张大千最贵的十幅画赏析

TOP2.《爱痕湖》（1968年作）

76.2×264.2cm

成交价 RMB 100,800,000

中国嘉德 （拍卖时间2010-05-17）

2、欣赏多幅齐白石的墨虾图，进一步感受画面意境，初步了解中国画“书画一体”的特点。通幅作品，由水墨完成的部分约占九成以上，只在少许部分施以标识特点的淡彩，这“淡”并非“非常浅”的意思，而是“透明”即“色不伤墨”&mdash。另外从墨模上鉴别墨品，墨模使用年久影响墨面的清晰，凡是初版初刻，花纹、书画、印章均特别清楚悦目。

1965年秋，张大千与友人张目寒等游瑞士、奥地利诸国，在奥地利著名的风景胜地亚琛湖畔停留数日。关于此行的细节，张大千在翌年创作的另一本《爱痕湖》落款中，曾这样写道：“年前与艺奴漫游欧洲，从瑞士入奥国，宿爱痕湖二日，曾作此诗以戏之。”艺奴听名字似是一女子，但究竟是何人并未清楚。这一乐事，必给张大千留下了深刻的印象，故游欧归来的几年内，他以“爱痕湖”为题，创作了多幅山水。此次拍卖的《爱痕湖》就是其中一幅。

该幅《爱痕湖》有如下题款：“湖水悠悠漾爱痕，岸花摇影狎波翻。只容天女来修供，不遣阿难着体温。”张大千将“亚琛湖”译为“爱痕湖”，或取“留情之地”的意思。

TOP3.《荷堵野趣 四屏通景》（1947年作）

154×78cm×4

成交价 RMB 63,763,920

香港佳士得 （拍卖时间2013-05-28）

《荷塘野趣》构图气势磅礴，荷叶参差呼应，对比中见和谐;大块面色墨的荷叶与织痩的荷梗穿插交叉，又以尖尖的小荷衬托，对照着盛开的大朵荷花，使画面此起彼落，目不暇给张大千的爱痕湖。张大千更以清丽之笔挥出数根长蒲草，令画面异常生动，整体上层次分明，极富节奏感。

top3.《荷堵野趣 四屏通景》（1947年作）154×78cm×4成交价 rmb 63,763,920香港佳士得 （拍卖时间2013-05-28）《荷塘野趣》构图气势磅礴，荷叶参差呼应，对比中见和谐。较之1959年画的《风荷》，《荷塘野趣》在尺幅上与之相约，画荷的手法没有太大的变动。1、夏姑娘来到了荷花旁边，荷花开了，荷花的花瓣像一个个小小的摇篮，夏姑娘在河边看蝴蝶，风爷爷飞来把一片片荷花的花瓣吹到了地上，一只小蚂蚁把荷花的花瓣当作摇篮呀啊摇啊在荷花的花瓣上睡着了。

TOP4. 临王蒙《夏日山居图》（1947年作）

181×69.5cm

成交价 RMB 80,500,000

上海工美 （拍卖时间2011-06-26）

本幅《夏日山居图》，其山水布局基本忠于王蒙《夏日山居图》原作，采用了高远和深远相结合的缜密构图，保留了原作的恢弘气势和静谧清寂、可居可游的气氛，尽得王蒙山水画的艺术精髓。全图结构繁复充盈，在稠密中仍透出灵动的气韵。画长松峻岭，气势巍峨，山巅多矾头，山脚松林杂树苍郁茂密。山脚林荫间，房舍半露，隐者自乐。大千先生特地选用易于发墨的旧纸，下笔细致绵密，设色苍润沈郁，为大千先生用功极深的作品。

题识：夏日山居，黄鹤山樵此图全师巨然，苍苍莽莽，当与青卞隐居、林泉清集同珍也。藏南浔庞氏，曾往数观之，忆其胜慨，背临此，树身略施赭石，则我法也。丁亥三月朔大千居士张爰。钤印：张爰之印、大千张大千的爱痕湖。鉴藏印：荣氏之宝、梁溪荣子浩珍赏、梁溪荣氏子浩曾藏大千精品二十七帧印、爱大千画似凤毛麟角同珍之、墨缘重归、劫余轩藏画。轴签条：大千居士临黄鹤山樵夏日山居图，丁亥三月介堪方岩。钤印：子浩书画、蛟川汉庐、梁溪荣氏家藏、荣子浩、荣溥。布套签条：大千居士临黄鹤山樵夏日山居图，钤印：荣子浩、蛟川汉庐、荣氏珍藏。

