第一周教学内容：1.认识乐理2.与钢琴键盘的对应位置

第一周教学内容：1.知乐理2.知五行乐谱3.五行乐谱与钢琴键盘对应位置教学时间：1课时教学重点：认识五线谱教学难点：高音谱表中不同位置的音符，以及它们在钢琴键盘上的位置。教学过程：一、知道乐理：1.什么是乐理：乐理是“Music Fundamental Theory”的缩写。将只能听到但看不见摸不着的抽象音乐概念具体化乐理教案怎么写，研究对象主要是音乐的基本元素，如音符、时间值、节奏、音高、音程、和弦等。 2.学习乐理的目的：更好地理解音乐，理解音乐常识，为进一步学习声乐和器乐演奏打下坚实的基础。 3.乐理课教学形式：40分钟课，前半课讲解乐理知识，后半课进行视唱练耳训练。 二、 介绍了音乐五线谱的录音形式：五线谱是目前世界通用的记谱法。练习：说出以下音符的位置：三、高音谱表：带有高音谱号的谱表称为高音谱表。卷名称：doremifasollasido 音符名称：CDEFGABC 在高音五线谱中，下面有一条线的 C 被称为中央 C，因为它位于范围的中间（如钢琴键盘）。 四、 Bass Staff：带有低音谱号的五线谱称为低音五线谱。在 CDEFGABC 贝斯五线谱中，中心 C 在上方添加了一条线。 五、五线谱对应钢琴键盘的位置：六、音符的组成部分：七、音符@时间值：除了高低音符的区别，还有长度的区别。

练习：唱出以下音符的时间值：八、练习视唱：1.学习C自然大调音阶，练习每个音符的声音位置，体验声带的控制方法，并记住音阶中的音符音高； 2.《钢琴课本》第一课的乐谱。作业：1.在谱子本上写十遍高音谱号和低音谱号； 2.在教员本上写五遍： 第二周的教学内容：1.笔记和休息的时间价值2.介绍2/4、4/4beat。教学时间：1课时。教学重点：区分不同时间值教学的难易程度：1.不同时间值组合，学会节拍2.会唱2/4拍、 4/4拍基本节奏教学流程： 一、Review 音符的时间值：当音符的时间值小于四分音符时，可以连接音符的结尾。练习：唱出以下音值组合：1.2.3. 二、 当音值组合出现规律时，即有节拍。每个循环称为一个小节，并以小节线的形式出现在五线谱中。最后需要添加终止线。 1.如果是一组两拍，那么就会有2/4拍，意思是：四分音符为一拍，每小节为两拍。 2.如果是一组四拍，那就是4/4拍，意思是：四分音符为一拍，每小节为四拍。练习：按照正确的节拍，将以下音符的时长分成几段：1.2.三、rest：其余是音符的其余部分，也有不同的时间值。 四、练习视唱：《钢琴教科书》第二课休息唱乐谱。

第三周教学内容：节奏、节拍时间：2课时，这是第一课时。教学重点：1.节奏和节拍的概念2.了解不同的节奏风格。教学难点：各种节拍的含义。教学过程：一、附注：当我们已经讲过前两堂课的音符值，比如全音符​​是四拍，二分音符是两拍，四分音符是一拍，八分音符是半拍。此外，还有一个特别的注解——点点注。所谓圆点就是附在音符头右侧的一个小圆点。添加点后，音符的持续时间增加了原始值的二分之一。例如：=四分音符=在原一拍的基础上加半拍=二分加点音符=在原两拍的基础上加一拍练习：唱出以下音值组合：1.2.二、节奏的概念：我们学习了音符的时间值以及不同音符时间值的组合。这些都可以算是对节奏的初步了解和体会。今天，我们将正式学习和感受这一课。点击节奏。教科书第13页，节奏的概念是：音乐中相同或不同长度的音符（或休止符）按照一定的模式组织起来，称为节奏。简单地说，节奏就是长短音的结合。 三、音乐的劳动出身说：问：有没有想过节奏是怎么来的？音乐从何而来？哪个音乐或节奏较早出现？关于音乐的起源，人们普遍认为音乐起源于劳动。

原始社会为了统一劳动中的动作而产生劳动歌谣，这是最原始的音乐形式。接下来请同学们听一段《川江劳动蛤蜊》：（播放音乐片段）大家可以通过听音乐想象一下工整的劳动场景。 四、生活中的节奏：生活中处处是节奏。问题：请举例说明生活中的节奏。我们已经学会了如何记录声音的长度。请尝试录制前面提到的节奏。汽车喇叭示例：滴滴——马蹄铁：咔嚓咔嚓咔嚓咔嚓：欢迎、欢迎·|热烈欢迎·五、不同音乐风格的节奏：因为节奏源于生活，然后在不同文化背景下产生的音乐，节奏也有自己鲜明的特点。首先请学生思考，什么乐器最能表达节奏？是的，就是鼓。那么请再想一想，世界上有哪些地方的鼓乐很有特色？非洲鼓音乐充满热情、自由的节奏、多变的部分。中国鼓乐气势磅礴，气势磅礴，浑然天成。让我们分别听一段非洲和中国的鼓乐，看看它是否有这样的特点。 （播放音乐片段）我刚才听到的鼓乐只有节奏没有旋律。也有很多旋律感和节奏感都非常清晰的音乐。例如乐理教案怎么写，有一种舞蹈叫做探戈。这种舞蹈的节奏很有特点。相应地，探戈音乐也有自己独特的节奏风格。

