【教案】中国古典舞基本功训练教案（二）

第一篇：中国古典舞基本功训练教案

中国古典舞基本功训练教案

本课堂的主要教学任务是巩固新教的学习内容（把上个别、把下部分、跳跃部分及方法部分），严格、细致地规定学生动作的规范性，在音乐节奏里完成跟诠释动作的性质。

一、教学目的跟要求：

（1）一位擦地时切记节奏的变化，通过各类差异，使学生非常好的把握双腿的控制能力，以及对音乐的处理。

（2）4拍跟1拍完成半蹲的不同发力点，4拍的松弛或者1拍的瞬间松紧感，更好的练习到学生头部的控制能力。

（3）五位擦地除了动作变化外，重点做四位回转时的稳定性，为把下方法打好基础。

（4）做旁腿变后腿时要保持上全身态，特别是脚的控制力，腿尖、膝盖要让上劲，千万不能向下掉，感觉腿的延伸感。

（5）做小弹腿时，加上半脚尖的动作，更好的练习到脚腕的能力舞蹈基本功教案范文，以及四肢、小腿的灵活性。

（6）做控制时切记胯的稳定性，上身、后背的平行，通过诸多不同的舞姿，更好的练习到了学生大腿的控制能力。

（7）五位小跳加上手的动作，要求学生注意手、脚、腿的配合性，更好地训练到学生的协调性。

（8）射燕、跳中的跳转身360度，注意方位感，特别是在转身过程中留意要有空中感，以及落地时的舞姿。

（9）拧身翻滚接扑步，眼睛随手的路线经上弧线，注意拧身及跳跃的高度，动作要求完成好，做到轻、飘、高。

二、重点、难点的解决办法：

对于学生容易发生的各类不同的弊端，重点是把单一动作再做进一步严谨地讲解，以及加强锻炼的效率，反复训练，达到熟练、规范。 作业安排情况：

练习教学所学内容，特别是难点，加强训练。

三、教学方法及推进方案

上节课存在的难题：学生连接动作的素质不够以及手指的配合不够准确。本节课以复习为主，在其过程中解决上节课存在的弊端，并推动跳跃练习，解决跳跃中蹲的不足，以及移动性运动过程中腹部松懈、腿部力量不足的现象，特别时对学生们在做从一个舞姿过渡蹈另一个舞姿时路线的要求。

身韵课教案

授课教案：步伐训练——“慢步组合”

1、课程教学目的跟要求

步伐训练在课程中是一个重点部分，它的功效是起到对动作的联结转换，要求脚底连贯性强、平稳，膝盖松驰，身体在旁提基础上的舞姿变化。

2、讲授的内容提要：

慢步组合是借助脚脚掌分在不断行走过程中形成的一种动势，路线有纵向行走跟斜线前后行走，与身体的舞姿的差异结合出来，突出流动过程中的混搭韵味。

3、重点和难点：

注重脚底在游走中借助两臂脚掌趾的过程，膝盖松弛。动作容易把双脚抬得降低落地，脚的动作不连贯。

4、解决方式：

（1）加强步伐的单一练习；

（2）流动中脚步贴着路面行走，力量均衡缓慢。

5、教学方法和实施方法：

首先把本课程的性质、特征跟重点加以表述，把应老师的动作示范一遍，然后使学生模仿动作。根据学生模仿时发生的弊端加以纠正。讲解正确方式跟容易发生的毛病，再次进行反复练习直到学会。

（1）先教授单一动作，正面、反面进行练习

（2）把单一动作通过节奏变化反复训练，直到基本动作掌握 （3）教授组合动作 （4）动作与音乐配合阶段

（5）从起初到结束组合反复训练，纠正动作，加强组合的熟练程度。

最后要求在课后复习，熟悉动作跟节奏，更好的把组合内涵体现出来

第二篇：中国古典舞基本功训练重点

舞蹈活动课 教学设计

教学内容：古典舞基本功训练。（男子） 执教年级：青少年。 教学目标：

1、通过表演基本常识的讲授和课堂，使教师初步认识舞蹈基础理论，常用词汇，并可在表演学习实践中应用。

2、 舞蹈基训部分，即对学生进行基本素质的练习，如：发展学生全身各个别肌肉的能力，训练膝盖的柔软性，控制人体活动的素质、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等诸多技巧。本学期舞蹈基训主要是中国古典的基本手型、脚式、手位、脚位以及头部的基本姿态。

3、提高青少年身体各个别的协调性和灵活性，增强学生对动作的理解素养和动作到位程度。

教学重点：想办法运用不同部位移动人体，开发学生的创新技能。

教学难点：身体各部位动作的到位程度。 教具准备：音乐 排练厅。 教学过程：

一、教学任务

1、舞蹈教育是戏剧教育。掌握舞蹈的基础理论知跟舞蹈的基本技能，可以练习学生体验美、体现美的能力。以活跃青少年的生活情趣，促进身心健康的发展。由于青少年表演的主题、体裁、表现形式丰富多彩，在学习、排练、表演的过程中，表现力和创造力的方面，都有着积极的意义跟功能。

通过表演基础的老师跟课堂，使教师初步认识表演进本动作，根据学生的特征，初步掌握基本动作、基本素质、训练过节柔软性，控制四肢活动的素质，灵活性和稳定性以及跳、转、翻等诸多方法，使学生身体运动很合乎舞蹈规律的规定。如：通过对学生基本素质的练习，使其脚部运动最合乎舞蹈规律的规定，以适用各种种类动作，发展身体个个别的素质，灵活性和稳定性以及跳、转，翻各种技巧动作

