美术试讲教案模板 模板集锦6篇时间一晃而过，又将迎来新的挑战

艺术教学计划模板合集 6篇

时光荏苒，我们将迎来新的工作岗位和新的挑战。是时候计划下一个教学工作了！你知道领导想看什么样的教学总结吗？以下是小编为大家整理的6个美术教案，仅供参考，一起来看看吧。

艺术教学计划1

写生是一种用单色线条和体面来塑造物体的物理结构、明暗和空间关系的绘画形式。在高考美术教学中，写生起着基础而重要的作用，但在写生的学习中，长期停留在简单的描摹上，一些思想认识不能及时理清，没有明显的认识。需很长时间。进步。因此，笔者认为有必要思考写生的“教”、“学”以及相关的体验思路。

一、美术教学前需要学生树立的观念

(一）理清概念，把握特点

每一个刚踏入造型艺术大门的学生，总是从素描开始。因为单色素描是研究造型方法和规律最直接、最有效的形式。从这个意义上说，绘画是所有造型艺术的基础。同时，素描也是一门独立的艺术学科。优秀的素描不逊于任何一种绘画艺术作品。古今中外大师的写生成就充分证明了这一点。

学生对概念的理解往往停留在表面。在素描静物时，很多同学生搬硬套对光影的错误认识，这一点非常明显。从这个角度来看，学生根本不了解这个概念的本质。

(二）转变观念，调整心态，正确认识

在艺术研究中，基本素描的学习尤为重要。为以后的色彩、石膏、真人写生打下了良好的基础，但这个阶段的重点主要是对形状、结构、明暗、空间的刻画。这些话题都是很理性的东西，学起来难免枯燥。在这样的前提下，在这个阶段的教学中，首先要对学生对艺术的综合理解有一个很好的了解，不要让学生无知。在理解的同时进入写生训练的第一步，进一步通过对优秀速写作品的欣赏，让学生了解写生的概念，尤其是对写生本质的理解。同时，在静物的素描中，一定要时刻注意学生兴趣的培养，比如一组多物体静物，一般都会涉及对比，比如长短、高短、宽窄、粗细、刚柔相济. 在写生之前，我们可以想象成人的外貌和身体特征，将无生命的静物表达为有血有肉的人美术试讲教案模板，并区分他们各自的特点，这样我们就可以在建立兴趣时找到一个构建点。总之，在基础素描的学习中，学生要有耐心、自信、努力、不怕困难，同时对素描有全面的理论认识。这是学习艺术的第一步。一般涉及对比，如长与短、高与短、宽与窄、粗与细、刚与软。在写生之前，我们可以想象成人的外貌和身体特征，将无生命的静物表达为有血有肉的人，并区分他们各自的特点，这样我们就可以在建立兴趣时找到一个构建点。总之，在基础素描的学习中，学生要有耐心、自信、努力、不怕困难，同时对素描有全面的理论认识。这是学习艺术的第一步。一般涉及对比，如长与短、高与短、宽与窄、粗与细、刚与软。在写生之前，我们可以想象成人的外貌和身体特征，将无生命的静物表达为有血有肉的人，并区分他们各自的特点，这样我们就可以在建立兴趣时找到一个构建点。总之，在基础素描的学习中，学生要有耐心、自信、努力、不怕困难，同时对素描有全面的理论认识。这是学习艺术的第一步。并将无生命的静物表达为有血有肉的人，并区分它们各自的特点，以便我们在建​​立兴趣时找到一个构建点。总之，在基础素描的学习中，学生要有耐心、自信、努力、不怕困难，同时对素描有全面的理论认识。这是学习艺术的第一步。并将无生命的静物表达为有血有肉的人，并区分它们各自的特点，以便我们在建​​立兴趣时找到一个构建点。总之，在基础素描的学习中，学生要有耐心、自信、努力、不怕困难，同时对素描有全面的理论认识。这是学习艺术的第一步。

二、训练学生养成正确的观察方法

在写生、写生的过程中，学生最容易忽视对整体的观察不足。许多学生在画静物画时停留在对物体表面的理解上。总结起来有以下几点：

（一）身体比例的误区。在表达一个物体的时候，我们首先要表达的是物体的高和宽。学生在表现上缺乏整体比较，往往侧重于局部美术试讲教案模板，比如一组静物，其中一个物体已经画得很具体，而其他物体没有被触摸，这种局部的观察很容易导致物体的比例失衡。一组静物的造型相互映衬，在比例上，素描中的单一完成物使得画面中的每一个物件都是独立的，一组静物一旦完成，所有的形状加在一起就缺乏美感。对比之下，千篇一律的概念造型让画面缺乏美感。无聊，僵硬，没有气场。