（播放音乐片段）美国30、40年代的舞厅里流行一首舞曲。曲调优美活泼，节奏明快。具有很强的艺术性。听到这种音乐，人们情不自禁地扭动身体随着它的节奏和节奏翩翩起舞，所以人们称它为Swing，意为“摇摆”，在我国称为摇摆音乐。让我们听听这种让人一听就想跳舞的音乐。这也是舞曲。摇摆音乐的节奏与探戈音乐不同。 （播放音乐片段）随着时代的不断发展，音乐节奏的多样性和独特性越来越明显。很多音乐基本上是由节奏决定的。比如拉丁音乐、摇滚音乐等等。 （播放音乐片段）（与传统音乐相比，摇滚或流行音乐有很多重制的转移节奏模式，这将在下一节拆分讨论）六、节奏对音乐情绪的影响：我们只是听了几首音乐，不同节奏风格的音乐给人完全不同的感觉。简单来说，快节奏给人一种轻快活泼的感觉，而慢节奏给人一种平静祥和的感觉。接下来，让我们听一段快节奏的音乐，熟悉旋律的同学可以跟着音乐一起唱。 （演奏奥芬巴赫的《康康》）这首曲子大家都很熟悉，很适合跳舞。很多同学听着都会忍不住摇一摇，旋律也很朗朗上口，请同学们慢速唱两遍。请把旋律放慢两次，然后再唱一遍。

接下来，请听这首音乐。 （演奏圣桑的《海龟》）很明显，同样的旋律在速度放慢后感觉会完全不同。正是因为不同的节奏给人不同的感受，对人的情绪会有不同的影响。所以，在生活中，根据不同的地方，在选择背景音乐时要特别注意音乐的节奏风格。下面，给大家三个场景，请大家想想什么节奏风格的音乐最适合：1.茶馆音乐——优雅静谧（弹奏缓慢优雅的古琴音乐）2.商场、超市音乐-慢悠悠悠闲地（在中速吉他的伴奏下演奏一段流行音乐）； 3.gym music-充满活力和活力（播放一段快速的电子音乐）。 七、@节拍的概念：我们了解到节奏是声音长短的组合。那么如果在这些组合中存在强弱规律，那么还有另一个概念节拍。教科书上的概念是：音乐中的同一时间值 强拍和强拍在有规律的循环中重复，称为节拍。简单地说，节拍是强弱的结合。例如：强度 |实力 |这是2/4拍，即用四分音符作为一拍，每小节为两拍；实力 |实力 |这是3/4拍，也就是四分音符一拍，每小节三拍；强弱二强弱|这是4/4拍，也就是四分音符是一拍，每小节四拍。 八、节拍类型：我们根据不同节拍的强弱对节拍进行分类。常见的有：1.单拍：1、2、每小节3个单位拍，只有1个强拍； （播放音乐片段）2. 复合节拍：两个或多个相同单节拍的组合，每小节有两个或多个节拍。 强拍； （播放音乐片段）3. 混合节拍：两个或多个不同单节拍的组合，每小节有两个或多个节拍。 强力射门。

（播放音乐片段）（变节拍和散拍在儿歌中并不常见，所以暂时不涉及）九、练习视唱：课本第72页，练习2.作业：课本第18页，练习1-1。第四周教学内容：连线、动态标记、编号乐谱。教学时间：1课时。教学重点：1.两种形式的联系2.常见的动态标记3.编号的乐谱。教学难点：编号乐谱和五线谱互译教学法：教学法、图解法、教学与实践相结合的教学过程：在乐谱法中，除了音符，我们还会看到一些其他的音乐元素。今天我将向您介绍连接和通用速度标志。这在我们以后的乐理、钢琴、声乐课中经常会遇到，可以算是常识性的知识。另外，有些学生还不知道编号的乐谱，或者知道编号的乐谱但不了解它与工作人员的关系。在今天的课程中，我们将一起学习以上三个知识点。 一、连接：在乐谱中，我们经常看到连接不同音符的弧线。这种弧线是一种连接。它有两个功能。一是时间价值的延续，二是音乐的延续。 . 1.在相同的音符之间加一行，称为连音，意思是将前一个音符的持续时间延长到下一个音符。例如：2. 在不同的音符之间加一条线，表示音乐的连续性。它是一个音组或一个完整的短语。 1 例二（引导学生分开唱这两段。连线的声音要连贯，连线断开的地方要通风。表演连贯时注意呼吸的波动。