TOP5.《婴戏图》

137×66cm

成交价 RMB 62,423,460

香港苏富比 （拍卖时间2011-05-31）

榴开百子乐天年婴戏图是张大千的人物画中较常见的题材之一。婴戏图始于北宋画家苏汉臣（活动于1101-1125），在明清两代成为广受民间画家欢迎的吉祥题材。张大千的婴戏图内容常常表现的是嬉戏中的儿童，并画上石榴以示多子多福之意。笔法取法明代画家仇英，有时甚至采用梁楷简笔人物画法。此幅《婴戏图》即以简笔画成，衣褶以浓墨勾写，用笔多方折；人物以淡墨细线勾勒面部，并在额头、鼻骨即下颌处施以白粉，这显然是受到明代画家唐寅（1470-1523）“三白法”的影响。作者取百家之所长，精心的融入于自己的风格，令人赏心悦目。

TOP6.《天女散花》（1935年作）

167×72cm

成交价 RMB 74,480,000

北京保利 （拍卖时间2010-12-03）

这幅《天女散花》描绘天衣飞扬的女仙，手持莲瓣，“天女散花”的景象。所绘人物气象安祥娴靜，造型雍容华贵，线条的运用圆润自如，转折之处则顿挫有力且富于节奏感，整幅作品尽显唐人气度，正符大千自题“擬唐人壁画笔法”之意。

一月二十五日，四川美术协会主办《张大千临摹敦煌壁画展览》，在成都隆重开幕，先生自撰了《张大千临抚敦煌壁画展览序言》，同时先生出版《大风堂临摹敦煌壁画第一集》。同年一月，“张大千临摹敦煌壁画展览”在成都隆重开幕，先生自撰《张大千临撫煌壁画展览序言》，并出版《大风堂临摹敦煌壁画第－集》。同年－月，“张大千临摹敦煌壁画展览”在成都隆重开幕，先生自撰《张大千临撫煌壁画展览序言》，并出版《大风堂临摹敦煌壁画第－集》。

TOP7.《凤箫图》（1955年作）

116×65cm

成交价 RMB 58,639,680

香港苏富比 （拍卖时间2013-05-27）

重彩工笔画《凤箫图》融入了敦煌的飞天元素，色彩艳丽却又古朴，以作者自己的理解重新描述了秦穆公之女吹箫引凤的故事。

四十年代，张大千带领弟子到敦煌石窟，用了两年六个月的时间，精心临摹了大量的壁画，这些临摹作品汲取了六朝至隋唐人物画的艺术精神和创作技法，此时张大千创作的仕女画，造型上汲取盛唐侍女的雍容华贵，娇媚高傲，健康秀美；设色受佛教造像及藻井图案的影响，并参考了藏传佛教施用矿物质颜料的技艺。整个画风有了非常大的转变，而且逐渐定型，形成自己的风格。这一时期是张大千仕女画创作的黄金时期，对于他最终形成自己工笔重彩的人物画风格起到了决定性的作用。

TOP8.《仿巨然晴峰图》（1946年作）

168.5×85cm

成交价 RMB 72,800,000

上海天衡 （拍卖时间2010-06-30）

《仿巨然晴峰图》是中国著名国画大师、画家张大千1946年创作的作品。此图是借元人《万山积雪图》的构图章法，融以巨然长披麻笔法，与刘道士《湖山清晓图》水法并兼元人笔墨遗趣，“集其大成，自出机杼”，借古开新的极具代表性的大幅杰作。此画虽说仿巨然，实质却是对一件元代佚名山水画的"借尸还魂"。

TOP9.《招隐图》 1966年作

67×188cm

成交价 RMB 56,865,600

香港苏富比 （拍卖时间2013-05-27）

《招隐图》创作于1966年，这件作品不仅是张大千晚年重要作品之一，同时也见证了其和“梅云堂”主人高岭梅深厚的友谊。

TOP10.《红拂女》 甲申（1944年）作

125×75cm

成交价 RMB 71,300,000

中国嘉德 （拍卖时间2013-05-10）

张大千1944年创作的《红拂女》是他工笔仕女的精绝之作，也是大千稽古敦煌后力图呈现盛唐精丽画风的重要创作。此幅为大千挚友张群旧藏，堪称张大千一生中最重要的工笔仕女作品，也是近年市场难得一见的铭心绝品，称得上是即将于5月举办的嘉德春拍的“女主角”。

该作主角为唐代“风尘三侠”之红拂女，作品构图明快而简洁，整个画面只表现红拂之姿。画中没有交叠或穿插其他事物，单纯地让美感聚焦在女主角身上。这位主角用双手撑开斗篷，抬起头，上身微微倾斜，膝盖稍稍提起，长裙曳地，翩然而来，直接攫获观众的视线。这正是大千刻意为红拂女设计的身段。他通过正面出场和左右对称的形式，暗示红拂女爽朗、大气、果断的性格；又让倾斜的上身和弯曲的长裙连成修长的弧线，不但冲破对称构图的呆板，也烘托出女性优美的姿态。除人物面容、精神、性情以外，大千对服饰的花纹与色彩、画面装潢的形式也都下了很大的功夫。

声明：该文观点仅代表作者本人，搜狐号系信息发布平台，搜狐仅提供信息存储空间服务。