显示的边缘仅用于临时构图对象。在这个阶段，学生应该把物体想象成一个透明的物体，并彻底了解物体的结构和组成。只有这样，才能在后期将物体的三维效果适当、充分地塑造出来。

'视线。很多同学在表达这部分的时候看不懂区别，用了一个平均的力量，以至于画面“灰色”，主题不突出，画面没有精神，处理简单，缺乏思考。不知道选择。

三、高考美术教学多元化培训

（一）简述单因素和组合因素的训练。

草图除了色彩之外，还包含了绘画的所有形式因素，如点、线、面、空间、纹理等，是艺术作品的视觉材料。在这众多的外形中，每一个都可以单独组成一张图片，也可以同时使用几张。只有深入了解速写的各个要素，才能真正掌握速写，从而实现其服务和独立价值。目前，在高校的素描教学中，强调“真实再现”，对素描的学习要求仅限于素描对象，而对对象的模拟则强调使用全要素素描的方法，即对初学者有用。有道理，但也容易给学生造成误解。

(二）多工具材料的使用。

“绘画是一种使用特殊工具和材料的独特艺术”。对于大多数画家来说，他们对绘画工具和材料有着敏锐的嗅觉，并享受着它们给他们带来的乐趣，比如铅笔的银灰色线条、炭笔的黑色柔韧性、彩色蜡笔的强度和亮度。，笔的柔和色彩的透明流动性让他们非常高兴。如果一个绘画工具或一张画纸能激发画家的创作激情，那么这种激情也将融入他的作品中，成为他整体素描哲学的一部分。

在素描中，工具和材料的应用和表现与塑造形象息息相关。铅笔、炭笔、炭条、钢笔、刷子；铅画纸、水粉纸、水彩纸、包装纸、新闻纸、道林纸等，各具特色的工具，各种纹理的纸张，呈现出丰富多彩的色彩只有熟练使用这些工具和材料，画面才会显得更加令人兴奋和深情。

（三）素描创作训练结合素描。

以往的教学往往只将学生的创作训练集中在毕业创作阶段，平时的训练大多是写生练习。学生过分注重细致的雕刻，一味强调线条、明暗、结构、体积，机械地再现客观事物。他们没有兴趣去寻找自己独特的艺术感受和个性特征，这导致了他们作品的相同和相似。变化的趋势。

注重实践和创造。一项创造性的研究和实践可以接触到许多影响深远的事物，包括和超越研究。实践训练穿插创作训练，鼓励学生进行阶段性的创作训练，在创作过程中发现自己的问题，然后在写生训练中自觉解决这些问题。学生只有选好题目，才能体现作品的内涵和观念，发挥学习的主动性，注重培养学生树立个人的艺术视野和独立判断的精神。在艺术。让写生实践不仅是一种技巧，更是学术研究的良好氛围。

（四）复制经典作品，向大师学习。

以往的教学中没有这样的内容，但美术史告诉我们，千百年来临摹是国内外学习绘画的重要途径，临摹是绘画语言的入门学习。面对复杂的现实，初学者往往不知所措。在自然与创造之间，从生活原型到艺术形象，大师的优秀作品是最可靠的中介。临摹也成为教学的重要组成部分。一方面，学生欣赏不同风格大师的作品，开阔眼界，提高审美；另一方面，通过选择大师的思维方式和巧妙的选择技巧，学生的艺术表现力将得到深入发展。

写生基本取向的偏颇、学生技能的单一、认识的狭隘，给教育造成了不应有的损失。从表面上看，只是课程内容设置不合理的问题；从深层次来说，就是我们对素描的理解。对教学乃至艺术教育认识不全的问题，关系到学生的综合素质和艺术教育的发展方向。因此，要改变素描作为单一技能的教学过程，正确设置教学内容和选择教学方法，使基础教学成为“多元”教学，培养学生的创新能力，产生良好的辐射效应。 .

