山西教师资格证《f小调奏鸣曲第一乐章》

课题：《f小调奏鸣曲第一乐章》 教学目的：1、通过练习，引导学员用完善的手型，正确的触键方法弹奏 明亮的声 2、训练学生具体演奏音乐的节奏、音准和情感。 3、在知道贝多芬作品特征的基础上精确的表达音乐的风 格特质。 4、让学员学习怎样弹奏深沉、优美的曲调。 教学重点：1、声音的结实、明亮、有情感。 2、乐曲的指法布局、强弱对比。 教学难点：1 的力度处理。 2、两手交替的连贯性。 授课对象：向敏婷 教具准备：钢琴课堂过程： 一、示范、讲解《f 小调奏鸣曲第一乐章》弹奏要求，熟悉歌曲风格。 1、讲解乐曲风格 贝多芬的《f 小调奏鸣曲第一乐章》奏鸣曲又称《热情奏鸣曲》， 是一首充满温情而又变化多端的曲调，它的情感跟力度变化多而复 杂、细腻。整首歌曲一时优美，一时热情，强弱对比十分鲜明，充分 显示了贝多芬鲜明的时尚特征。在他创作的戏剧乐当中，表现出更大 的趋缓、渐弱幅度。尤其是在特强、渐弱 后的“突弱”，也是贝多芬常用的表现手法。 2、弹奏要求： 1）、每个声音应结实、清晰、明亮。 2）、布局好手型、指法。 3）、强、弱变化应连贯好。 4）、感情处理应细腻。 5）、左手的表现力要加强。 3、听弹奏，熟悉歌曲风格。

二、解决难点 的训练 要求：1）三个音有三种力度变化，两头弱中间强。 2）每个音要求声音柔和弱音小声而不虚，强音大声而不突兀、 刺耳。 具体做法：1）示范讲解。 2）学生模仿。 3）指出问题，学生继续训练。 4）延伸至下列几个相同的音型练习。 三、重点训练： 要求：1）手型、指法正确，手位转换应自然、流畅。 2）声音柔和、结实而优美，有情感。 、sf”等符号要贴切地体现出来。4）跳音应轻松、条跃、有弹性。 做法：1）先分手慢练：把每个音更慢速度准确地弹出旋律和节奏，提醒学生 手指站稳，声音厚实。手臂、腕关节要放松。 2）双手慢速弹奏：把两条旋律准确地弹出，除留意以上几个问题外， 还要注意两手的对位准确。 3）把（第一段）乐谱中所有的力度、感情的符号贴切的体现出来，速 度不能快。提醒学生留意保持好第一条的规定。 4）慢慢一次次地推进练习。 5）用以上的方式训练整首歌曲。 课题：《f 小调奏鸣曲第一乐章》 教学目的：1、通过练习，引导学员用完善的手型，正确的触键方法弹奏 明亮的声音。 2、训练学员准确弹奏歌曲的节奏、音准和情感。 3、在知道贝多芬作品特征的基础上精确的表达乐曲的 风格特征。

4、让学员学习怎样弹奏深沉、优美的曲调。 教学重点：1、声音的结实、明亮、有情感。 2、乐曲的指法布局、强弱对比。 教学难点：1 的力度处理。 2、两手交替的连贯性。 授课对象：向敏婷 教具准备：钢琴课堂过程： 《练习曲》 1、乐曲讲解、分析，了解弹奏的要求 这是一首柔和、优美的曲子，全曲的特点是双手交替弹奏，要 求两手的旋律连贯性强，如同一个手弹奏。动作要轻柔，连接点要配 合好，不能出现断开的状况。渐强渐弱的地方要表现好，犹如波浪的 感觉。 2、老师示范。 3、学生弹奏。 4、老师评讲。 5、解决难点：两手交替弹奏 （1）再次强调要求，放慢速度边讲解边示范第一句，学生在上面看。 （2）学生模仿教授表演。 （3）学生自己弹奏，老师在一旁指点。 2、按以上的要求弹奏全曲，老师在一旁提示，遇到疑问停下来纠 后往前接。 3、学生全曲弹奏，老师点评。 布置作业： 把这节课的训练方式回来再练习，弹熟，力求做得更好。 课题：《哈农》 教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高， 教学重点：反向音阶练习 教学内容：《哈农》课二十四个大小调的和弦、琶音、反向练习， 教师作不定期的抽查。

