中学美术试讲教案模板

》（板书课题）， 教学法（板书出来）在课堂中，创设问题情境，为教师的认知活动提供更多的机 会、更广阔的认知空间，使学生在缓解问题的过程中，提高研究 能力。 同学们好，首先请你们看幻灯片，欣赏作品。同时要求教师 带着教授 (导入部分按照教学目标，我将采取导入法，让学生直观的感 受作品，吸 老师：请你们打开本课教材，找出教材中你最喜欢的一幅作品，并看看它更吸 老师：这位朋友说的挺有道理，这个作品。像这种的优秀作 同学们在欣赏这种作品的之后，要带着问题，咱们分小组进行探讨跟讨论。 播放幻灯片，欣赏教材中的代表性作品，感受艺术佳作的美感。教师鼓励学员 学生：?老师：这位朋友观察的非常仔细，但是也有不全面的地方。在这幅 学生：?老师：同学们回答得很高，在这种优秀的作品中，我们感受到了看到了这就是我们这一节课要讲的知识点。（板书知识 欣赏了这样美的作品，同学们是不是也想自己动手来画一画呢。不要着急，下 这一部分是本课的重点，应该重点讲解，注意讲清要点，示范清晰，让学生明 确工具的使用方法及留意事项。所以我既安排了一个提问环节，让学员进一步确立 在教授示范的过程中，同学们发现了这些规律？有什么必须留意的事项？找同 同学们观察的十分严肃，也非常细致。

那后面大家就一起动手试一试吧。 这一部分是本课的难点。在这个环节中鼓励学生细心观察，大胆表现。注重了 学法的指导，让学员以合作、自主、探究的学习方式，逐步产生艺术素质的方式，教教师授之以鱼，不如授之以渔。 每组同学推选出一到两幅最优秀的作业进行展示，让这两位朋友自己描述一下绘画的想法，说一下你借助的体现方式，然后老 师再来评价。 在评价环节采取多种评价方法，让学生表达自己的看法，学会评价自己评判同学，感受自我实践带来的成就感和愉悦感。 受到了认识了，掌握了 。在教学上同学们能够切实思考，积极 创新，大胆的表达，让同学发现她们都有了新的收获。由于时间 的关系我们最近的课就到此处我们下节课再见。 我的板书是的方式，比较醒目、概括。板书也是课堂教学不可缺少的环节之一，它又可以帮助学员梳理本课的知识点，也可以 清晰的知道老师的课堂思路，把握重难点。 第七课明快洒脱 俊朗多姿——水粉画 【引入】引导学员欣赏几张画家的水彩作品，同时要求教师带着问题去欣赏：这些是哪个画种？引起教师的兴趣，然后我再补 充，这节课我将满足同学们的好奇心和求职欲望，一起认识、欣 赏与作画水粉作品。从而引出本课课题：明快洒脱 俊朗多姿—— 水粉画。

【多媒体】展示几张著名作家水粉作品，如高柏年作品： 林风眠作品：.cn/member/detail.asp?articleid=4710 【板书】一、明快洒脱俊朗多姿——水粉画。 二、分组讨论：引导学生找出水粉画的特征、联想水粉画的作画技巧。 【引导学员】根据提供的作品，组织学生探讨、解释作品。引 导学生探讨、鉴别、判断，形成高尚的审美情操，提高人们的审 美能力。 你喜欢水粉画吗？你认为水粉画的特征有什么？（要求学生以小组为单位，每小组总结出水粉画1-2 个特征） 【思考、讨论】欣赏作品后，思考问题，学生以小组的形式展 开讨论。 1：学生提问对水粉画的觉得，找出水粉画的特征，小 组得出结论。 【教师小结】：水粉覆盖能力强，色彩浓度较高，色彩效果浑厚、柔润、鲜明、艳丽等。 2：我们必须怎样描绘水粉画？（同学们大胆去联想，小组展开探讨） 【教师小结】：同学们的想象力很强，答案很快揭晓，下面请同学们把目光移上来看老师分析跟示范。 【引导学员】引导师生阅读教材50-52 页：让教师了解水粉画 的画画步骤。 【教师讲解、分析】水粉画的素描技巧：整体观察法构图（单色起稿）铺大笔触深入描绘调整画面。

