大班音乐教案范文随笔（二）——《小兔跳跳跳》

音乐教学活动从大班小朋友熟悉的“拔萝卜”游戏开始。在“嘿嘿嘿”的叫喊声中，让孩子们体验唱诵的快乐。然后，通过观看民俗游戏视频，让孩子们直观地理解“玩”二字的含义。接下来小编就为大家带来大班音乐教学范文，希望对大家有所帮助！

大班音乐教学范文范文1

设计方案

《兔子跳跳》是一首情景化、游戏般的歌曲，旋律轻松活泼，歌词简单易懂。大班的孩子背歌词、学唱歌并不难。因此，我在活动设计中的定位是让孩子在理解歌词的基础上学会唱歌，同时也能以不同的方式唱好，让孩子们体验唱歌的乐趣，掌握一些简单的唱歌技巧。从而进一步增强孩子们的歌唱表现力，激发孩子们对音乐的喜爱情绪。

活动以带着“小兔子”到树林里玩耍的场景为背景。在轻松的游戏化氛围中，从熟悉的旋律到理解歌词，从学唱到各种形式的表演。前后呼应的游戏环节和语境设置，旨在让孩子进一步体验活动的乐趣：多形式的歌唱和寓教于乐的引导，旨在让孩子进一步感受歌唱的乐趣。

活动目标

1. 感受音乐的活力，学唱歌。

2. 学习用补词的方法为歌曲的部分乐句伴奏，在多种演唱形式中体验演唱活动的乐趣。

活动准备

伴奏音乐，一个大灰狼头饰，一张显示歌词含义的地图。

活动程序

一、有节奏的表演，感受旋律

1.对话引导到活动的主角，学习如何用灵活的声音唱歌。

2. 在《小兔跳》的音乐旋律中，孩子们跟着老师做简单的有节奏的动作，熟悉歌曲的旋律。

（在有趣的情况下，通过肢体动作和辅词与旋律的结合，不仅达到熟悉旋律、感受音乐结构的目的，还可以让孩子的声音得到很好的预热为下一次唱好做铺垫。同时，学会灵活说话，也为下一次唱好做铺垫。）

二、熟悉歌词，学唱歌

1.老师又唱起了这首歌。

问题：小兔子跳到哪里去了？它听到了什么？它会遇见谁？

2.根据孩子的回答，依次展示相应的图表，引导孩子一一学习唱出相应的词组。

3. 孩子们集体唱了几首歌。

（从完整的欣赏到学会逐句唱到完整的表演，循序渐进的教学方式方便孩子理解和记忆，渐进的活动环节让学习更有序有效。）

三、练字演绎歌曲

1. 展示小兔子脚印的地图，引导孩子学习如何用补充词唱第一句。

2.用上述方法引导孩子选择合适的补充词来表达第二个短语。

3. 把孩子们分成两组，用两种不同的方法把这首歌唱好几遍。提醒孩子注意听老师的指示，正确处理自己的声音，注意两种声音的和谐与美感。

（通过图集的有效括号，孩子可以更好地掌握两个词组的不同表达方式，为孩子唱好唱提供支持和帮助；通过聆听、发现、提问等方式，引导孩子发现和解决唱歌的难点，培养独立学习和主动思考的习惯。让孩子不仅学会唱这首歌，还能在这个过程中学会一些基本的唱歌技巧，为以后的唱歌打下基础。）

四、游戏表演，歌曲与音乐相结合

告诉孩子游戏名称，讲解游戏玩法，师生一起玩几次。

（在趣味游戏中检验和巩固孩子们唱歌的效果，让孩子们进一步体验唱歌的美好和快乐，在环境中学习，在音乐中唱歌，在爱中快乐。）

附歌：小兔子跳跃跳跃

性音乐教学的思考与实践

“性音乐教学”是教师根据音乐教育的目标和儿童的身心特点，选择、设计、组织和实施有趣的音乐教学活动。以游戏化、情境化的活动为引导，借助语言、地图、故事、情景等载体，师生共同感受、体验和表达音乐的情感，引导孩子获得愉悦的音乐情感体验和良好的技能发展。我所倡导的性音乐教学中的“情”与“趣”表现在以下几个方面：

“情感”主要体现在：（1)选择能唤起孩子情感的音乐作品——即作品的情感和内容的情感；（2)教师用自己的真实感受激发和调动孩子的情绪和情绪，就是老师的情绪；（3)作品和老师的情绪，用来激发孩子的情绪去感受、体验和表达音乐，即就是，孩子的情绪。

“有趣”主要表现在：（1)根据孩子的发展需要，选择孩子喜欢的有趣的作品，能够充分激发孩子的情绪——作品的兴趣和内容的兴趣；（< @2)趣味活动的过程；（3)精彩有趣的教学方式。

