大调和小调中的三和弦、小三和弦、显性七和弦的正确标记，了解它们的性质、功能和用法，并通过相应的学习和训练，如：各级和弦的换位钢琴和连接练习；根据和弦进行，快速用双手在键盘上弹出和弦的原位和倒位；一边看旋律，一边报告每个小节应该分配的和弦进行，用左手和弦和简单的音调练习唱出旋律，学会快速准确地判断旋律的和声内涵，并正确配置旋律的和弦处理编曲、连线、省略、和声节奏、功能性、色彩和和弦泛音等问题，将所学的和声知识正确应用到实际歌曲伴奏中，学会分析和比较不同和弦的声效，逐渐培养良好的感觉和谐，从工作的整体布局考虑和谐的配置。由于即兴伴奏的特点，和声的运用不应繁琐复杂，而应从实际出发，做到清晰、明了，易于学习和运用。因为即兴伴奏的和声应用是不可能也没有必要遵守和声教材中一定的理论规则和规定的，所以要更加注重内在和谐听觉、和声功能和色觉的发展，想象和创造，大胆实践。同时在键盘上，使和声的使用能力不断提高。所谓即兴钢琴伴奏，是指将一首歌曲（或音乐）与钢琴进行快速有效的伴奏，起到补充和支撑歌曲的作用。

钢琴即兴伴奏技巧是边看旋律边在大脑中形成和声的排列和音色质感的排列，可以在钢琴键盘上快速、瞬间弹奏。它是理论作曲知识与钢琴演奏技巧相结合的产物，是中学音乐教师必备的教学基本功。在中学音乐教师中，即兴钢琴伴奏的能力各不相同。无论他的音乐基础好坏，在一定程度上都有一些明显的不足。总结起来，主要有以下几个方面。 （１）钢琴演奏功底不扎实，或者没有经过正规训练，最基本的和弦、移调指法和触键方法等伴奏模式都不清楚，所以就算完成正常的教学任务也是个问题，更何况各种伴奏音类型。（２）缺乏键盘和声和音乐风格的理论知识，和弦序列没有标准化设计，甚至键位不准确。在键盘上，每个键的最基本层次都不熟悉。在伴奏中，左手只是随着旋律演奏八度或单音，没有用和声来衬托出丰富旋律的效果。（３）accompaniment 音型掌握较少，或不能用于轻松的方式。对于不同流派和风格的歌曲，声音类型解析度和使用能力较差，同样如此。例如：他们使用1535风格解析和弦或列和弦等，无法区分它们是否是是抒情歌曲或进行曲。比较段落。间调模式变化太少或不适当。它甚至不是一个声音模式，节奏也不准确。总之，这部分老师不了解钢琴即兴创作的基本步骤，每一步的内容也不清楚，所以很难完成课堂教学中的歌曲伴奏或即兴伴奏的教育教学任务。课外活动。

这些教师大多集中在农村中学或偏远县中学。他们深造的机会很少，教学条件也很差。他们在我省中学音乐教师中占很大比例。中小学教师继续教育面向全体教师，内容全面。继续教育基本技能培训的主要对象是不胜任和基本胜任教学工作的教师。因此，如何充分利用有限的训练时间，利用他们的自学、自练来提高他们的即兴伴奏能力，是我们需要探讨的一个重要问题。 （１）这部分老师在演奏技巧上有很好的基础。但是这些技巧应用到伴奏时，往往不实用，不能很快转化为即兴伴奏的演奏技巧，不能熟悉键盘。和声结合，演奏每个键的和弦序列及其转换的各种音色。（２）键盘和声缺少颜色和风格变化。应在掌握基本和弦序列的基础上进一步丰富进行。和声技巧。（３）在伴奏音型的使用上缺乏系统的概括、整体的设计和灵活的变换。（４）伴奏民族风格歌曲时和弦和音型的选择不规范。这一些老师基本通过了基本教学技能，基本能胜任音乐教学，但仍需通过继续教育在原有基础上进一步提高 训练。基于以上两个问题，笔者认为中学音乐教师钢琴即兴演奏技巧的培养内容和方法应根据教师原有基础的实际情况确定。