【教师示范】用水彩的素描技巧画一张简单的水粉画。在示范的过程中留意讲解每一个步骤的要领。（如1、画画前先整体观察 对象，感觉对象的整体风格；2、 构图用彩笔或彩色起稿，注意构图的合理性，包括空间、重量、聚散、疏密等等；3、铺大色块，确定画面的色彩；4、从主体物 开始描绘，然后向其他物体推移，保持画面的整体；5、对场景进 行调整。） 【欣赏、记录】欣赏老师示范，记录绘画技巧跟同学讲述的要领。（如下图教师作品） 【引导】用多媒体展示作画技巧来参考，让学生的想法非常清晰。/2011/0722/109955.html 【提供情境启发创作】开发学生的想象，大胆创意，要求学生 画一张装饰色调的水彩作品，每小组的主题都不同。 【小组合作，思考、想象、动手体验】以小组为单位展开想象，确定主题，然后动手创作，在创作过程中留意把握好每一方法。 【听同学指导】在这个过程注意听取老师的建议，特别是在趣味和技巧上的学习。 培养教师创新和动手创作的素养。学生初步认识水粉的特征，掌握水粉作画的方法跟把握好画面的整体的素养。 【组织师生展现作品】组织教师以小组为单位，每小组挑选1-2张有代表性的佳作上讲台展示。 【展示作品、分享成果】学生以小组为单位，每小组挑选1-2 张有代表性的作品上讲台展示。

每小组派作品的作者上台讲述分 享自己的作品，分享自己的看法，作 对本节课知识点的升华，从动手到分享，学以致用，体会到动手创新的重要性，从而对水粉画产生独特的兴趣。 课明快洒脱倜傥多姿——水粉画 三、水粉画的素描方式。（整体观察法构图（单色起稿）铺大笔触深入 课后每位老师试着去完成一张写实风格的速写水粉画，下星期回校后在大学举办一次水粉画展览。 本课时为实践教学方式，这堂课分组活动非常多，所以应重视实效性，实践过程看到有的朋友动手能力非常差，而且没有预习， 所以现在应留意学法指导，并培养教师善于思考、勤于动手的习 惯。高一的学生对新鲜事物有极力的好奇心和探寻欲望，同时水 粉画在日常生活中功能广泛，学生易于接受，课堂气氛更活跃， 但因为经常课外教师的动手绘画太少，因此学生在对水粉画的动 手作画时效果不是很理想，在之后的课堂中需要多增加教师的动 手时间，还要建议教师课后自己多动手作画，增强自己的实践可 教学目标：通过课堂，让学员认识美术的类型、绘画艺术的特征、中西方绘画的差别，从而提升教师欣赏书法佳作的素养。 在一般状况下，我们一看到美术，人们通常首先想到的就是画画，这只是他们往往对艺术的理解，虽然这种的理解很悲观，但 也从一个侧面体现了绘画做为一种艺术方式在整个音乐领域里所 占的总量是巨大的。

从现在开始，大家将一起在美术艺术的海洋 里面去体验跟体会它帮我们增添的别致的美术享受。 绘画：是借助点、线、色彩、明暗、透视、构图等戏剧形式，在平面上创造图象，反映现实跟表达审美体验、思想感情的戏剧。 强调：在平面上成就图象，作品形态是平面的，是书法佳作区别与其他戏剧门类的根本差别。如：工艺美术，虽然也是平面的 作品，但它的根本目的是为了实用而不同于绘画的作画目的；摄 影戏剧作品仍然只是平面形态的，但它是利用机械的技术性和暗 室加工完成的记实性图象，而与画家自主表达审美体验、思想感 情的绘画有着本质的差别。 主要国内画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描、丙烯画、镶嵌画、磨砖雕、拼贴画等。 人物画（宗教画、历史画、军事画、肖像画、风俗画、人体画等）、风景画、静物画、动物画等， 现实世界是一个运动着的三维空间，绘画如何可在二维空间既平面上，将现实的世界的物象的立体性、物象的空间关系表现出 来，并帮人以真实体验呢？这主要靠人对物体距离的知觉线索和 知觉经验来成就图像跟构成画面。 物体立体感的创造，主要运用物象形体结构和疏密差异（三大面五大调）表现物体的凹凸，造成有距离的立体幻象。 意大利画家达芬奇《最后的晚餐》:《最后的晚餐(The Last Supper)》是匈牙利艺术家列奥纳多达芬奇所作画，是所有以 这个题材作画的佳作中更著名的一幅。