教学过程： 练习技巧跟要求：（1）《哈农》21、22、23 课是第二阶段的练 习，要求双脚的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，练习时仔细 听好弹奏的声音。请同学们看学生边讲边示范。 （2）反向音阶练习，主要要求同学们掌握好同向训练时的指法， 在反向进行时，仍然保持同向时的指法，固定四指的方式十分关键。 请同学们看学生边讲边示范。 （3）《车尔尼》OP599 第63 课，此曲每四小节为一个大乐句， 要有呼吸、停顿，注意1 段起初左手将手臂有力落下，随即重量转移，使高音区响亮，具有颗粒性。左手连奏乐曲 弹奏时摇曳连贯。第64 课，右手技巧类型非常多，依次有断奏双音、 音阶、半音程、半分解和弦、回音、琶音等。应用好所有的方法，左 手和弦要耳机集中，每次弹奏不要过重，手腕不要抬得很高，弹之后 立即放松。第65 课，此曲主要是左手颤音练习，注意右手的主动性， 在熟练掌握后，可尝试以最快速度练习，听到发出像钢琴这样的颤音 效果，是最令人欣喜的。请同学们看学生边讲边示范。 课题：《哈农》 教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高， 教学重点：反向音阶练习 教学方法：练习 教学内容： 练习技巧跟要求：（1）《哈农》21、22、23 课是第二阶段的练 习，要求双脚的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，练习时仔细 听好弹奏的声音。

《哈农》上的训练成为每周练琴前所需要的手臂活 动训练。以后不作非常注重，请同学们自觉练习。 （2）《车尔尼》OP599 第66 课，这是一首流畅的圆舞曲风格的 练习曲，音阶调式呼吸明显。快速演奏时，注意手应靠近黑键，触键 到底，发出清晰、饱满、流畅均匀、具有颗粒性、连贯性、歌唱性的 声音。第67 课，左手颤音练习要求疾速下键，腕臂放松，手部平稳。 右手突出高音唱腔，左手的滑音短句也略带曲调情趣。第68 手同音换指练习（也称轮指），各指于同音独立弹奏后向右手侧面移动，要求指尖下打，发力平均，节奏匀称，手腕略高，松驰微颤，灵 活转动。请同学们看学生边讲边示范。 （3）乐曲《斗牛士之歌》，节奏轻快有幅度，表现出坚强、果 敢的斗牛士精神。和弦转换经常，音要分手练习，特别是右手指法需 弹奏熟练后再与手指合作。请同学们看学生边讲边示范。 （4）钢琴课堂中的理论性指导：《练琴心理及相关原因》 课题：《车尔尼》 教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高， 教学重点：反向音阶练习 教学内容： 学生回课，检查上周作业完成状况，分组或分手合作练习，个别 抽查，整体和分别讲解示范一些存在的弊端，讲解应该重视和留意的 问题，进一步提升熟练程度。