一般来说，钢琴即兴伴奏技能作为一项重要的基本教学技能，在培养上应区别于普通师范院校的学术教学。内容的选择和方法的采用要根据在职成人教师的实际情况，紧密结合中学教学实际，以中学音乐教材为重点，让受训教师找到适合自己的大大地。方面技能。由于成年人在理论作曲知识方面具有较强的自学能力，对歌曲等作品有一定的理解能力、感悟能力和综合分析能力，因此可以充分利用这些优势，将各个知识内容与实践联系起来。同时学习、练习和使用。使他们能够快速掌握科学的演奏方法，充分发挥钢琴之王的魅力，为中学音乐课的教学选择适合自己的伴奏质感和各种表现手法。具体培训内容和方法如下：一、音乐基础较差的教师基础钢琴即兴伴奏培训的内容和方法。 （１）介绍了即兴伴奏的基本步骤。即分析歌曲的流派和内容，识别歌曲的模式、调性和风格特征，确定歌曲的音乐结构，为歌曲编排和弦。歌曲，设计音色质感和Prelude、interlude、after。（２）结合伴奏技巧提高钢琴演奏技巧。包括：音阶、和弦（三和弦、重复低音三和弦、分离和弦）、八度等技巧类型转换成简单的伴奏音型练习演奏，您可以从简单的原创伴奏中选择段落或由教师编写。

清楚地解释和展示各种技巧、指法和动作所转化的音型的特点，并清楚地概括这种类型的音色技巧在伴奏中的作用，以便您可以应用所学。 （３）Classification 介绍了基本的常用伴奏音型，可以从两个角度总结和介绍：一是不同节拍的常用节奏音型；二是不同流派歌曲的伴奏音型选择。（ ４）说解 键盘和声知识及歌曲配置和弦的原理和方法。水平七、导七和重属七和弦。（５）培养弹唱能力。用伴奏技巧伴奏钢琴教案范文，边唱边有表情。这就是钢琴即兴伴奏能力的训练在教学中，可以使用旋律和非旋律伴奏按照弹奏钢琴即兴的基本步骤快速完成伴奏的质感。２、训练方法：冷杉明确了中学音乐教师教学基本技能考核标准对即兴伴奏的要求：能够熟练掌握和使用和声功能，选择合适的伴奏音型作为教材中歌曲的即兴伴奏，可以更好地表达歌曲的意境和意境。能根据歌曲内容情绪化地弹奏和演唱。对这位音乐老师进行培训的一个重要目的就是让他们更好地完成伴奏任务。因此，在培训中，首先要结合教材对各种内容进行练习。教材中的歌曲按曲风分类：如58音乐教育网58jynet.com/介绍，《我们在路上》；抒情曲，《长城歌谣》；舞曲，《吐司》祝福”；颂歌《唱响祖国》；儿歌《唱和笑》等

分析几首不同流派的典型歌曲，安排合适的和弦进行和伴奏模式，讲解演奏技巧，举例示范，力求简单明了。他们可以以此为模型，然后在学过之后对同一流派的不同歌曲进行推论和推论，这样他们学完之后就可以使用了，由浅入深一步一步来。有些机器一开始可能很难用，但熟练使用后就可以灵活掌握。随着变化，和声技巧和声音模式也将得到丰富。练习音型时，结合和声功能序列练习。 二、音乐基础好的教师基础钢琴即兴伴奏训练的内容和方法。 １、为了在原有的基础上进一步提高这些教师的即兴钢琴伴奏水平，伴奏技巧更加丰富多彩，强调风格和效果，要解决他们在即兴伴奏方面的不足。内容更深的知识内容。具体：（１）可以在和声技巧中使用从属和弦和颜色添加交替的大、小和弦（低至六级、三级）等（２）在伴奏扩展和综合应用中添加了各种声音类型。例如，一首歌的不同段落会因情感风格或内容的变化而使用对比鲜明的伴奏音型，并注意音型的选择、匹配、变化和继承。（３）在民族调式伴奏的选择和弦和音型的应用要根据不同调式的特点，结合教材练习进行总结和讲解。（４）可以在实践教学参考中适当安排较好的伴奏乐谱例子，学习精彩的伴奏技术。

