精品文档美术家眼中的自己--上海怡健医学

美术家眼中的自己试讲教案_0精品文档 美术家眼中的自己试讲教案 模块:《美术鉴赏》 课题:《美术家眼中的自己》 教材版本:湘教版 课程性质: 欣赏课 课时:2课时 教学对象:高一 一、教材分析: 本课的推行是对新课程核心模式的一种新的尝试，予以推进学生知识跟能力的学习和发展。本课的设计表现了音乐是人类文化发扬最重要的契机之一，学生在文化的语境中鉴赏美术作品，在生活的情境里看到戏剧之美，体现了音乐学科的人文性特征。 二、教学目标:根据教学内容和新课标要求，据此我确认以下目标:1.知识与技能目标:了解美术家社会地位的差异及其某些变迁同文化、经济、政治原因的关系;2.过程步骤目标:了解作者的自我意识在作品上的体现;3.情感态度价值观目标:学会把特定的视觉图示或者特征跟艺术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的看法来对待艺术佳作。 三、教学重点与难点 重点: 1、我所认识的凡高2、别人眼里的凡高。3、1 / 13 精品文档 凡高笔下的自我，通过对凡高作品的赏析，让学生初步认识凡高的生平及艺术风格，理解凡高自画像中自我意识的表达。 解决办法:利用PPT展示照片，让学生欣赏和探讨，从而非常有趣轻松的鼓励。 学生学习 教学难点:如何理解音乐作品中自我和社会的关系。 解决办法:主要运用学生探讨老师补充的方法，发挥学生的主体性。 四、教法学法:根据《课程标准》的规定和本课知识自身的特征主要运用，启发谈话法，讨论法、分析法、讲述发、实践法，个性发展跟培养法等方式。 五、教学过程: 根据本课知识自身的特征、学生已有知识储备或理解素养，本课程设计为5个教学环节。 1. 问题引入: 通过三个小测试和识图游戏引入:小测试:同学们能写出几位中国作家, 答:吴道子、范宽、朱耷、张大千、齐白石、徐悲鸿、董希文，詹建军等等 、同学们能写出几位外国作家, 答:达芬奇、米开朗基罗、卡拉瓦乔、提香、鲁本斯、委拉斯贵兹、德

拉克罗瓦、莫奈、修拉等等 2 / 13 精品文档 、同学们能写出几件美术作品, 答:蒙拉丽莎、雅典学院、自由引导人民、日出印象、大碗岛的星期天下午、开国大典、父亲。 识图游戏:用PPT展示六张图片，先展示画家实照，然后要学生提问，学生回答后再展现作家自画像，自画像上附有画家名字。 通过以上疑问引入本课主题。 2. 情境导入: 通过两只手印留给我们的探讨引入: 两只手印留给我们的反思, 答:我认为画家之所以要在油画上留下两个手掌印，是因为在奴隶社会画匠的地位非常低微，他们不敢在作品上留下自己的名字，统治阶级也决不允许人们留下自己的名字，所以它们只有偷偷把自己的手指印在自己的作品上拿来替代自己的名字，以此表现自己的价值。 从唐朝的艺术到文艺复兴时期，人们对美术家的见解开始转变，人们把美术家视为观念、情感的探索者，美创造者和传播者。 3.深入构建: 主要借助对梵高和他的作品进行探讨 一、自我认可与角色定位 看到丢勒的自画像你想起了些什么, 3 / 13 精品文档 答:1.画幅很大 而且是全正面，这种严格正面像在当年只有用来体现基督，而丢勒大胆用这些构图来画自画像，说明诗人有挑战宗教权威的勇敢。 思考: 知道他是谁吗,估计是干什么的,生活状态能否,他是哪个性格的人, 答:梵高 ; 画画的 ; 他的生活穷困潦倒，画画的学费主要靠妻子提奥支持 ; 一生中富有了忧郁、苦闷、哀伤、同情和期望。 谁可简单的说说梵高的真实生活, 答:梵高几乎没有受过什么正规的绘画练习。为弄到画布、油彩和画具而日复一日地奔走劳碌，精神上也不断处于冲突的状况，为追寻艺术的完美而承受着压力，这些虽然不是他当时罹病的直接理由，也帮他的生活悲剧埋下了种子。 二、浓缩的人生 从以上三张画中你想起了哪些, 答:画家的自画像是作家生活经历的记录，伦勃朗早年事业如日中天;老年妻子去世，孩子降生，落魄潦倒，变卖祖产为生，从画家的自画像中我都可