画面中的人物，其恐惧、 愤怒、怀疑、剖白等举止，以及手势、眼神跟行为，都刻划得精 细入微，惟妙惟肖，现藏米兰圣玛利亚 色度——随着物体渐远，色彩的明暗、纯度逐渐减少，近处色彩浓度对比强，远处色彩明度对比弱，色彩渐渐弱化。 *虚实变化（近实远虚）如：《开国大典》董希文，油画家。浙江杭州人。作 思考请同学们分析《拾穗》中，运用了这些空间处理方式？《拾穗者》是德国作家米勒在1857 年创作的著名书法，画面展现了描 写乡村秋季收获后，人们从地里拣拾剩余麦穗的场景，是现实主 义美术风格的典型代表作。 （2）、再现性绘画展现的精确性与表现性绘画描绘主观世界的多方面性 在照相术发明之前，绘画是唯一可在平面上展现形态的方式，这也就决定了再现性绘画展现的精确性，可以超过乱真的地步。 不同画种小学美术试讲教案模板，由于工具材料、制作方式、艺术手法等的独特性，各自产生了不同的戏剧创意跟形式美感。如： 中国画讲究诗书画印相结合，讲究蕴藉气韵骨法，油画注意颜色和分镜相结合，版画则很重视形式感、等不同的美术美感。 构图成功与否，对作者来说，关系到能够表达创作跟构成方式美感；对观赏者来说，能否得到绘画的感染和吸引，也首先来看 构图的方式跟总体形象。

把握、分析构图的素养，是表现鉴赏水 平的重要方面。从欣赏角度要从四个方面理解跟分析构图： 绘画作品上艺术形象的主次，误谓之宾主。画面要围绕主要形象产生构图中心，以让表现内容明晰，令人一目了然。如在人物 画中，以人物为主，肖像画中，以五官为主。如《开国大典》， 构图结构方式，一是指画幅形状，二是指画中形象组织布局的方式。 作为释放感情的方式，色彩通常胜于形状。色彩是很富于表现力的美术语言。颜料的色调，具有造成人不同的觉得的联想作用， 从而可导致人的不同情感的形成。如：红色使人感觉到火热、兴 奋、热情，产生兴奋的感情；蓝色使人产生寒冷深远感，引起冷 静、沉着的心灵；黄色使人产生明快、光亮、活跃的心灵；绿色 使人感到舒畅、平和，但有时也使人产生悲伤等。 绘画美术语言合规律的构成，符合审美需要的内部手段结构，才能给人以方式美感。法则：变化统一、对比调和、均衡稳定、 节奏韵律等。 本节课使你们对美术书法的一些基本常识有了再次的了解，重点对美术作品的戏剧特点作了探讨，希望你们可在经且的学习生 活中，更好的把握绘画作品的美术美感，提高自己的鉴赏水平。 由于中西方文化、地域的不同所造成的绘画作品也各有不同的艺 术特征，我们将在下节课中帮你们作具体的讲解。

第一讲陶器 通过欣赏中国近代陶器，让学生认识我国制陶工艺的古老历史、艺术创造。学会利用正确的方式去观赏陶器，客观地评价古代艺 术作品。培养教师热爱中华民族传统文化的情趣。 主要是专业术语众多同时涵盖到全球古代瓷器工艺史，有关历史常识和历史背景，除了在教学内容资料作些详细介绍外一些专 业名词跟有关的历史文化常识。 教学时间：1课时 一.组织课堂：（常规） 帆文摘:中学美术试讲教案模板)用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又带有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反 映着一定时代、社会的物质制造水准；作为精神产品，它的视觉 形象又表现了一定时代的审美潮流。 工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人 们不仅要求满足生活的还要之外，还要求造型上的简洁。当买手 表时，不是要在相同价格的手表中选购造型简洁、颜色合意的哪 只吗？谁都期望穿一身既合体舒适，又耐用大方的包包，用可爱 的上衣打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。 人们的这些审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须符合 适用的尺度和美的规律设计制造，使其既有实用性、又具美观性。

因此，工艺美术属于音乐门类中既特殊又与他们生活息息相关的 艺术，是美化生活用品和生活环境的艺术。 中国特色工艺品大多是古代工匠艺人的手工制做。我们欣赏时，要结合实用功能领略其外形美、装饰图案的韵律美、材料质地的 肌理美和制做工艺的精巧美，并借助这种美的感受去理解中华民 族的文化精神和审美意趣。 今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。（出示课题） 陶瓷工艺是铜器工艺和陶器工艺的总称。不论美国抑或外国，都是先有玉器，后有佛像。 人类制造瓷器源于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类演化过程中带有划时代意义的伟大成就。 这是因为，这是人类第一次利用水跟火，改变了黏土的颜色，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质产品，揭开了科学技术 史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具备可塑性，从 而或许塑造一定的外形。同时，人类在大量用火的实践中，必然 得到成型的黏土经火烧过后能成为硬块的了解，这些都是产生陶 器的先决条件。至于陶器是如何发明的，目前还缺少确凿的证据。 一般的表述，可能是鉴于沾有黏土的篮子经过火烧过后，形成不 易透水的容器，从而受到了进一步的启发。不久后来，便开始出 现了展现成型并经烧制的陶器。