２、训练方法。对于这部分教师，不应满足于基本功考核标准，而应在此基础上达到更加严谨、规范、成熟的钢琴即兴伴奏技巧。 （１）注重能力，注重培养自己的创造性思维和即兴演奏的能力。（２）在技巧上，可以练习一下车尔尼的29９、七４０等钢琴作品练习曲和莫扎特，贝多芬、肖邦等作曲家的作品提高了他们的钢琴即兴演奏技巧。（３）在和声和音色方面，我们应该注重饱满多彩的效果，总结一些类型的音色纹理，以达到两者之间的对比。 （４）在前奏、间奏、后奏的设计中，一定要注意音乐的过渡和融合，将歌曲伴奏生动，衬托情感。总之，为了这个部分教师在即兴钢琴伴奏的训练中，要对技巧、和声技巧、伴奏音型、风格等多方面提出更高的要求，提供更加全面系统的指导跳舞给他们的钢琴即兴伴奏能力，从而提高他们的演奏技巧。更好地完善和完成伴奏任务。钢琴即兴伴奏教学本身就是一门包含多种音乐理论和钢琴演奏技巧的课程。要掌握钢琴即兴伴奏，学生必须具备一定的钢琴演奏技巧。良好的和声理论基础，敏锐的听觉分辨能力，较高的音乐鉴赏能力，一定的复调水平和分析作品的能力。这样的要求既是师范院校专业音乐教学整体水平的体现，也是学生综合能力的体现。同时，钢琴即兴伴奏教学与钢琴演奏、和声、视唱、练耳、音乐鉴赏、作品分析、复调等理论课程有着极其密切的内在联系。

要学好钢琴即兴伴奏，必须注意各个环节之间的相互关系，否则就会像链条一样缺少中间环节，无法形成一个连贯流畅的整体。 1.Piano 即兴伴奏是一种通过钢琴演奏以旋律为基础的创造性即兴伴奏过程。因此，更扎实的钢琴演奏技巧自然是必要条件。它与钢琴演奏的不同之处在于它用作伴奏。它必须满足歌唱的需要。在旋律的基础上，充分利用作曲技术的理论知识，即兴演奏伴奏质感，强调移调能力的培养：因此，在键盘上巧妙地演奏二十四。大调和小调音阶、琶音和和弦的衔接，以及快速移调的能力，是钢琴即兴伴奏必不可少的基本技能：移调和演奏的能力是即兴伴奏中的高难度技巧，需要长期的训练。 ,在教学中要反复强调它的重要性，为即兴伴奏的学习打下良好的基础，使钢琴教学和钢琴即兴伴奏教学两门课程协调沟通。和声设计是钢琴即兴伴奏的重要组成部分，具有“灵魂”的地位。和声选择的恰当与否，直接影响着整个旋律伴奏处理的目的性、合理性和完善性。在一般的旋律中，调内使用三和弦，可以大致保持主旋律的和谐流畅和质感的丰满。但是，在旋律的高潮段和过渡部分，和声技巧的运用和处理，要求它体现出特定的效果。例如：《中国，中国，红日不落》是一首颂歌，它以宽广磅礴的旋律，坚定有力的节奏，歌唱和颂扬社会主义祖国的活力。

全曲由三个乐句组成，第二句一、是协调句，第三句是整首歌的高潮。如果在这里只配置互调和弦，和声的力度是微弱的，难以促进旋律情绪的进一步发展。如果在高潮段落中适当地使用不稳定的和弦，会加强和声的倾向，增加和声。声音的强度有效地促进了旋律向着热情奔放的情绪发展，充分展现了这首旋律的情感色彩。在实际教学中，有些学生不能将和声理论与实践相结合，不能恰当地选择和弦。这在钢琴伴奏教学中也应该得到补偿。让学生多弹奏和弦和和弦连接，仔细聆听声音的变化。 ，为了感受更多的音效，还建议在和声课中适当添加旋律和声音轮廓的书写，在实际作品中掌握和弦的使用，在完成书写作业的同时加强键盘和声的训练。声感知能力，有利于提高学生在钢琴伴奏中设计和声的能力。具备一定的作品分析能力，会对钢琴即兴伴奏的设计产生更全面的影响。这是因为作品分析可以更好地把握旋律的结构和风格：但作品分析课往往安排在音乐专业课中。晚于钢琴即兴伴奏课，因此。在这门课的教学中，我们应该有目的地教授一些必要的作品分析和音乐结构和旋律规则的知识：例如，伴奏旋律是一段式还是二段式？两段旋律是对比结构还是平行结构？必须根据不同的特点分别处理。