略见一斑。 通过对伦勃朗自画像的剖析，我们扩展至毕加索和齐白石。 三、场景中的自我 4 / 13 精品文档 1、画家自己是以哪个方法发生在场景上的, 答:直接把自己花在场景中。 能否看出画家对自己职业的见解, 画家对自己的职业很自信，能把自己跟公主同时画在场景上，说明对画家职业的注重与肯定。 5.课堂小结: 画家被奴役的匠人?自我认可与画传?传承历史美化生活 6.布置作业:请你为自己画一幅自画像 要求:画面笔触简练、有创意，能抒发自己另类的观念情感。 板书:美术家眼中的自己 1、自我认可与角色定位 2、浓缩的人生 3、场景中的自我 李将来，准考证号为:A1115 教学目标:通过课堂，让学员认识美术的类型、绘画艺术的特征、中西方绘画的差别，从而提升教师欣赏书法佳作的素养。 教学重点:1、绘画作品的美术特点 2、中西方绘画作品的区别 5 / 13 精品文档 教学难点:中西方绘画作品的区别 教学方法:讲授法 教学过程 : 一、组织纪律，学习书法美术 。 二、 在一般状况下，我们一看到美术，人们通常首先想到的就是画画，这只是他们往往对艺术的理解，虽然这种的理解很悲观，但也从一个侧面体现了绘画做为一种艺术方式在整个音乐领域里所占的总量是巨大的。从下午开始，大家将一起在绘画美术的海洋上面去体验跟体会它帮我们增添的别致的艺术享受。 三、 1、什么是绘画, 绘画:是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等戏剧形式，在平面上创造图象，反映现实跟表达审美体验、思想感情的美术。 强调:在平面上成就图象，作品形态是平面的，是书法佳作区别与其他戏剧门类的根本差别。如:工艺美术，虽然也是平面的作品，但它的根本目的是为了实用而不同于绘画的作画目的;摄影美术作品仍然只是平面形态的，但它是利用机械的技术性和暗室加工完成的记实性图象，而与画家自主表达审美体验、思想情感的美术有着本质的差别。 6 / 13 精品

文档 2、绘画的分类: 、按使用的用具和材料的不同分类: 中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描、丙烯画、镶嵌画、磨砖雕、拼贴画等。 、按描绘的对象的不同分类: 人物画、风景画、静物画、动物画等， 中国画则习惯按传统分为:人物画、山水画、花鸟画三大画科。 、按照绘画的方式跟功能的不同分类: 壁画、单幅画、组画、连环画、年画、漫画、宣传画等。 3、绘画作品的美术特点 、在二维空间上成就三维空间 现实世界是一个运动着的三维空间，绘画如何可在二维空间既平面上，将现实的世界的物象的立体性、物象的空间关系体现出来，并帮人以真实 感受呢,这主要靠人对物体距离的知觉线索和知觉经验来成就图像跟构成画面。 物体立体感的创造，主要运用物象形体结构和明度变化体现物体的凹凸，造成有距离的立体幻象。 表现物体间的距离跟深远空间，主要运用下面五个因素: 7 / 13 精品文档 *物象的大小 *遮挡关系 *透视变化规律 如 意大利画家达芬奇《最后的晚餐》 :《最后的晚餐》是匈牙利艺术家列奥纳多?达?芬奇所创作，是所有以这个题材作画的佳作中更著名的一幅。画面中的人物，其恐惧、愤怒、怀疑、剖白等举止，以及手势、眼神跟行为，都刻划得精细入微，惟妙惟肖，现藏米兰圣玛利亚 德尔格契修道院。 * 色彩变化 明度——近处明度对比强，远处明度对比弱， 色相——近处色相纯，远处物体的明度向冷色变化，倾向蓝紫色， 色度——随着物体渐远，色彩的明暗、纯度逐渐减少，近处色彩浓度对比强，远处色彩明度对比弱，色彩渐渐弱化。 *虚实变化如:《开国大典》董希文，油画家。浙江杭州人。作 品有《开国大典》、《春到西藏》、《红军过草地》。 请同学们分析《拾穗》中，运用了这些空间处理方式,《拾穗者》是德国作家米勒在1857年创作的御用油画，画面展现了描写乡村秋季收获后，人们从地里拣拾剩余麦穗的情境，是现实主义美术风格的典型代表作。 8 / 13