)二、常用力度符号：在音乐的演奏中，力度的对比变化是最直观、最常见的。还有许多音乐术语表示速度。在这里，我们将一起学习最简单的速度符号。先了解强弱，强用字母f表示，弱用字母p表示。练习 1：请学生根据教学强度唱出下面的短语 pf。问：大家都记住了速度的强弱符号。你能推断出 ff 和 pp 是什么意思吗？没错，ff表示非常强，pp表示非常弱。练习 2：请根据指令的强度唱出以下短语 ppff 并再学习两个：mf 表示中等强，mp 表示中等弱。接下来，让学生将已知的六个速度符号从弱到强排序：pppmpmffff 非常弱、弱、中等弱、强、强 三、 记谱形式：我们在歌唱课上看到过记谱法，但是很多同学还是不明白。今天我们将详细解释记法的记法形式。编号乐谱的音符直接用阿拉伯数字表示。音阶的七个音符是：1 2 3 4 5 6 7，0 是休止符。如果只有一个数字，则表示它是四分音符并唱一个节拍。如果您需要拖动节拍，请使用水平线表示，例如，1 — 表示 1 为两个节拍演唱。 1. 四分音符，二分音符：1= C1 1 | 5 5 | 6 6 | 5 — |4 4 | 3 3 | 2 2 |1 — ||字符串。

例如，在音符下方添加一行以表示它是八分音符。在音符下方添加两行以表示它是十六分音符。 2. 八分音符，十六分音符：1= C1 2 31 | 1 23 1 | 34 5 | 3 4 5 | 5 6 5 4 3 1 | 5 6 5 4 3 1 | 25 1 | 2 5 1 | |。 . 四、Practice vision-singing：课本第75页，练习3。分成四句，每句有一条线和一个速度标记，分别是mf、mp、f、p。作业：1.复制课堂上学过的视唱，并按要求标出连接和动态标记； 2.教科书第74页，练习1，把这个带编号的乐谱旋律复制到练习册上，然后复制改写为五线谱。第五周教学内容：音符名称分组教学时间：1课重点：钢琴键盘九组。难点：对工作人员的批注。教学方法：图解法、教学法、讲习结合法教学过程：一、音的分组：我们已经学会了音名的记法，分别是：1 2 3 4 5 6 7：CD EFGAB 那么，如果你继续往上走，B后面跟着CDEFGAB，所以重复。

因此，同一个C会出现很多次，其他声音也是如此，但实际上不同的C有不同的音高。我们如何区分相同的声音名称？这需要将它们分组，然后将分组添加到声音名称中以显示区别。钢琴键盘中间组的C称为中央C。如图： 中央C的组称为小组，用小写字母和右上角的1表示。 1 1 1 1 1 1 1组的七种声音被记录为：cdefgab，请打开教科书页面 在第4页，您可以看到钢琴键盘图，图的顶部标记了声音组。一组小字的右边是：两组小字、三组小字、四组小字，最后一个音是五组小字。小字组左边是：小字组、大字组、大字组，最后两个音是大字组二。所有组从低到高排序，即： 1 12 2 3 3 4 45 A, BC ~BC~Bc~bc ~bc ~bc~bc~bc 2 21 1个大字，两组大字，一组大字一组，小字一组，小字一组，小字一组，小字两组，小字三组，小字四组，五组。背诵时，学生只需要记住中心C的一组小字，以此类推。注意小群左边是小群和大群，不是大群。练习 1：让学生完成黑板上的空白。

1 1235 A, BC ~C~B~c ~bc ~~b~c 2 21个大字，一组小字，小字，两组小字，四组 2 练习2：请写出下面的声音组。例如，a 是第二组小字符。 GA1fb2Cg3d4B2 练习 3：让学生写出以下几组声音。小字练习4：课本第12页练习10，部分高音五线谱。 （前面解释了前10个，后面的请在黑板上写下来）二、练习视唱：课本第124页，练习1。第一周的教学内容：声音之间的关系。教学时间：3小时，是第一课的重点：变音、全音、半音。教学难点：全音/半音变音教学法：教学法、图解法、讲授 结合实践的教学过程：上节课讲了声音的分组。本课将继续学习声音。今天我们主要讲一下声音之间的关系。您将接触到两个新概念：半音和全音。 一、半音：如果平时注意观察，会发现从中心C到下一个C一共有十二个音，即一个八度被分成十二等分。这是十二平等法。在十二等律中，键盘上任意两个相邻音阶之间的音高关系，或键盘上任意两个相邻键（包括黑键）之间的音高距离，称为半音。 二、全音：两个音之间的距离等于两个半音，称为全音。 三、 键盘上一个八度内的全音和半音：练习 1：为以下每个声音找到一个半音：## b #bC DFABCFEGB 练习 2：为以下每个声音找到一个全音：## b #bC DFABCFEGB 四、变音符号：接下来我们一起来学习几个变音符号的符号：变音符号是记录基本声级暂时升高或降低的标记。