在实践中，我让音乐教学突出情感和兴趣。

1.“环境设置”——设置环境以激发乐趣。即营造趣味游戏般的情境，引导孩子在趣味游戏活动中体验和体验音乐，激发孩子的兴趣和参与热情。这是性音乐教学的第一步和活动的设计部分。例如，在上面的唱歌活动中，老师结合歌词，让孩子们通过简单的语言让孩子们进入小兔子去森林玩的情景，先玩小兔子在蹦床上跳的游戏，然后听着小兔子去了哪里。，你遇到了什么？学一首歌，然后玩个遇到大灰狼的游戏。孩子们一定会喜欢这个有趣而有趣的活动。但在实践中，

2.“引导学习”——支架引导。这是趣味音乐教学的第二步，是活动的路径和支撑。教师根据不同教学内容的需要，设计一些合适的教学图、童谣、动作等直观具体的表现形式，帮助孩子学习和理解作品的内容，从而更好地体验和感受作品的情感。音乐。在上面的歌唱活动中，我选择了图集作为支架，让孩子们了解歌词的内容，学习两部分的合作表演。老师首先通过孩子们的听力呈现不同短语的地图，帮助孩子们理解和记住歌词，然后展示兔子跳跃的脚印，帮助孩子们掌握每个单词出现的位置和节拍。这种清晰的方式不仅非常方便孩子理解和记忆，而且还可以同时解决两种声音的速度和节拍。老师只需要提醒孩子们注意唱歌，听从老师的指挥即可。这样简洁明了的方式，可以更和谐地表达两部分的声音，让教学更有序有效。

3. “抒情”——表达真情。即在情境活动中，引导儿童从感觉、从情境、在情境中表达，并通过多种形式在情境中表达。这是趣味音乐教学的第三个关键策略，也是孩子进入音乐，表达作品的情感和情感的关键环节。它在组织环节体现了教师的教学智慧和教学组织能力。以“Bunny Jumping Jumping”唱歌活动为例，我实施了几种策略来诱导孩子们的情绪表达：

1.教学更灵活。生动的语言、视觉的表现、多样的教学方式，都是孩子们快乐歌唱的润滑剂和助推器。例如：“小兔子，找到你的蹦床，让我们的声音跳跃起来。” 一句简单的句子，不仅蕴含着歌唱技巧，更能充分激发孩子的学习热情。另一个例子：“你觉得要去哪里跳？” 这不仅是对孩子的尊重，也让他们觉得好玩，有兴趣再练。

2. 更多教学方法。这不仅可以让孩子们更积极地学习，还可以让他们掌握一定的歌唱技巧，唱得更自然。例如：“如何让你的声音变得灵活？那就是每个字都唱得轻快短促，好像要跳起来一样。” 清晰的语言顿时让孩子们理解并掌握了停顿的唱法。. 另一个例子：“你认为哪里不清楚或唱得不好？” 当孩子提出“树叶沙沙”这个词不好唱时，老师对孩子们说：“你觉得这句话太响了吗？它很高，唱起来有点难？我可以给你一个建议吗？我们每个人的眼睛后面都有一张小嘴，现在让这张小嘴唱歌。闭上眼睛，找一个最舒服的姿势。

3.教学更真实。在活动中，老师们倾注真情，用心歌唱，用情感表达，以感染和打动孩子。孩子们只有被老师吸引和感动，才能和老师一起走进音乐，才愿意也有可能表达自己对作品的体会和感受。我一直认为学唱歌不应该是幼儿园唱歌教学的重点。在学唱这首歌的过程中，孩子学会表达和感受音乐是幼儿园歌唱教学的核心。

大班音乐教学范文2

设计意图：《Papaya Cha Cha Cha》是田长一首富有印尼色彩的民歌风格歌曲。在音乐《木瓜茶茶》的教学中，我采用了直观的图形和拍手教学。孩子们很容易掌握音乐的节奏，进一步提高了孩子们对音乐活动的兴趣。

目标：

1、 学习和使用分裂节奏。

2、 积极探索编排方式，演奏时注意整体协调，锻炼听力。

3、 体验集体合奏的乐趣。

活动准备：地图集、磁带、录音机、乐器（圆形舞板、触摸铃、手鼓）

活动流程：

1、 节奏“摘水果”。师：天气真好。我们去果园摘水果吧。

2、 节奏练习。老师：老师发现果园里有一棵神奇的智慧树。智慧树结出许多果实。它应该让孩子们观看水果射击的节奏。如果拍摄正确，果实就成熟了，就可以采摘了。

3、 以游戏的形式介绍话题。师：现在让我们来看看你采了哪些水果？（菠萝、木瓜、樱桃）这些水果据说都是和孩子们玩“指点水果拍手”的游戏。老师：很好。其实我们刚才拍的是一首非常好听的曲子，叫做《Papaya Cha Cha Cha》。

4、 请幼儿边听音乐边看图拍节奏。师：那这次我们听音乐拍手。

5、 让孩子边听音乐边看图边录节奏，说分音的节奏完全一样。老师：刚才老师代替Cherry说了什么？（准）你没事吧？那就边拍边聊吧。师：这次我们是跟着音乐说的。这一次，一边拍一边说，边听边看都难了。

