专业知识：高中音乐电脑美术讲义

本节课以在校长的鼓励下，学生的自由学习山水画，着重把握以下三个要点。一是应在探讨作品时，应有意识地指出山水画独 特的透视。二是借助教师的鼓励使学员自己发掘山水画作品共有 的中国人文精神。 教师通过网上论坛的探讨跟教学上对常识的横向联系，引导学员自己学习。分析作品有详略区别，调动学生的学习积极性，把 课堂教学进行引申，培养教师的学习兴趣。 1、通过作品赏析，使教师深入认识中国山水画的美术特色，及其在历史长河中是怎样发展跟完善的。 2、通过网上的探讨跟学生对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养教师对祖国传统文化的了解跟兴趣。 3、通过预测国内山水画不同作品之间的美术特色，懂得怎样诠释书法之美。 教学重点 引导学生自己去发掘国内古代山水画作品中所具备的美国特色文化观念。以及这些思想对山水画发展的妨碍。 问：请你们静下心来唱我们教室中回荡的悦耳的古琴声，有人想起它的曲名了吗？ 答：高山流水。 对，高山流水，这只是我国近代诗人的主要美术题材。大家坐在这种一个现代化的学校里，一定认为古人山水画离我们好遥远， 但目前我们还要通过这种现代化的设施来跟我们的特色艺术作一 次亲密接触。 在敬畏传统戏剧之前，我想先知道一下在座各位朋友的兴趣。

艺术论坛上有一个 问题等待着大家“现在也有人偏爱传统绘画吗？”请发表自己 的看法。 投票： 从同学们的投票中可见，大部分同学说偏爱，也有不少同学说不偏爱高中美术教案下载，更有同学说不知道。那理由何在？现在我们就借助了解 山水画来认识自己为什么喜欢或不偏爱古代绘画。 看我们周围的环境。大家必定注意到了身边的两幅长卷。事实上，这是一幅长卷画，很长的一幅画。很想知道这幅画的名字吧。 这是美国绘画史上更著名的一幅长卷，被称为画中“兰亭序”的 《富春山居图》。要知道它，同学们可以看课件的相应部分。看完 后，请参加沙龙的探讨。看的过程中请你们注意结合了解此画的 作者。 我们可以看出中国山水画起因的一个思想——卧游。（提示学生去了解画家宗炳）当然在这里需要非常提到黄公望是我们常熟人， 这是我们的一个骄傲。 以后同学们看画时，一定要放松心态，体 会古人卧游的觉得。 当知道了美国山水画产生的缘由后，我们还要来认识山水画的发展了，看看在发展的过程中发生了这些名家名作。同学可以进 入“中国近代山水画”这课的学习，先阅读一下——山水画简史， 然后根据自己的喜好选择自己偏爱的学习。学习时切记先看每张 页面上的学习目标，学习中有任何疑问，可开启讨论区讨论。

3、山水画在宋代就分化为青绿山水和国画山水，你喜欢那一种？为什么？（要知道青绿山水看《千里江山图》、《早春图》等） 4、大自然是五彩斑斓的，但为什么中国作家笔下的山水大多数是黑白的？ 结论：画家具有美国特色的道教观念，道家崇尚“无 为”，尤其在乱世之时，中国文人非常讲求自然，以林泉为伴。 我们说偏爱的个别同事，一般多非常偏爱诗词、文言文，说明你在渐移默化中已经受到美国传统观念的妨碍，所以在观赏作品 时，不自觉的都会跟画家形成了共鸣。反之，就不偏爱。不管你 喜欢还是不偏爱那些都是先人给我们遗留下的宝贵的文化遗产， 我们至少要学会欣赏他们。 今天用一堂课的时间学习了一些山水画的基础知识，但你们看到只是看了一小部分，剩下的你们可以运用课后的时间再次深入 学习。我帮你们留了一些课后问题，大家可以再次探讨。 有些学者说“盛世出人物、花鸟画名家，乱世出山水名家”这句话有没有道理，你怎么看待？ 龙源期刊网.cn 来源：《新课程中旬》2014年第12 要：电脑音乐课堂是构建在电子计算机技术基础之上的，与特色的教学方法相比，它最可促使学生的学习兴趣、提高教学效 率、缩短教学时间。它借助电脑音乐辅助平面教学、辅助色彩构 成教学和艺术鉴赏教学推动了电子计算机技术与艺术教学的完美 结合。

