音乐教案：《旋律音乐》

教学目标：

1、通过教学，掌握有关三和弦的基本常识，并可听辨感受大小不同的和声色彩。

2、通过《月光》欣赏初步展现和声色彩变化在戏剧作品中的作用。

3、激发学生对国外优秀美术作品的热爱。

4、培养教师音乐的体会能力，审美素质和造就能力。

教学重点、难点：

1、听辨大小三和弦，体会其不同的和声色彩。

2、尝试在歌曲的曲调中配置三和弦。

教具准备：

录音机、投影机、自制幻灯片、视唱谱等。

教学方式流程：

导入感知理解运用

《森林深处的杜鹃》吹奏讨论探索发现了解新知《月光》《中国、中国鲜红的太阳永不落》

激发体验创造

教学过程（找教案？：

一、导入：激发：

引言：同学们，现在是哪个季节？

学生：春天。

今天老师跟他们一起到秋天大森林去诉说杜鹃叫声（出示幻灯）感受一下作曲家是怎样展现森林的静谧和壮丽的。

二、体验：

1、欣赏《森林深处的杜鹃》

（1）乐曲介绍：这首歌曲选自法国作曲家圣桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》第九首，钢琴轻柔优美的低音，描绘了空旷山林，单簧管逼真地模仿着杜鹃叫声，仿佛把他们带进了幽深的茫茫森林。

（2）同桌交流，作曲家用了上节课什么知识来体现森林空旷和幽深的。

学生：和声

（3）吹奏一组三度的跟声音您今天访问的是美国教师范文吧旗下教案网

程：并请一位同学写到黑板上。

（4）一半同学吹，一半同学选择适合色彩来标记和声色彩。

要求：两组交换，并请一个同学标到黑板上。

2、引出课题：三和弦

（1）要求：学生按上行、下行再吹奏一遍，老师加进第三声部。

（2）设问：这次吹的听起来跟先前有哪些不一样。

学生提问：多了一个音；和声音响更丰富了，立体感更强了等等。

（3）教师弹奏，并请朋友把同学加的音写起来。

（4）介绍各音的名称：

五音

三音

根音

（5）出示表格并讨论：（幻灯二）

结构色彩

要求：A、教师为七组音按上级数标记。

B、学生按小组讨论寻求七组音的组合规律及和声色彩

（6）学生回答：

（7）教师出示表格（幻灯三）并归纳。

结构色彩名称

大三度十小三度明亮大三音程

小三度十大三度暗淡小三和弦

(8）学生说说三和弦的特点。

（9）揭示课题《三和弦》

三个音按三度音程关系叠置起来所组成的和声音响效果就叫三和弦。

3、听辨大小三和弦：

要求：大三和弦用手心表示，小三和弦用手背表示。

4、再次感受，欣赏《月光》

导入：老师请他们欣赏一段音乐，它就是用了现在所学的知识点通过和声色彩差异来展现一种特定的诗意，请老师闭起耳朵听一听，这是一个怎样的音乐意境呢？

（1）学生欣赏戏剧《月光》中老师拉上窗帘（出示幻灯四）设置夜景。

（2）暂停音乐，让学生时常觉得身临其境的体会。

（3）简介乐曲。

这就是法国作曲家德彪西所写的《月光》，乐曲通过诸多表现手法，特别是强调和声的各色轻淡音乐教案怎么写，浓重的诡谲，绘声绘色地展现了月光色彩变化。

（4）继续欣赏：

要求：用手绘，文字或肢体语言等体现音乐中月光的变化。

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bsp;（5）同学把感受到的月光讲给你们唱。

（6）教师小结：

和声音响效果的疏密浓淡之分，具有渲染音乐色彩的作用。

流程说明

初中学生的心理生理特质，决定了戏剧的课堂过程（找教案？应该是教师的主动研究，教学关键是老师正确引导体现学生的主体地位，教学中，有意识由和声音程逐渐引入到三声部，通过学生的吹吹看看、听听、议议等一系列自主活动探寻并看到新知三和弦。最后借助《月光》欣赏，进一步体验和声色采在构建音乐形象中所起的作用。使学生在主动参加跟优美的感情体验中巩固了新知识的理解。