《哈农》21、22、23 继续练习，新增2 4、25 课，速度稍快。《车尔尼》OP599，66——68 39课、41 课二十四个大小调的和弦、琶音、反向练习，教师作不定 期的抽查。乐曲《斗牛士之歌》。 教学内容：《哈农》24、25 继续练习，新增26、27 课，速度稍快。 《车尔尼》OP599，69——70 课。《哈农》第39 课、41 课二十四个 大小调的和弦、琶音、反向练习，教师作不定期的抽查。乐曲《四小 天鹅舞曲》。 讲授内容： 练习技巧跟要求：（1）《车尔尼》OP599 第69 课，主要是左右 手的一个八度音阶练习，在暂时达不到速度的状况下，可慢些；切不 可贪快，忽略基本练习，以致养成较难摆脱的弊病。每个声部琶音要 弹得干净利落，触键面不要大，移位时手应平稳，别出重音。第70 课，三连音贯穿始终，要保持这样特性节奏感，双手同步时上下严格 对齐，左手伴奏柱式和弦于A 段乐曲时要整洁轻柔。右手琶音以腕部 配合连接。请同学们看学生边讲边示范。 （2）乐曲《四小天鹅舞曲》这是一首轻盈、活泼、清晰、干净 的小音乐，要求双手跳音贯穿始终，右手连跳分清，为了达到干净、 清晰的音色，手指触键面需要更小，手掌的拱形保持好，力量要有控 制。

请同学们看学生边讲边示范。 （3）钢琴课堂中的理论性指导：《练琴心理及相关原因——动作 的内化与认知的外化》 音响是表演动作的产物，演奏动作的出现既都是大脑血管中枢活 动的结果。乐器学习者参照上课时教师的示范跟讲解，大都通过简单 的模仿，学会表演动作的基本方式。但导致这些非常细微细致的音响 变化，却难以用精确的语言表述和内部动作方式加以说明，而没法依 赖于演奏者自身的修养、经验、感觉跟认知方式的阻碍和调节。所谓 只能意会，不可言传。 课题：《车尔尼》 教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高， 教学重点：反向音阶练习 教学内容： 学生回课，检查上周作业完成状况，分组或分手合作练习， 个别抽查，整体和分别讲解示范一些存在的弊端，讲解应该重视和注 意的弊端，进一步提升熟练程度。《哈农》24、25 继续练习，新增2 6、27 课，速度稍快。《车尔尼》OP599，69——70 39课、41 课二十四个大小调的和弦、琶音、反向练习，教师作不定 期的抽查。乐曲《四小天鹅舞曲》。 讲授内容： 练习技巧跟要求：（1）《车尔尼》OP599 第71 课，这是一首不 带装饰音的曲调练习，弹奏时每个连线乐句都应以“落下”动作弹第 一音，以“提起”动作弹结尾音。

左手伴奏分解和弦划分上下两个声 部。严格依照力度标记弹奏。第72 课，此曲歌唱性旋律表现，分句 清晰，优美抒情。所有两个音的“落提”式句子弹奏技巧准确，低音 曲调性较强，要分手多做训练。请同学们看学生边讲边示范。 （2）钢琴课堂中的理论性指导：《练琴心理及相关原因——技 术障碍与心理障碍》 课题：继续巩固。 教学目标：二十四个大小调的和弦、琶音、反向练习， 教学重点： 教学内容：《四小天鹅舞曲乐曲》 讲授内容： 练习技巧跟要求：（1）《车尔尼》OP599 第73 课，此曲旋律好 似一首小型花腔咏叹调，其中略带许多装饰音，包括回音、波音、倚 音，速度紧快，清晰均匀，强调基干音。第74 课，此曲着力应用装 饰音，比较多的是颤音，如两个乐段的前半部。注意肩、肘、腕部放 松，慢练。在学会时值、力度均匀弹奏后，可自由地做两指颤动练习， 结束时弹两个后倚音，占用第四拍最后部位。左手伴奏起非常重要的 稳定基本节拍的作用，要平心静气地把握好，注意连线和分句呼吸。 （2）乐曲《未完成交响曲主题》，此曲开头部分，注意突出左 手旋律，注意左手的附点节奏与中指节奏的配合，中段旋律回到右手， 左手的间奏音型平稳，跨度大的地方注意指法的精确和头部的放松， 要求按乐谱上的力度记号进行演奏。

