梵高的《星题空》课次课型新授教学目标

教学计划-油画棒2-临摹梵高名画《星夜》教案周课2课《油画棒2-临摹名画梵高《天上的星星》》班新教学班目标、难点知识点、知识点要分点、点、解、分析介绍梵高生平简介、梵高几部名作介绍、《星夜》传授知识与抄袭、学习技巧、目标与要求过程及对梵高艺术生活和作品的影响 了解梵高的艺术生活和对作品的欣赏，用油画棒临摹《星空》。加深对绘画的理解，开阔视野，增加认识，提高知识，培养健康的审美情趣和审美体验，对艺术美的态度和鉴赏能力与价值教学方法多媒体展示讲座示范实践设计1 使用一篇100字左右的短文表达自己的感受 2 在教学后记的内容和教学过程的反思之后复制梵高的作品《星空》——导入和欣赏梵高的作品 梵高的画 笔中的每一朵花都像一团火花瓣和向日葵页面，像火焰。整个画面就像一团熊熊的火焰在画布上燃烧。梵高自己说，这是爱的最强光。这些简单地插在花瓶中的向日葵被呈现出来。才华横溢的梵高用重绘的笔触在浮雕上画一块泥土，就像雕塑一样。黄色和棕色色调的色彩和技巧都表达了一个充满希望和阳光的美丽世界。梵高的生平 简介 文森特·梵高出生在荷兰的一个农村牧师家庭。他是后印象派的三大大师之一。他 24 岁，在海牙、伦敦和巴黎的 Goupil 画店担任店员。梵高早年为人善良，同情穷人。为了安慰世上所有不幸的人，他自费去了一个矿区，当了牧师。他像矿工一样吃了最糟糕的食物，睡在地板上。矿坑爆炸时，他冒着生命危险，救出了一名重伤的矿工。牺牲精神在教会中引起焦虑，最终将他免职。梵高是最令人难忘和感人的画家之一。他悲惨的职业生涯造就了他独特的传奇色彩。 1972年，荷兰政府成立梵高美术学院。博物馆是这位贫穷而悲惨的艺术家一生的至高荣耀

这幅画和他丰富多彩的事业一样，引起了人们的兴趣和喜爱，获得了崇高的评价。他的画确实耐人寻味梵高星空教案ppt模板，耐人寻味，给人一种亲眼所见，更清新更美的感觉。意味深长的世界，几乎再现了梵高生前去过的地方和所见所闻，让我们领略这场19世纪大悲剧的艺术精神。 1890 年 6 月，梵高在奥维尔接待了加歇博士。在他进行治疗的同时，他后来创作的《加歇医生雕像》以8250万美元的价格成交，打破了艺术品拍卖的最高纪录，但他在世时总共只卖出了1幅画作~《雕像》加歇医生》梵高所有杰出的原创作品都是在他生命的最后六年完成的。他最初的作品往往是低沉的，但后来，他的大量作品变得低沉，变得响亮，仿佛需要它们。欢快的歌声安慰世间的苦难。很难表达他强烈的理想和希望。一位英国评论家说，他用尽全部精力去追求世界上最简单、最普通的事物之一。这是太阳。他的照片不仅充满阳光。为了纪念死去的表妹莫夫，他在阳光下画了一幅“桃花盛开”的图画，并写了一首诗说，只要活着的人还在，活着和死去的人就永远活着。 《桃花盛开》人若真心相爱，生命会天长地久。这是梵高的愿望和信念，但冰冷肮脏的现实最终让这位敏感而热情的艺术家患上了间歇性。病发之时，他处于狂暴状态，病后更加痛苦。他不想给别人增加负担，尤其是他的弟弟提奥。又一次生病后，他创作了“麦田里的乌鸦”，预示着自己的死亡。 1890 年 7 月 27 日又是一个秋天。我走过麦田。一颗子弹射进了梵高的胸膛。那年他 37 岁。波德莱尔说他出生了。他画了。他死了。麦田是金色的。几个月过去了，我把所有的爱和物力都奉献给了他