三、创造：

1、出示乐谱

2、分高低声部吹奏。

3、为歌曲再配置一个声部。

4、借助乐器学习弹奏第三声部。

5、吹奏创编的第三声部。

6、同学分三个声部吹奏。

7、请老师说说加了一个声部后音响效果有哪些不同？

8、小结：这堂课我们学到了哪些？

要求：让学生在探讨过程中总结三和弦的知识点。

流程说明

学生除了掌握所学的常识，更重要的是借助情感培养，提高教师的音乐成就能力，做到学以致用，本课时通过为歌曲《中国、中国鲜红的太阳永不落》配置第三声部既使学生学习水平由”掌握“上升至“创新”，又让学生从创作成功的愉悦中对戏剧学习造成更大的兴趣。

教案说明：

旋律中的三声部是大学阶段和声知识中的一个重要内容，它既是旋律立体构成中复调知识的加深，同时既为现在和声知识的学习打下基础，因此，让学员把握三和弦知识变得尤为重要。

根据教材内容，及郁文武老师关于中小学音乐学科转型行动纲领的补习讲座，我进行课堂教学结构转型，以促使—体验—创造的教学方式进行尝试，基本模式是这种的：

一、以视觉为先导，激发情感。

兴趣是实现学生学习的超强动力，因此应创设一种可促使教师某种兴趣的情景，使学生造成好奇感，也就是在课本内容与教师求知心理间搭建一座桥梁，从而把学生引入到有关的知识中去。如：在本课课堂中，我通过使学生欣赏《森林深处的杜鹃》，创设戏剧氛围，使教师初步认知和声的音响效果，即激发了教师学习的兴趣，又为学生体验三声部的和声音响效果打下了伏笔。

二、以学生活动为主体，探索发现新知。

根据初中教师的心理生理特质，决定了戏剧的课堂过程（找教案？应该是教师的主动探究，而不是被动的接受，因此教学关键是学生的正确引导，调动学生的主动参加，体现学生的主体地位。在本课课堂中，有意识由和声音程逐渐引入到三声部中，通过学生的吹吹、看看、听听、议议等一系列学生的自主活动探寻发现并了解新知——三和弦。在学生初步认识了三和弦知识后，我既不失时机请学生欣赏《月光》，使它们进一步体验到和声色彩差异在构建音乐形象中所起的作用，值得一提是欣赏过程中环境的营造及肢体语言的利用，既大大活跃了课堂气氛，又有利于挖掘学生的造就成性思维让人们在美的情感感受中巩固了新知识的理解。

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nbsp;三、以即兴创成为契机，培养学生创造性思维能力。

学生除了应把握所学的常识，更重要的是借助情感培养，提高教师音乐的造就能力，做到学以致用，因此我设计了构思这一环节，通过为歌曲《中国、中国、鲜红的太阳永不落》配置第三声部，使学员在初步掌握知识点的基础上，尝试着创作让学员的学习水平由“掌握”上升至“创新”，同时让学生在创作成功的愉悦中对戏剧的学习造成更大的兴趣。

我想这么的教学设计，既充分发挥了学生的主体性，又促使了教师学习的主动性、创造性，使它们在戏剧的积淀中认知了美，获得了知识，同时也演进了丰富的心灵，使课堂教学真正做到了乐学和高效。

我这种安排，其出发点，正如行动纲领提及的，音乐教育除了有审美功能，更重要的是育人。我们的戏剧课不求人人都必备一副好歌喉，但求人人都有一副懂音乐的眼睛，其中又必须使学生充分地进行欣赏实践，也必须校长在与教师的一同参加中以入情入理的介绍、讲解来促使学生的想象能力，培养学生的造就能力，也借助自己的实践，亲自体验、感受，从而超过最后的目的——育人。

音乐中的和声是戏剧的基本体现要素，怎样让学生唱“懂”音乐，其中懂得辨析和声是非常重要，尤其三和弦和声是很基本的，作为戏剧教学，要借助对戏剧的赏析使教师从作品中取得教育，能“懂”得戏剧中表达的内容，做到大体吻合，作为大学学生刚接触这方面的常识，如果一味的讲授，变得枯燥乏味，于是，我就采取了以听为入手，让学生从欣赏中辨析，而后以吹吹；自己去感受体验，有所体会后，再进行构思音乐教案怎么写，变机械传授为理性基础上的理性认识，起到了一定的效果。

通过自己的实践，我深深地体会到，正如苏霍姆林斯基所说的这样，音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人。音乐教育是推进美育的重要方式，审美是戏剧教育的主要目的，音乐其实是音响的美术，是时间的戏剧，是体现的美术，但最是爱情的美术。音乐教案《旋律音乐》这一教您今天访问的是美国教师范文吧旗下教案网

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