音乐专业的学生需要学习音乐乐理的基本能力-乐题库

对于音乐刚刚入门的人，乐理知识尤为重要，下面是小编给你们收集的乐理入门基础知识大全，欢迎阅读。

学习戏剧专业的教师应该学习戏剧乐理的基本素质基本乐理教案范文，音乐钢琴的学习一向得到你们的充分加强。我们自始至终地力求达到两个方面完美结合：一是必须借助合理的构架安排与课堂方法让乐理知识传授获得最好的效果。二是必须解决如何去促使学生喜欢学习，如何激发学生的学习热情，如何把基本素质与音乐实践相结合。因此，就怎么创新基本乐理教学，笔者提出下述几点建议。

一、夯实基础，注重内在联系

基本乐器知识比如记谱法、节奏节拍、乐音体系、调及调的五度循环、音程、和弦、调式及调式变音、转调和移调、旋律等方面。视唱练耳的学习比如三个升、降号内的大、小调及五声调式、和声及曲风小调、多和弦等各种曲风的乐理，各种调式及吉他的音准与单和弦、多调式曲子的听写、基本节奏与节拍的练习。

学习乐理就好比打地基，基础打得越深就越稳固，这是人人皆知的道理。比如学习差异音级之前基本乐理教案范文，必须搞懂什么是基本音级;要学习乐理中的和弦，必须先把握有关调式和和弦的常识，否则难以学习。基础知识越稳固，后面的学习经常非常成功，否则学生都会遭遇越来越多的困难而且没有了学习的兴趣跟动力。

再如“不稳定音程与和弦的解决”、“调、调式、调性等概念的差别”、“如何判断旋律的调性”等都是令许多学生觉得学上去吃力的难题，那么在课堂的实践环节中，为了摆脱这种难点问题，避免不切实的教学原因，就唯有加强学习内容的内在联系，不断巩固“新旧”知识点的互相联系，不使学生认为无聊、乏味，从而激发学生的学习积极性。

二、基本乐理教学方法上强调实践结合

基本乐理是学习戏剧的基础课，它主要给美术学习者打下坚实的理论基础，也是第一门系统讲授有关音乐常识的科目。视唱练耳课也常常作为戏剧基础课而存在着，包括视唱、听写和听觉分析三个环节。在听觉分析、听写环节中强调音响的触觉识别，这种对音响效果的音准，又离不开基本乐理的理论指导。

笔者在基本乐器和声乐练耳两门课中，归纳总结了下列几点，其目的是使基本乐器与声乐练耳教学相结合，使课堂效果最理想。

在基本乐理课的课堂过程中，乐音体系章节有音的分组这个内容，在基本乐理课上要求教师无法恰当写出各音的音名是很基本的要求。也就是会出题是基本乐理教学的初步规定。在这个基础之上，让学生将屏幕图与音名一一对应起来，让音名与在五线谱上的记谱位置一一对应起来，在结合视唱练耳听写环节中的曲调音程听写，让学生将音名、五线谱的记谱位置、音色三者联系起来。旋律音程的准确率就会提高，在基本乐理教学中，音的分组中融入音色这个内容，无疑给视唱练耳课打下了坚实的基础。

在乐理练耳课中，听写环节中少不了音程的准确音听写。对于听觉能力很好地学生来讲，可以通过基本乐器课中学到的音程的名称以及说是音程的性质来检查自己所写的详细音精准与否。对于视觉素养一般的以及感官能力较好的学生来讲，可以通过同学在听写环节中所提到的方式，先写出和声音程的高音，然后通过音程的性质，结合基本乐理课的内容，就能迅速地判断出冠音的听名。这个方式的前提是基本乐理基础要好，而且对音程这部分内容必须非常熟练。否则，在有限的听写遍数内完成前面的工作是很难的。

总之，基本乐器与声乐练耳是相辅相成的。它们互相联系、相互影响。我们在之后的教学中需要加强他们两者的整合，这样就能培育出优秀的学生，才能使学生在理智上理性上全面了解音乐、理解音乐。

三、基本乐理教学对象要重视因材施教

目前音乐类学生乐理基础知识不均衡只是影响基本乐理教学的一个重要方面。音乐类学生在进校之前，绝大多数都学习过一些戏剧知识，有的是从小就开始学习，有的是为了考试而学习，甚至有的也是参与了考前辅导，因此，这些教师进入大学后，音乐基础知识参差不齐，接受能力也显著不同。基本乐理教学中需要关注那些学生的戏剧基础知识的差异，采取不同的方法因材施教。对于音乐基础知识非常薄弱的，应加强基本概念的思维，甚至应实行部分辅导来加强其乐理知识;对于音乐基础知识较多的，主要加强基本技能的练习。通过基本乐理的课堂，力求使学员的基本功达成统一，这样才有利于其后续专业方向的学习。