6、 让孩子尝试像老师一样操作地图，其他孩子跟着节奏。

7、 按照老师的吩咐，分组拍摄节奏。师：刚才我们都在拍这个节奏。这次我们将看到老师指导拍摄。这组孩子将根据老师指导的组进行拍摄。

8、 演奏乐器。师：这是一个打击乐。演奏打击乐必须使用什么？（乐器）。我们有三种乐器（圆舞板，触摸铃，手鼓）。再想想用什么乐器来弹更像恰恰，如何代替流光弹奏。

9、 交换乐器。老师：老师发现有些孩子真的很想玩其他乐器。现在请和你的好朋友交换乐器。

10、 活动结束。老师：今天我们用一种乐器演奏了一首叫做“木瓜茶茶茶”的音乐。

反思：“木瓜茶茶”是大班节奏活动。我用了地图。音乐准确地由三颗樱桃代表，充分提醒孩子们节奏的变化。在这个地方，孩子们掌握得很好，但缺点是他们对分裂音符的节奏掌握得不够好。由于我画的两个节奏是一样的，又没有教孩子区分这两个节奏，所以后半段节奏把握不好。

大班音乐教学范文3

活动目标：

1、 通过视听、节奏、绘画、游戏、场景表演、节奏音乐打击乐等相结合，让孩子爱听听的综合手段，进行直观的欣赏教学，激发和培养孩子的兴趣音乐，培养音乐的感知力、想象力和创造力，体验音乐之美。

2、 在多媒体辅助教学中，借助各种音乐软硬件的技术支持，鼓励幼儿尝试适应，创作不同风格的“小星星变奏曲”。

教学重点：在听和弹的活动中感受音乐的变化。

教学难点：《小星星之梦》儿童改编与创作

解难策略：多媒体辅助，支持儿童的创造性活动

教学设计

一、评论歌曲：

1、一起唱一首歌

2、拍拍手唱星星

3、拍拍手唱五线谱

【再次熟悉了活动中的音乐主题。

二、 音乐鉴赏：《小星星变奏曲》片段

1、认识音乐家---莫扎特

2、听音乐，感受音乐的心情。

教师引导幼儿用语言或行动表达和表达内心的感受。

【多媒体辅助教学，培养孩子的想象力和感受音乐的能力。

三、师生共创“小星星之梦”

1、老师示范创作，孩子在活动中感受音乐的变化。

2、孩子们改编音乐主题或改变形式进行创作。

部分幼儿创作时，教师引导其余幼儿随着音乐的变化感受音乐的变化。

【鼓励孩子们将“自制明星宝贝”的经验从以往的艺术活动转移到音乐创作活动中。教师为孩子的创作活动提供支持服务，例如提供音乐软件、准备小乐器等，促进孩子的即兴创作。

四、总结

依托多媒体直播少儿音乐欣赏课

——音乐鉴赏《小星星变奏曲》教学设计说明

《小星星》是一首孩子们熟悉和喜爱的歌曲。这首歌原本是一首法国童谣。音乐家莫扎特将其改编成钢琴曲《小星星变奏曲》，对音乐进行了12处改动，生动地展现了小星星活泼可爱多变的模样。这节课的重点不是莫扎特的钢琴曲《小星星变奏曲》，而是孩子们自己创作的《小星星之梦》。

音乐欣赏是音乐教育的组成部分之一，对培养儿童体验和欣赏音乐的能力具有重要作用。在音乐欣赏教学中，对音乐的理解是教学的核心。儿童广泛深入地接触音乐作品，可以迅速提高音乐的欣赏力和表现力。因此，在音乐鉴赏教学中，教师要充分发挥幼儿的主体作用，调动幼儿的学习积极性，引导幼儿积极参与鉴赏活动。

在前一阶段，孩子们已经可以唱歌和演奏歌曲的主题。我认为唱（记住）主题对于欣赏音乐是很重要的。主题是作品的基本词汇，主题包含节拍、节奏、音高、趣味等因素。因为，在听音乐的过程中，孩子只有跟着主题走，思维才会活跃起来，才能认清主题在哪里重新出现，又是如何变化和发展的。尤其要欣赏这个鉴赏课的变奏结构。对于音乐，熟悉的歌声（记忆）这一主题变得更加重要。孩子只有背诵主题，才能分辨出主题的各种变化，

本次音乐鉴赏课的教学目标是：一是引导孩子感受和区分同一主题的不同变化，大胆地用语言或动作表达自己的理解。二是支持和鼓励孩子们运用多样化的技能，创作出不同种类的音乐《小星星的梦想》。

我的教学对象是大班孩子。这个班的孩子有两个不同于普通孩子的特点：

1、 他们大多参与各种乐器的学习。类型包括小提琴、钢琴、电子管风琴等，具有较强的音乐感、节奏感和记谱能力，音乐素养高于普通儿童。

2、这些孩子每周参加两次计算机兴趣班。他们在电脑操作和各种音乐软件应用方面具有很强的独立操作能力，可以使用多种软件创作音乐。