全曲流畅通顺。请同学们看学生 边讲边示范。 （3）钢琴课堂中的理论性指导：《练琴心理及相关原因——自我评 价与练习》 题：钢琴弹奏的基本技巧素质目标：1、掌握钢琴的演奏姿势(包括站姿、肩臂肘腕的坐姿和手 形)，为日后的钢琴学习打下扎实的基础。 2、掌握科学的练琴方法，提高钢琴学习的品质跟强度。 知识目标：了解钢琴的历史跟基本常识 点：了解钢琴的历史跟结构实训项目：弹奏姿势的练习 实训成果：形成正确、良好的练琴方法 教学过程设计： 一、简单介绍钢琴的历史跟结构 1、历史：它的前身为两种美国中世纪的古乐器(哈普西科德和克拉维科 德)。大约1709 年，意大利人克里斯托福里在佛罗伦萨制造了世界上 第一架钢琴(有强弱音的羽管键琴)。 2、种类：它是世界上普及较广的键盘乐器之一，被称为“乐器之王"。现 代钢琴分为卧式(弦是水平布置)和立式(弦是上下竖置)。 3、结构：通常为88 键，为彩色两色按一定关系排列音域为A 是音色更宽的钢琴之一。踏板：1、右踏板(称连音踏板，延音踏板或强音踏板，是三个踏板中利用最多的一个，能使音延长和连结起来， 增强音量或者降低色彩差异，使钢琴发出最美、更和谐、更圆润的音 响)。

2、左踏板(称弱音踏板或柔音踏板，能减小噪音，改变音色)。3、 中踏板(在立式琴上称弱音踏板，在三角琴上则称为保留音踏板或保 持音踏板，达到在必定时值保留、持续这种音的目的。 题：弹奏姿势能力目标：1、掌握钢琴的演奏姿势(包括站姿、肩臂肘腕的坐姿和手 形)，为日后的钢琴学习打下扎实的基础。 2、掌握科学的练琴方法，提高钢琴学习的品质跟强度。 知识目标：了解钢琴的历史跟基本常识 点：了解钢琴的历史跟结构实训项目：弹奏姿势的练习 实训成果：形成正确、良好的练琴方法 教学过程设计： 弹奏姿势 1、坐姿：a.对准琴的中央(中央C 位置)，座位与琴的距离以弹奏者的双手可自如 地在屏幕上移动为准，座位的高低以弹奏者的肘部和腕与键盘基本平 行或略低于键盘为准。 b.弹奏时姿势端正、自然，肩臂放松，腰部挺直，上身略向上翘，弹奏 过程中不能随便移动坐位，双脚自然置于踏板附近，一般坐琴桌的1 肘、腕的坐姿：，上臂自然下垂并略向前伸，双 肘自然垂于全身两侧 开，手腕与屏幕平行，略高于头顶，放松、平 3、手形：似握球状，手指保持自然下垂状，触键部位为掌心(大指在指端侧面)，手指第一关节和掌关节不要塌陷，手指不要翘，弹奏时五 个右手均须在键盘上，切勿将大拇指悬在键盘外。

题：常用指法能力目标：1、掌握钢琴的演奏姿势(包括站姿、肩臂肘腕的坐姿和手 形)，为日后的钢琴学习打下扎实的基础。 2、掌握科学的练琴方法，提高钢琴学习的品质跟强度。 知识目标：了解钢琴的历史跟基本常识 点：了解钢琴的历史跟结构实训项目：弹奏姿势的练习 实训成果：形成正确、良好的练琴方法 教学过程设计： 常用指法： 指序：大指为1，食指为2，中指为3，无名指为4，小指为5。 1、顺指法：以双手自然次序上行或回落使用指法。 1）、五音位置的自然指法 2）、扩指法 3）、缩指法 2、转指法：当左、右手弹奏音域较宽的上行或回落旋律时，通过 下行，左手上行，转指用跨指法。3、同音不同指：轮指、垫指 四、正确、良好的练琴方法 1、首先离开钢琴仔细通读全曲，看清谱号、调号、拍号及有关术语，分 析段落、乐句，找出难点。 2、然后分段、分句、分声部甚至以小节为单位进行反复训练。 3、分解练习后再进行局部的合成及全曲的合成。 五、布置作业： 1、复习本课内容 2、课后训练钢琴弹奏的站姿与手形 课题：《青蛙跳舞》 内容预测：《青蛙跳舞》是《幼儿钢琴基础教程》第一册的曲子。难 易程度方面属于难度较高的歌曲，因为音乐上面除了有跳音与保持音 及双音的不同演奏方式、有强、弱等感情标记，而且在识谱方面音符 的跨越性比较大，还有三个最近刚学的的音符。

