【资讯】2019年日本新去处，错过要再等三年的濑户内海国际艺术节！

日本 JAPAN

作为世界各地设计师最喜爱的设计考察圣地之一

每年都有来自全世界各地的设计师前往日本考察

也许大家最熟悉 去的最多的城市是

东京/京都/大阪······

但其实在日本 有一个低调存在 却极具魅力的小众地区

濑户内海群岛

年初，《纽约时报》公布了

“2019一定要去的52个地方”

“濑户内海诸岛”排名第七

也是唯一入选前十的日本地区

今年这里将迎来阔别三年的

濑户内海国际艺术节

自然 x 民俗 x 艺术 x 设计

来一趟濑户内海周游群岛

感受不一样的日本 体验不一样的设计

濑户内海国际艺术节

//海的复权//

濑户内海位于日本本州、四国和九州之间，自古以来作为交通要塞，是兵家争夺资源的重地，更是日本文化发展较早的地区之一。海上岛屿星罗棋布，散落着大小3,000多个岛屿，有人类居住的岛共有150个。

自古文化交流活跃的濑户内海地区，但在效率化、均匀性的潮流中，年轻人纷纷赶着上京，岛上人口流失、高龄化问题严重，逐渐失去昔日的活力。海的复权，濑户内海诸岛有着美丽的自然环境，且与住民们的生活息息相关，彼此影响，交融并错；艺术节希望能唤回这些小岛的活力，并令濑户内成为地球上所有的地域所希冀的「希望之海」。2010年，以日本香川县为首的濑户内海 12 座大小岛屿和 2 个港口城市为舞台，第一届濑户内海国际艺术节拉开了帷幕。

金秋九月，是收获的季节，也是充满感动的季节，在这个季节，来自全国各地的108位艺术教师从全国各地聚集到一起，他们肩负着同样的使命，怀揣着一颗为艺术奉献、为教育付出的炽热之心，带着希望与满满的爱来到美丽的内蒙古，参加由华星中国主办的“第四届要爱要来中国艺术教育公益行”---要爱要来，为爱而来。那么既然是闲置品，闲鱼也是资源交换的平台，并且也是阿里巴巴旗下的品牌，那闲鱼离钱，流量是最近的一个了，这个平台有不同的分类，还有不同的爱好聚集者在里面的，比如说母婴闲置品啊，或者说是宠物啊，或者说是多肉啊，还有家具，等等，我们可以想得到的，有价值的群体里面都包含了，所以不论你是什么行业，不论是什么样的，嗯，产品里面都可以找到人的，那么咸鱼里面也是最简单最直接的方法就是卖你的二手产品。划独木舟： 四条河流和一段迤逦的海岸线，让可爱岛成为爱好独木舟者得理想乐园。

//艺术节的主视觉主题 “海中生物”//

今年艺术节迈入第四届，主题口号是：巡游濑户内海的岛屿、艺术和四季。展期分为春夏秋三个阶段：

春季『春之感触』，展期 4 月 26 日至 5 月 26 日，

夏季『夏之欢聚』，展期 7 月 19 日至 8 月 25 日，

秋季『秋之拓展』，展期 9 月 28 日至 11 月 4 日。

延续上一届，艺术节遍布直岛、丰岛、小豆岛、犬岛、沙弥岛、本岛、高见岛、高松港周边等12座岛屿和2个港口举行。

▲濑户内海群岛

1、《啤酒视觉海报图片欣赏》：生气盎然的redds啤酒视觉创意海报设计欣赏生气盎然的redds啤酒视觉创意海报设计欣赏…阅读全文。谈到海报的创作，聂竞竹说道：“我把这些海报看作异于广告的艺术作品，海报文化具备了跃动感与象征式的视觉表现。以女性脸作为设计视觉表现对象的海报作品《第五回产经观世能》中，田中一光运用了红色与绿色，黄色与紫色的对比色，他对色彩本身的明度进行控制，拉开了整幅海报的层次关系，加上几何图形的运用，整幅海报表现了很强的秩序感，虽然只有女性脸一个元素，但是并不显得单调，用对色彩本身张力的控制来与观者内心进行沟通，融入观者的内心世界。