西奥也死了。人们说提奥是为梵高而生的。介绍圣梵高的几部杰作。 1问：梵高几岁开始正式学习绘画。 2 问题2：分析梵高为什么画《吃土豆的人》《吃土豆的人》油画尺寸82X114cm 完成时间1885年5月介绍《吃土豆的人》【荷兰】梵高1885年油画82×114梵高博物馆，阿姆斯特丹梵高说到这件作品在表达艺术思想的时候，我说我试图强调那些在灯下吃土豆的人是用他们的手伸到盘子里去挖地。他们自己挣饭吃。我觉得一个穿着灰蓝色补丁裙子和马甲的农家女孩比贵妇人更漂亮。她的衣服因为风和日晒而含蓄而柔软，但如果她穿了贵妇人的衣服，她就输了她独特的可爱。我曾经根据对《吃土豆的人》这幅画的记忆默默地画了另一幅油画。在这幅画中，我让自己的心灵在思想或想象中自由移动。在素描练习的情况下梵高星空教案ppt模板，创造力不是允许。然而，人们在练习中根据实际情况为他的想象力寻找营养，以便正确地画画。梵高故意使用夸张的色彩来突出其内容。形式 他在这个时期的颜色是深色调。淡白光与淡绿色调的对比营造出一种阴暗低沉的氛围，使人物表现出从土豆盘中发出的强烈光点。一缕缕蒸汽，都活出了贫苦农家的真实生活场景。问题3 三儿时期的作品有哪些特点？你认为梵高为什么要割掉耳朵的原因是什么 《夜间的露天咖啡馆》油画尺寸 20X89cm 完成时间 1888 年 9 月 介绍 画作《夜间户外咖啡馆》中黄色咖啡馆与蓝色星空的对比天空使整幅画美轮美奂，洋溢着宁静的诗意。他曾经对我说 晚上似乎比白天更有活力，更有活力

丰富的色彩在夜晚继续绘画，看到天空中闪烁的星星和地面上的灯光。这是一部美丽而宁静的作品。 《鸢尾花》油画。尺寸未知。完成时间。 1889. 介绍。布面油画。这幅画是梵高抵达圣雷米后最早完成的作品之一。此画色彩丰富，细腻多变。左边的白色花朵和最左边的蓝色花朵呼应了画家对花朵位置的精心安排，以引导观众观看整个画面。充满韵律与和谐，《麦田里的乌鸦》油画尺寸505X1005cm 完成时间：1890 介绍 阿姆斯特丹国立梵高博物馆的帆布油画《麦田里的乌鸦》是梵高的最后一部作品。我不知道怎么离开。黄色之上的强烈黑色总是给人一种不祥之兆，他的生命即将结束。这幅画表现了他的悲伤和极度的孤独。隐藏着走向死亡的脚步。作业用一篇100字左右的短文来表达他的感受。在第二课中，我复制了名画梵高-星夜。 《星夜》简介 梵高的宇宙可以在《星夜》中永存。这是一种超越拜占庭或罗马艺术家试图表达基督教伟大奥秘的错觉。梵高画的爆炸星辰与那个时代的空间探索的亲密关系，胜过神秘信仰时代的关系。然而，这种错觉是用精确的笔触创造的，需要付出很多努力。当我们了解绘画中的表现主义时，我们倾向于将其与勇气联系起来。梵高的笔法是奔放的或火焰般的。它来自直觉或自发的表现。行动是不可接受的。思维过程或严谨的技术受到梵高画作的制约。经验和这种经验可以通过仔细的笔触来证明。这一笔，就像艺术家绞尽脑汁，准确地复制了眼前所见。

在现实意义上，这是真的，因为梵高是一位将所见所闻画出来的艺术家。他看到了幻觉。他是个幻觉。 《星夜》是一幅既近又远的山水画。从世纪山水画家勃鲁盖尔的高观山水技法可以看出，尽管梵高的直接来源是一些印象派山水画。高大的白杨树悠闲地颤抖着出现在我们面前的山谷中的小村庄里。在尖塔教堂的保护下，宇宙中所有的星辰和行星都在最后的审判中旋转和爆裂。这不是人的最后审判，而是太阳系的审判。这件作品是在圣雷米疗养院绘制的。时间是1889年，在6月第二次神经衰弱后，他住进了这家疗养院，情况时好时坏。当他有意识并充满情感时，他就继续作画。颜色同时以蓝色和紫色为主。黄色前景中的深绿色和棕色杨树，闪烁着星星，通常意味着环绕世界的广阔夜晚。 Step 2 绘画 step 1. 分析原画，用油画棒开始草图 2. 用油画棒给附近的风景涂色，用三点画天空 星月要注意刻画流动感。 4 使用水粉调整星空的背景颜色来渲染天空。两个学生的作业，抄作业《星夜》。写实技巧达到了很高的水平。到了十九世纪末，由于摄影技术的发明，以印象派为首的西方画家开始对东方绘画产生兴趣，最终发展到摒弃传统写实画法，学习东方写意。绘画。通过绘画表达画家的思想感情。这种东西方绘画的交汇，彻底改变了油画主流发展的方向。 2 梵高在学习东方绘画，尤其是日本浮世绘后改变了绘画风格。他用强烈的色彩跳动。他的笔触表达了他的内心感受，正如他所说，他是用心来画的，所以他的画具有很强的感染力。像燃烧的向日葵，唱出生命的赞歌