2、交流活动。

提出问题："该动作的规定或者练习目的。"（屈膝、弯腿、直腿、勾绷脚等） 。师生一同小结身体不同部位的功效。

二、探索活动

1、古典舞技巧。（蹦子、大拉腿）

1）学生一次探索。

教师示范技巧或者告诉要领，师生交流。

2）学生二次探索：在教授的带领下模仿。

教师深入提出疑问： 蹦子的发力点在那？连续的蹦子应该如何做？这时教师需观察、启发、引导辅助，发现不同的方式，以语言点拨、肢体动作、表情激发保持学生活动兴趣。

交流分享，请部分学员示范有代表性的方法动作，集体训练。教师亲切地帮助某些动作发展差的学生。

教师认真观察学生的体现，发现好的方式迅速请学生交流分享。

三、放松活动

1、提问："大家认为基本功在方法中起到哪些作用"老师朋友互相交流。

2、小结：基本功在表演中起至不可或缺的作用。

第三篇：《中国古典舞基本功》教案

一、指导思想：

舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的身体动作为主要体现方式，表达他们的观念感情，反映社会生活的一种艺术方式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏跟表情。舞蹈成为教育的内容跟方法舞蹈基本功教案范文，不仅可以培养教育对象具有健美的四肢姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以烘托和表达情感，加强彼此相处，美化生活，培养良好的道德品质。

二、 教学任务：

1、 通过表演基本常识的讲授和课堂，使教师初步认识舞蹈基础理论，常用词汇，并可在表演学习实践中应用。

2、 舞蹈基训部分，即对学生进行基本素质的练习，如：发展学生全身各个别肌肉的能力，训练膝盖的柔软性，控制人体活动的素质、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等诸多技巧。本学期舞蹈基训主要是中国古典的基本手型、脚式、手位、脚位以及头部的基本姿态。 舞蹈课教案

1、舞蹈中的呼吸 教学目的：

1）在基训中利用呼吸，以更好地训练学员软开度。

2）学习舞姿组合《大海啊，故乡》（A）让学员体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。 教学重难点：呼吸与动作的协调配合。 教学过程：

一、组织课堂，导入新课，授新课。

1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说：“一戳一站一伸手，便知有没有”，所谓“有没有”是指表演有没有艺术性和规范性，今天我们来学习影响表演艺术性和规范性的重要原因——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸，后者平稳均匀，而前者是有韧性，有韵律，有节奏的，有时长，有时短，有时平稳，如何把握运用呢？是一个坚持不懈的练习过程，现在令我们在压腿组合中初步体会一下在基训中怎样利用呼吸。 2.把杆组合《压腿》。

预备：45度面对把杆单手扶把，单背手，小八字脚位。

前压腿：动力脚外开，双腿绷直，身体正对，脊柱拉直，肩线与动力脚成90度，前压时以胯为轴心，上体保持平直，向动力脚折叠。用头顶触脚背。

旁压腿：在前压腿的基础上，换手扶把，转体180度，身体与四肢成一个水平面。旁压时，以胯为轴心，上体保持平直，向动力脚折叠。用耳触脚背。

《中国古典舞基本功》教案 体会运用呼吸：压、呼气；立、吸气（反复训练、体会）。

作用：身体纹路很易拉长，动作带有弹性，避免了疼痛和发炎肌肉，提高了动作质量，更有利于软开度的训练。

3.呼吸在跳舞表演中同样起着很大的作用。它让我们的动作很具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的街舞组合《大海啊，故乡》会使你们学习到舞者演出中怎样借助呼吸。

1）身体的呼吸（吸气时全身拉长展开，呼气时全身收敛内含）。 2）头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先抽后呼）。

3）手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下拉动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感）。

4）造型时的呼气（造型时，身体姿态不动，然后气息顺畅自然，不疲倦）。 训练步骤：

1.教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的利用。 2.训练学生：

a.双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时全身的韵律感。 b.练习单一的头的呼吸，然后与身体配合。

c.先练习单臂波浪时的喘气，再练习双臂波浪时的喘气，呼吸越深，动作越大，情绪越高。 d.大呼吸后双晃手造型，

体会该动作的延伸感（眺望远方），双绷脚坐地展胸腿

气息流畅。

训练时先把动作揉碎，分解练习，再教单一动作，然后与身体配合，最后配音乐练习组合。

二、小结

今天学习的也是对表演中呼吸的初步认识，在之后的学习中，我们要反复训练，不断深入，直到大家熟练掌握，运用自如。当然这还必须大家的课后训练、巩固。

活动教材：自己准备 舞蹈教案

2、把上擦地组合

教学目的：

通过掌握擦地的动作技巧，训练脚下的基本功及脚、胯的外开，控制能力以及稳定性。对身体控制力的基本练习或者基本姿态的把握。

四、教学重难点：

⒈擦地时脚的完满与控制。 ⒉腿、胯要一直保持外开延伸。

⒊动作过程中注意是身韵律跟呼吸问题或者姿态的优美。

五、教学准备：

服装，钢琴伴奏。

六、教学过程：

1、课前活动：把上练习。

2、导入新课，教师示范讲解。

3、教授新内容： ㈠一位擦地

教学提示：a.注意：一位时的姿势和上身的控制。 b.注意：姿态的极至伸展。 伴奏谱：

准备：双手扶把，一位站立

步骤：⑴ 右脚经前擦到旁，后收回。 ⑵ 旁擦两次

⑶ 旁擦出，双脚立，右脚落，左脚擦回。 ⑷ 同上做左脚 ⑸ 同上 做反方向

⑴ 右脚擦出，然后擦到前，再擦至后，收回。 ⑵右脚擦出，经划弧擦到前，再划一次收回。 ⑶ 同上，做反向。

⑷右脚 造型，后转做离弓之箭造型。 ⑸ 手蹲至膝盖上，翻身，收回一位。 ㈡五位擦地 伴奏