艺术教学计划2

一、学生情况分析

三年级学生的造型能力和表达能力已经得到了一定的训练，已经具备了一些基本的艺术素养。能够欣赏艺术并发表一些简单的评论。不过，这只是初步的，还没有达到很高的水平。学生的造型和表达能力有待进一步提高。这个阶段的学生想象力丰富，对绘画有自己的看法和个性，是一种进步。

二、全卷教材简析（包括知识结构和教学要求）

本教材体现了国家基础教育改革的基本精神；立足于面向全体学生和全体教师，充分考虑学生发展的需要、教师的教学需要和教师自身的改进需要；从促进全面人格发展入手，以公民必须准备的艺术知识和技能为基础，关注学生的学校生活和社交生活，努力做到有趣、有启发性。学生要自主、主动、合作、求知、活泼地学习，自觉培养创新精神和艺术实践能力，通过学习艺术提高生活质量。

三、教材的重点和难点

教学重点：引导学生进一步体验周围生活和自然的美，激发学生的艺术表现和艺术创作欲望。

教学难点：通过启发联想培养学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

四、教具准备

每节课，你必须准备一些模型画，可以是学生的优秀作品，也可以是老师的画，也可以是网上收集的世界名画。生产班，必须提前准备材料和样品。

五、教学措施

1、严格的教学要求。仔细阅读每个部分。认真完成每一项作业。标准化工作评论。

2、充分利用网络资源，不断丰富教学资源。

3、加强课前准备工作，努力按照教材完善每一个教学内容。

4、建立作业清关制度，加强学生作业质量管理。

5、分层次教学，培养善于学习的学生的兴趣。发现和培养艺术学生。

6、组织年级作业竞赛，组织优秀作业展示。

7、 开展校外艺术活动，引导学生拓宽艺术视野。

六、教学安排

艺术教学计划3

一、指南

认真学习贯彻《全国基础教育课程改革纲要（试行）》和全国教学工作会议有关精神，充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性，增强实施《纲要》的使命感和责任感课程改革，把课程改革作为教学研究的中心工作，以新的课程理念指导课堂教学实践。要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。要进一步加强青年教师培训，

二、主要工作

（一）改进教研方法，做好美术教学工作。

1、组织新教材培训，组织教材分析和教学研究，了解新教材的结构体系和单元教学要求。

2、组织教师学习《常州美术教学建议》。

3、注重课程与学生生活体验的紧密联系，让学生在积极的情感体验中提升想象力和创造力。

（二）更新教学理念，指导教学实践。

1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课程改革方向。在改革实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教学改革实践中进行反思。通过学习与培训、实践与反思、改革与创新，全面转变教育教学理念，提高对教育教学的认识。开放的教育理念、开放的教学过程、开放的教学空间，让自己成为学生的引导者、教育研究者、课程建设者。

2、认真学习研究基础教育阶段的课程标准，做好各年级教材的集体编写工作，结合课堂教学组织观察研究课程。

3、学习教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研发。

4、应用现代教学理论开发多媒体教具。认真组织开展教育理论刊物研究，提高信息收集、信息处理和信息交流能力，充分利用各种学习资源，不断提高理论素养和知识水平。

三、时间表

九月

1、召开全体美术教师会议，安排新学期教研工作。

2、一年级苏少版样板教材和四年级教材的培训。

3、艺术学科推进小组活动

十月

1、小学美术新课程教研课程及教材教法研讨。

2、学科常规研究。

3、一年级美术班集体备课。

4、小学美术学科推进小组活动

十一月

1、关于新教科书的课堂教学研讨会。

2、项目研究工作。

3、小学美术学科推进小组活动

十二月

1、组织参加常州市中小学美术教师多媒体课件评估。

2、小学美术学科推进小组活动

3、项目研究工作。

一月

1、课程改革经验交流论坛。

2、参加城市艺术学科专业委员会理事会会议，讨论下学期工作。

3、学期工作总结。

4、整理提交的材料。

我教的学校是一所小学，所以有很多美术课。学校只有两个美术老师，所以我还有很多课。我会尽力培养学生的艺术情操和艺术氛围。在我的教育下，每个学生都必须有自己的功课，艺术功课。孩子是天真的，他们的画是那么的天真可爱，相信大家都会意识到这个问题，天真就是最好的！

艺术教学计划第四章

借鉴暑假远程学习的经验，本着“求创新、求生活、求真”的原则，根据学生的具体情况，制定了技术模块学科规划。

一、分析教材内容，确立教学目标。教材改变了以往以技术训练为核心的教学体系，建立了以美学为核心，绘画、工艺、鉴赏并重的新教学体系，着力培养高中生的审美情趣。高中生的身心特点要与生活实际、民族和时代相联系，教学内容要思想性、知识性、实用性、趣味性。