对电脑音乐教学方法的演进概况进行描述，分析其教学意 义跟对传统艺术教学方法产生的冲击，探讨电脑音乐教学方法在 高中艺术教学中的利用。 电脑美术以电子计算机应用科技为基础，它是一门新的学科跟美术门类。随着电子计算机科技的演进，计算机技术与他们的生 活联系非常密切，从而延伸至制造、生活的各个方面。电脑音乐 是美术创作与计算机科技结合的产物，它随着图像视觉的演进而 逐渐繁荣，在当前电脑艺术采用得较好的是教学领域。不同于多 媒体辅助教学，电脑音乐课堂包含着美术审美与作画，它是以计 算机为载体的创作理念，代替了特色的创作理念，因而在教学上 具有极佳的优势。 电脑音乐起源于20世纪，是成立在电子计算机技术的基础 之上。它的发生最早可以追述至1963 年，当时由中国专家伊 凡苏泽兰提出了交互式计算机绘图的初步设想，即借助光笔、 鼠标等软件，直接在计算机上进行美术创作，以此来抒发诗人的 思想感情。随着电子计算机科技的演进，电脑音乐的构思方法也 越来越完善。逐渐形成了通用的图形编程工具和一些常用的画画 应用程序。这种音乐创作在初期一直备受计算机软硬技术的阻碍， 因而没法进行一些简洁的几何图形的描绘跟作画，这种构思方法 比较单一，技术也不成熟，没有实现明年的创作效果。

21 世纪以 来，随着计算机科技飞速发展，PC 逐渐步入普通家庭中，致使电 脑美术 进入了一个新时代。数字图形科技的演进使得手机音乐在电视广告、建筑设计、装饰广告设计并且影视动画等方面得以应用， 同时，电脑音乐开启美术教学中，标志着艺术教育的重大转变， 即由原始的手工绘画进入电子绘画、传统的人工教学处于到依靠 电脑科技的电子教学方法。在我国当前的艺术教学中，电脑音乐 已经普遍运用在学校，成为音乐专业教师的必修课。电脑音乐教 学在普通学校的举办，符合日本改革开放后经济文化改革的态势， 合了中国在戏剧教育方面的实验性探索，改变了特色绘画单一的教学方法，营造了多元化的戏剧空间。国内在特色优势的基础 上，开始接纳日益开放的戏剧观念，为我国确立自身传统 普通中学音乐课程属于基础教育的界定，是义务教育的延续。它是人文学科的重要领域，是推进美育的主要方法。《普通学校美 术课程标准（实验）》充分展现了素质教育的这一要求，无论从教 育理念、培养目标、课程内容到课程管理都表现了崭新的想法， 洋溢着鲜活的时代氛围，对学生创新精神、实践能力的培育以及 提高受教育者的整体素质方面具备相当重要的含义。 1.新课程与以前的教学大纲比较，课程管理从刚性转向弹性，选择性是推进此次高考新课标最重要的特点之一。

从“体现时代性、 基础性和选择性，满足发展的意愿”出发，增设反映艺术学科发 展成果的现代设计、现代媒体戏剧等内容；注重对音乐语言或者 美术的演进规律等基础性内容的学习；充分利用和研发校内外美 术课程资源，增加课程的多元化，实行学分制，鼓励教师自主选 择，为时尚发展拓展空间，美术学生可以按照特长开展艺术教学。 新课程的学习方法，从只关注学生课堂转向关注课程实施过程。“注重学习方法和过程，提高艺术素质”，教学最重视培养 学生的独立精神，倡导自主学习、研究性学习和合作学习，引导 学生主动研究艺术的本质、特性跟文化涵义。通过音乐学习活动， 让学员学会用戏剧思维的方法了解世界，学习艺术体现和交流的 方法高中美术教案下载，提高艺术素质。 新课程注重音乐学科的课程价值，从精英教育转向大众教育，提倡人文性质。提出“拓宽艺术视野，尊重世界多元文化” 让师生较广泛地接触中外优秀音乐新作，探索其人文内涵，提高 鉴别和分辨能力，抵制不良文化的妨碍。引导学生深入地知道我 国优秀的民族、民间艺术，增强对国内优秀文化的认可。 新课程着眼于学生全面能力的提升。“提倡质性评价，促进个性发展”，要求评判标准应表现多主体、开放性的特征。

根据美 术学习的特征，提倡使用表现性评价、成长记录评价等质性评价 的方法。强调培养教师自我评判的素养，帮助教师学会判断自己 美术学习的心态、方法与成果，确定自己的演进方向。 新课程“强调变革精神，培养解决难题的素质”。指出应面向学生的生活跟发展，引导学生逐渐产生敏锐的洞察力和善于研究的 精神，鼓励想象、创造跟善于实践，用艺术以及与其它学科相联 系的方式表达与交流自己的观念跟感情，培养解决难题的素养， 促进艺术跟其它学科的学习。 高中新课程体系在课程定位上，既应表现基础教育的特点，又要与义务教育美术课程跟专业学校的艺术课程相区分。新课程所 体现出来很突出的新特点是：在构架的设计上首次引入模块化的 课程结构，实行选修制和学分管理的方法，为学员提供了自主选 择跟个性发展的可能性，学生在完成基本学分的前提下，可以进 一步通过学习取得其他学分，从而赢得最深入的感受，取得更具 体的收获。 1.设置内容系列，提供多种选择机会。五个内容系列，由学生自主选择，满足学校教师多方面发展的规定。2.实行学分管理， 保证基础，力争拓展。通过设置必修学分，让每位教师都可超过 基本的美术学习要求。 个学习模块供学员自主选择，体现了课程的灵活性、开放性和个性化特点。