学生在设计钢琴即兴伴奏时，首先要对旋律的结构有一个清晰的认识，这样才能在弹奏时更好地把握整首作品的伴奏框架，使其整体布局合理。同时，师范院校培养的学生大部分在中小学从事音乐教育。在选择钢琴即兴伴奏时，更要注意优秀的儿童旋律。让学生熟悉儿童旋律的风格特点。在儿童合唱旋律中，音乐的结构比较复杂，变化多端，多为三部曲形式。钢琴伴奏也需要更加注重对比效果和技巧的运用，激发孩子的听觉兴趣。总之，具有一定的作品分析能力，可以在整体旋律框架的建立上，对钢琴即兴伴奏实现更准确的定位，在结构的逻辑发展和风格特征的处理上，达到更理想的境地。在钢琴伴奏中，应根据不同旋律的特点和演唱对象分别处理。一般来说，抒情和艺术旋律的伴奏技巧应该更加精致，色彩丰富，往往需要适当地运用复调技巧来润色它们，以增强伴奏音乐的艺术表现力。在艺术旋律的演唱上，歌手有更多的个性空间，在演唱或断续的整个过程中，钢琴伴奏应成为一个有机的整体。复调技巧的运用，可以衬托出艺术旋律演唱的光彩。 ，展现更细腻的内心感受。对比复调和仿复调常用于钢琴即兴伴奏的质感。比如旋律《小白菜》是一首具有强烈感染力的抒情旋律，演唱时情绪波动较大。

为这首旋律安排伴奏时，请使用和弦伴奏纹理。旋律的开头部分用强烈的和弦像哭泣一样演唱，当主旋律出现多次时，可以根据歌手的不同情感需求，搭配模仿复调。在这首旋律中突出歌手的具体想法和感受。即兴钢琴伴奏中使用的技巧是多种多样的。无论是和声风格的主键伴奏质感，还是对位复调伴奏质感，都各具特色。关键是要恰当地使用它。使用和弦伴奏是学生提高钢琴伴奏能力的重要途径。在即兴钢琴伴奏的编排中多分析钢琴伴奏是一种典型的学习方法。正曲伴奏是作曲家在创作过程中精心构思的。表现手法高超，艺术感染力极强。甚至伴奏部分和旋律部分也有着同样重要的地位。钢琴即兴伴奏的特点是“即兴”。就是在没有正常乐谱的伴奏下，在较短的时间内为旋律即兴编排伴奏质感。它需要伴奏者在很短的时间内发挥智慧和灵感。里面构思了一个合乎逻辑的伴奏计划，以保证演唱的顺利进行。有时，即兴钢琴伴奏受到启发，也能发挥出比普通伴奏更绚丽的效果。因此，即兴伴奏者应具备较丰富的作曲理论知识、扎实的键盘和声基础和良好的钢琴演奏水平，才能更好地完成钢琴即兴伴奏的编排。钢琴即兴伴奏和普通乐谱伴奏是相应的伴奏方式。两者具有相同的重要地位。原因是伴奏者可以在丰富的经验基础上即兴创作，在伴奏时能够深刻理解和把握旋律的风格。内容，掌握熟练的钢琴技巧和各种伴奏质感技巧。

但是，更多地分析常规伴奏，参考常规伴奏规范的创作成果钢琴教案范文，丰富细腻的表现手法，掌握常用的伴奏质感和和声技巧，对于有效提高即兴伴奏水平无疑是非常重要的。的作用。综上所述，即兴钢琴伴奏的学习是一种无可辩驳的教学方式：就是把一个普通的钢琴演奏者培养成一个合格的音乐家。旋律的即兴伴奏是指在不使用正规的伴奏乐谱的情况下，可以演奏的与旋律内容相一致，能够突出和深化主题的即兴伴奏。即兴伴奏是演奏者在实践中运用的一系列基本知识和技能的具体体现。要求演奏者具备： 学习钢琴即兴伴奏者应具备《车尔尼599》的中后期水平。钢琴演奏技巧与钢琴即兴伴奏的区别有两个方面：钢琴技巧主要是再现乐谱内容的机械练习，而即兴伴奏则是利用创造性的工作来完成旋律伴奏的任务，对歌唱进行补充。全面的。在学习即兴伴奏时，要注意钢琴技巧的同步发展。旋律的即兴伴奏是将和声理论应用于实践的重要手段之一。即兴伴奏者的和声水平直接影响伴奏的整体音效和旋律的表现力。即兴伴奏是一种应用技术。除了钢琴技巧和和声基础，还要求：2、具有良好的旋律分析和判断能力，可以更有创意地选择和设计质感，并应用于伴奏。

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