打破海洋既往印象，以艺术为媒介，传达着濑户内海的奇幻魅力，带来焕然一新的视觉感受。

2019濑户内国际艺术节视觉形象

//2019年企划亮点//

作品和展厅建筑结构有机融合、相得益彰，让观众一走进艺术宫就会自觉不自觉进入了艺术家创作的关于自然、历史、人文的艺术长卷之中，在强大的视觉冲击之下身临其境般地感受、欣赏和领悟摄影艺术的内涵和魅力，在人心中烙印下极其深刻的印象，达到把观众置入作品让作品走进人心的一种形美以感目、意美以感心的美好境界，大大提升了摄影艺术的社会影响力。明聪沙画艺术结合中国传统绘画艺术融入到沙画技艺中，作品风格大气而震撼，根据不同的沙画主题内容或细腻或粗狂，在沙画艺术思维的领域中不断创新并赋予其最新的性质和内涵，使作品从外在形式到内在意境都表现出作者独特的艺术见地，形成现代沙画艺术的视觉盛宴。立体陶瓷雕塑相比于平面绘画作品，具有更直观的视觉和触觉感受，在创作的过程中，可融入更多的元素，从不同的视角观赏雕塑作品会呈现出不同的意象和联想，更易直观表现更多层次，缓和平面绘画中刺激的冲突和碰撞，利于表现意象之间的融合，将多张平面绘画作品中女性主义元素融合于一件雕塑作品,通过模糊现实与非现实之间的界限，突显神秘怪诞、梦幻浪漫的气氛，增添雕塑作品的丰富性和趣味性。

— 濑户内海的资源 ╳ 艺术

聚焦濑户内海的特产、农产品、水产品，艺术家发挥美术性才能，以高松港附近北浜为中心，让来访的游客愉快体验艺术节上各种活动穿越广阔海洋连接世界。

— 濑户内海各岛屿 ╳ 亚洲各国地区

在全球化的发展中，海外，特别是亚洲各国和地区对濑户内国际艺术节寄予了极大关注。来自世界的艺术家们与濑户内海各岛合作，共同推进此次活动。

— 岛屿的“食”╳ 艺术家

他跟所有其他社区居民壹样，梦想被选中成为“神秘岛”的访客，因为据说那个岛是这个星球上惟壹没有被污染过的壹片净土。这一风土课题，通过进一步挖掘新疆葡萄酒产区风土特性，通过借鉴国外葡萄酒成熟产区的发展经验，对新疆葡萄酒风土特性进行研究、交流，这对新疆葡萄酒产业的发展具有重要意义。他跟所有其他社区居民一样，梦想被选中成为“神秘岛”的访客，因为据说那个岛是这个星球上惟一没有被污染过的一片净土。

— 展现多样化戏剧、舞蹈表演

一般说戏剧是综合艺术，指的是：戏剧是包含文学、表演、美术制作、灯光等部门在内的一种综合艺术。欧洲歌剧集中了戏剧、交响乐、舞蹈、芭蕾等艺术形式，以歌唱为主，表演动作比较简单，幅度不大，同时欧洲歌剧受到欧洲古典主义、浪漫主义特别是现实主义戏剧的影响，其表演形式向真实的方向发展，舞台使用大量的写实性装置道具和布景，舞台设计、戏剧动作及服装道具上都具有鲜明的写实性、再现性。戏剧艺术是一门综合艺术,它把音乐、舞蹈、绘画……艺术形式有机的结合在一起 在高效课堂的指引下,学生在学习戏剧单元时,走进了角色,感受了生动的语文魅力 本文将从戏剧教学之表演式教学的基本概念、教学依据。

荷兰的 Christiaan Bastiaans 将麻风病做为主题的“贵重的行李”作品将装置艺术化，世界有名的女演员 Liv Ullmann 及笈田 YOSHI、大野庆人、石桥静河等人将进行演出。中国台湾的数百人阿卡贝拉合唱团Vocal Asia将在各岛演唱，展开新的尝试。中国艺术家朱哲琴和向阳受邀参加本届濑户内国际艺术节。未来，还将有更多的中国艺术家参与到艺术当中。

▲中国艺术家朱哲琴

艺术家向阳

▲中国艺术家向阳

值得期待的艺术行旅

濑户内海是真正的艺术大师们的云集之地：弹丸之地上拥有安藤忠雄、隈研吾、草间弥生、藤本壮介、莫奈、妮基·桑法勒、谷口吉生、丹下健三、妹岛和世、三分一博志等超多艺术家的作品。三年一度的濑户内海国际艺术节，更是一次艺术的集大成。

本次日本濑户内海艺术节将在濑户内最具人气、也是主会场的三个岛屿：直岛、丰岛、小豆岛开启艺术行走，20多个艺术/建筑设计作品，一饱眼福，错过了今年，又要等三年！

琉森是座历史文化名城，艺术家们在此得到了不尽的灵感。里蹦岛羊驼公园的落成引发了各界热议，而憨萌可爱的神兽集体安家，使得烟台海岸线上又多了一处“治愈圣地”。而被称为渡假圣地的，当然是巨丫岛了，该岛风光秀丽，人文、自然景观遍布岛屿各处，是远近驰名的最佳休闲圣地，而现在出现在大家眼前的细丫岛甚至还被一些渔民们称为恶魔之岛。