活动目标：1、感受《青蛙跳舞》所描写的唯美。2、熟练的识谱、唱 谱，能在教师的提示下按照音高找出曲中的变化音，认识歌曲中“跳 音、保持音、休止符、强、弱”等标记 活动重点：识谱、分手演奏 准备：曲谱一份、音符多个、录音机、青蛙图片一张、教师准确的示 范演奏、音乐磁带《捉迷藏》 活动过程： 一、以“小音符捉迷藏”的方式，引导幼儿复习高、低音谱表上学过 的音符。重点复习与《青蛙跳舞》相关的音符。 二、教师出示青蛙图片，告诉幼儿今天我们要学习的有关小青蛙的曲 子。教师示范表演，引起儿童的学习兴趣。 三、识谱、唱谱1、出示高音谱表上的谱例。 请幼儿观察“这是 几拍的曲子?”(3/4 拍，以四分音符为一拍，一小节三拍)“音符上有 什么标记?”(引导幼儿说出跳音，保持音记号)“都有那几拍的音符、 各唱几拍?”(四分跳音，附点二分音符，各听半拍钢琴教案模板，三拍)“有变化音 吗?”(引导幼儿看谱号后面的音程，知道是G 大调，变化音为#F) 教师引导幼儿演唱高音谱表上的谱子，用节拍器伴奏。 课题：弹奏练习 教学目标：分手练习，能非常流畅的演奏，边听边弹。乐曲节奏准确。 能精准表现四三拍的节奏特征4、简单认识作曲家“丁善德”及代表 作品。

活动重点：识谱、分手弹奏 教学过程： 要求：节奏准确，跳音要听起来。 教师弹琴，幼儿人手一本书听 幼儿一一演唱钢琴教案模板，检查幼儿的识谱情况。2、出示低音谱表“你看见了这些标记?“(休止符、双音跳音)“休止符有几种?”(全休止 符、四分休止符，各休止1 小节及1 拍)“双音由这些音符构成?”(请 幼儿在钢琴上找出并弹起来，教师逐一检查)“双音像什么?”(青蛙 的叫声，初步展现音乐的意境) 四、幼儿练习弹奏，教师指导 1、先训练右手部分，教师示范讲解跳音演奏技巧：乐曲活泼、可爱、 可用指尖部分把跳音弹起来，弹轻巧。 幼儿练习，教师巡回指导， 要求边听边弹，节奏准确，跳音要弹的有跳跃感。 逐一检查双手的弹奏。 2、练习左手的弹奏。 教师示范、讲解。重点讲解双音的弹奏技巧： 手指准备好，有跳跃感，要运用好休止符的时间来迅速的找下一个双 音，双音下键要统一，音色要统一。 幼儿练习，教师巡回指导。 要求边弹边数拍子。 教师逐一检查左手弹奏 3、幼儿自由练习左、右手。教师根据儿童在弹奏中发生的某些问题， 单独指导。 五、幼儿欣赏学生的完整演奏，感受音乐的诗意。幼儿听音乐自由表 六、欣赏丁善德的代表作《捉迷藏》结束。课题：歌声与微笑 教学目标：能自听自弹 教学重点：双手伴奏 教学方法：练习 教学过程：