精品文档 、再现性绘画展现的精确性与表现性绘画描绘主观世界的多方面性 在照相术发明之前，绘画是唯一可在平面上展现形态的方式美术试讲教案模板，这也就决定了再现性绘画展现的精确性，可以超过乱真的地步。 、不同画种的美术美 不同画种，由于工具材料、制作方式、艺术手法等的独特性美术试讲教案模板，各自产生了不同的戏剧创意跟形式美感。如: 中国画讲究诗书画印相结合，讲究蕴藉气韵骨法，油画注意颜色和分镜相结合，版画则很重视形式感、等不同的美术美感。 、构图是美术的基础 构图成功与否，对作者来说，关系到能够表达创作跟构成方式美感;对观赏者来说，能否得到绘画的感染和吸引，也首先来看构图的方式跟总体形象。把握、分析构图的素养，是表现鉴赏水平的重要方面。从欣赏角度要从四个方面理解跟预测构图: * 宾主关系确立，位置安排得当。 绘画作品上艺术形象的主次，误谓之宾主。画面要围绕主要形象产生构图中心，以让表现内容明晰，令人一目了然。如在人物画中，以人物为主，肖像画中，以五官为主。如《开国大典》， 9 / 13 精品文档 * 构图结构方式与内容的统一。 构图结构方式，一是指画幅形状，二是指画中形象组织布局的方式。 * 色彩与体现内容的统一。 作为释放感情的方式，色彩通常胜于形状。色彩是很富于表现力的美术语言。颜料的色调，具有造成人不同的觉得的联想作用，从而可导致人的不同情感的形成。如:红色使人感觉到火热、兴奋、热情，产生焦躁的感情;蓝色使人产生寒冷深远感，引起冷静、沉着的心灵;黄色使人产生明快、光亮、活跃的心灵;绿色使人感到舒畅、平和，但有时也使人产生伤感等。 * 构图符合形式美法则。 绘画美术语言合规律的构成，符合审美需要的内部手段结构，才能给人以方式美感。法则:变化统一、对比调和、均衡稳定、节奏韵律等。 总结: 本节课使你们对美术书法的一些基本常识有了再次的了解，重点对美术作品的戏剧特点作了探讨，希望你们可在经且的学习生活中，更好的把握绘画作品的美术美感

，提高自己的鉴赏水平。由于中西方文化、地域的不同所造成的绘画作品也各有不同的艺术特征，我们将在下节课中帮你们作具体的讲解。 10 / 13 精品文档 2012年6月30日 小学美术试讲教案|《绒线绕绕》 欢迎来到上海教师招聘信息网，福建中公教育考试网提供真实可靠的福建教师招聘、教师资格证考试最新资讯，包括招聘公告、考录进程、考试培训、面试辅导、资料下载等。我们在上海学生招考信息网等着你回去。 小编推荐>>> 教师考试笔试备考指导|13个学科教案 一、教学目标 知识与技能:认识画面的色调，学会简单的颜色配色，能够完成一幅贴画作品。 过程与技巧:通过观看老师示范以及亲手尝试制做，掌握绒线贴画步骤，用线方式。 情感态度价值观目标:在构思的过程中展现绘画工具的多样性，提升创造力。 二、教学重难点 教学重点:绒线贴画的流程，用线方式。 教学难点:绒线贴画的用线方法，即单线法、环绕法、排列法。 三、教学过程 俄罗斯动画球球导入 1.视频中的人物是用哪个制作的? 2.如果用毛线来画画那会是哪个样子的呢? 11 / 13 精品文档 新课讲授 1.欣赏毛线贴画作品 2.分析花卉贴画作品技巧。让学生从场景的色彩，线的排列方面展开探讨。 。 --------总结出用线方式 --------画面的色调搭配。如、、等 3.示范一幅简单的花卉贴画，师生共同完成。 4.引导学生总结创作方法。 构思画线稿; 选毛线; 涂胶水粘贴毛线。 巩固提高，展示评价 1.作业。四人小组为单位完成一幅贴画作品。 2.展示。作品以小组展示，以超市购买法进行点评。 小结拓展 1.小结—知识竞赛模式 2.课后作业-听歌曲观看其它材料做的贴纸作品，课后尝试用综合材料创作。 四、板书设计 五、教学反思 查看更多教案，推荐您阅读:面试备考指导|13个学科教案 12 / 13 精品文档 13 / 13