//拥抱 世界尽头的南瓜//

因此，不管是在表现人物“稳”时，动作的少而准，还是在表现人物的“泼”时，动作的写实和夸张，谢进联都更生活、更准确、又更集中、更强烈地调动戏剧的诸多艺术手段去塑造王熙凤的艺术形象。迷你吉瓜种子食用兼观赏型贝贝南瓜新品种特征特性：引进育成食用兼观赏型贝贝南瓜新品种，早熟，植株长势较强，在使用增瓜灵且肥水充足的情况下一般单瓜坐果3-6个（单蔓整枝），视留果多少，一般单果重300-500克左右，果形扁圆，果皮浅黄底带深红黄色条纹，商品外观漂亮，果肉细腻，甜面可口，品质好，贮藏时间长，食用和观赏价值高。《时代》周刊的最具影响力人物榜分为5大类别，分别为领导人、业界巨人、先锋人物、艺术家和象征，马化腾、马云和姚晨分属业界巨人、先锋人物和艺术家3个类别。

草间奶奶在直岛上有两个大南瓜，一个红底黑点，另一个黄底黑点，已经成了这座岛的象征。黄南瓜被称为“世界尽头的南瓜”，一眼望去真的有走到世界最边上的感觉。红南瓜的部分波点是开敞的，人可在光影间自由进出南瓜壳，互动感超强的公共艺术。

▲黄南瓜-草间弥生

▲红南瓜-草间弥生

//废岛大改造 朝圣日本一众设计大师杰作//

10多年前的直岛只是濑户内海的一座工业废岛，1987年，娴静的濑户内海被日本福武财团、倍乐生公司董事长福武总一郎希望为孩子们打造一片户外教学场所，便邀请“清水混凝土诗人”安藤忠雄进行一场“颓废直岛大改造”。安藤忠雄实地考察后感到十分震惊，直岛独特的历史遭遇与自然环境，激发了他作为一个艺术家的思考与灵感。

▲直岛国际露营场-安藤忠雄

这批建成于1989年、由安藤忠雄监修、以蒙古包为灵感的“直岛国际露营场”，也成为了直岛第一个文化项目。此后“颓废直岛大改造”项目持续发酵，安藤忠雄又接连设计了Benesse House、地中美术馆、李禹焕美术馆、安藤忠雄美术馆等项目陆续带动了直岛艺术活动的创作展出和成长。在直岛上，由于安藤忠雄的作品数量实在太多，因此对很多日本人来说，直岛也被叫做“安藤岛”，他致力打造的自然、艺术、建筑三者的交融在这里得到完美实现，也让直岛成为日本最有艺术范的地方。

▲Benesse House-安藤忠雄

▲地中美术馆-安藤忠雄

▲地中咖啡馆-安藤忠雄

▲李禹焕美术馆-安藤忠雄

“当代社会正淹没在物质与信息之中，于是，我想创造一片远离城市、远离喧嚣的天地。在这里，人们可以细细品味‘乐活’的意义。”福武总一郎说，“与其去领略那些已被事先设计好的价值，我更想让人们与艺术直接连通，从而找到属于他们自己的意义。”

安藤忠雄所说：“唯有花费如此长久的时间，一边建造一边思考，或者是一边使用一边思考，经历这种永续发展的过程，才能产生真正的力量。制造者与使用者没有对话，只是一味的生产、消费新东西的社会结构，无法创造出像直岛这种 ‘活着’的场所。最重要的是濑户内海，人们拥有经营与维护建筑的意识，然后建筑物给予相对的回应，这是一种随着时间越来越有魅力，让建筑成长的思维。”

安藤忠雄是第一个在直岛落地项目的人，此后又陆续迎来大批艺术家，如草间弥生、西泽立卫、杉本博司、Claude Monet、James Turrell、Walter De Maria。

巴塞罗那德国馆：大理石是上下对称的，有人说密斯建筑天与地对称的，而古典建筑是平面的对称法恩斯沃斯住宅：清晰的结构，纯净的空间，柱子外露，梁藏在楼板里，地面和楼板都是完整的克朗楼：梁翻在外面，小梁藏起来西格拉姆大厦：可以说几乎所有的摩天楼都受密斯影响柏林国家博物馆新馆：完全通透的没有方向感的大空间，大的钢屋顶，用八根柱子支撑，用一个球练接屋顶和柱子，做到轻盈。古建筑的造型结构是通过建筑本身的形态以及构成建筑形态的各个重要部分如屋顶、梁架、柱子、门窗、墙、地面等构件而得以体现的。建筑外立面，指的是建筑和建筑的外部空间直接接触的界面，以及其展现出来的形象和构成的方式，或称建筑内外空间界面处的构件及其组合方式的统称.一般情况下建筑外立面的所指包括除屋顶外建筑所有外围护部分，在某些特定情况下，如特定几何形体造型的建筑屋顶与墙体表现出很强的连续性并难以区分，或为了特定建筑观察角度的需要将屋顶作为建筑的“第五立面”来处理时，也可以将屋顶作为建筑外立面的组成部分。