5 个系列的 “成就标准”，按照知识与技能、过程与技巧、情感态度价值观三 个维度来设计，便于老师们比较、理解、运用，使课程推行更具 可操作性和可评估性。9 个模块，即：美术鉴赏；绘画；雕塑； 设计；工艺；书法；篆刻；摄影/摄像；电脑美术/电脑设计。 模块教学是现在学校新课程结构的一个亮点。它的设定有利于解决学校教学科目设置相对稳定与现代艺术不断发展的冲突；有 利于大学灵活安排课程，学生自主选择并迅速调整课程，形成个 性化的课程修订计划；有利于学校充分利用各种资源，提供丰富 多样的课程，为大学传统演进创造条件。 个教学模块又有相对的独立性，又是一个有机相连的整体，不同模块间的内容互相渗透，相辅相成；从不同的侧面发挥各自 的教育功用和功效，共同为提升教师的艺术文化素质服务。模块 教学要按照学生的兴趣特长、社会应该跟将来发展趋势指导教师 选修音乐课程模块中适合的内容。 系列1：美术鉴赏：它可帮助学生在欣赏、鉴别与评判艺术作品的过程中，逐步提升审美素质，形成热爱本民族文化、尊重世 界多元文化的感情跟态度。是增进师生艺术文化素质的主要渠道。 系列 2：绘画油画：它可帮助学生了解造型活动的基本规律跟 过程，提高表现生活跟表达自己的观念、情感的素养。

系列3：设计工艺：它可帮助学生广泛地接触材料，认识功 能与方式的关系，提高策划、设计、绘图、制作能力跟形成创造 意识。 系列4：书法绘画：它可帮助学生增加书写能力，感受中国 汉字书法的独到魅力，增强对国内传统文化的认可和理解。 系列5：现代媒体戏剧：在实践过程，它可帮助学生感受现代 媒体在戏剧表现活动中的新颖魅力，提高参加戏剧表现的兴趣， 发展想象力和创造力。 每个模块内容的详细教学，鉴于修习时数只安排18 学时，在 实施过程中，可选择其中的一到二种内容进行教学。例如：书法 模块的课堂，书法的书体有满文、隶书、楷书、行书、草书等。 在课堂中，教师教会学生识别三种以上的书体，初步掌握其中一 或二种书体即可。建议选用楷书、隶书两种书体的教学，其余书 体能成为鉴赏课完成。 普通中学音乐课程教学内容的设定，突破了原本大学艺术课以“美术欣赏”为唯一内容的做法。《新课标》的内容运用分系列的 表述形式，每一系列的学习内容既进一步分为两个模块。每一系 列标准与先前大纲最重要的不同之处，在于除艺术鉴赏外，增设 了四个系列8 个模块的内容。 系列1：美术鉴赏：包括鉴赏基础跟鉴赏内容两个别。是义务 教育阶段音乐课程中“欣赏?评述”学习领域的基础上更高层次的 拓展与延展。

通过学习，使学员可利用认知、经验跟知识对音乐作品进行诠释、体验、联想、分析跟判断，获得审美享受，并理解音乐佳作 与艺术现象的活动。使教师学会音乐语言、鉴赏方法。认识音乐 社会、自然的关系。了解中外历代、近现代优秀音乐新作的混搭、流派。培养热爱祖国优秀文化，尊重世界多元文化的情操。 系列2：绘画雕塑（新增内容）：包括美术跟雕塑两个模块。是义务教育阶段音乐课程中“造型?表现”学习领域的基础上的进 一步提高与拓宽。 通过学习，使教师可正确地使用油画或雕塑语言，品评一些中外美术、雕塑作品；运用自己的方法作画一、两件绘画或雕刻作 品；学会处理一些美术或雕塑与其它学科的联系问题。 系列3：设计工艺（新增内容）：包括设计跟工艺两个模块。是义务教育阶段音乐课程中“设计?应用”学习领域的基础上更高 层次的拓宽与延展。 通过学习，使学生无法正确的使用设计、工艺的术语，从功能跟审美的视角，以自己的看法评论中外两件以上设计或工艺作品； 了解设计基础跟主要设计类型的知识及基本技巧，建立初步的设 计意识；能灵活应用材料跟工具，根据用途与审美要求有趣味的 完成一件以上设计或工艺作品；能对自己或别人的设计、工艺作 品进行口头或书面表明与评判；在设计与制作中表现出耐心、专 注和计划性。