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如何进行戏剧教学设计美术课程课堂设计是根据美术学科种类，从平台的整体出发，综合考量教师、学生、教学目标、教材、媒体、评价等各方面因素，分析艺术教学问题跟需求，设计相应的课堂策略、教学方法和教学方法，加以实施并进行评判和设置，直至取得解决难题的最优方案的计划跟操作程序。它是老师们每天都要应对的、一个实实在在的、天天都应操作的详细问题。虽然我们每天在操作，但是课程改革十年以来我们会看到，老师们在这个领域还存在一定的模糊认识。过去老师们都是在教研、写讲稿，今天我们看到一个词，叫做“教学设计”，那么教学设计跟以前的教研、写教案，到底差异在那里呢？笔者根据多年的教学实践，拟就怎么做好音乐教学设计剖析以下几点：（1）教学设计跟教学实施美术教学设计需要是戏剧教学实施前的一个有计划的教学准备跟安排活动。由于戏剧教学设计是一种课前的预设，所以它是戏剧教学活动进行的基础，或者称为前提，有了这个环节我们能够开启课堂去开会。“备课”是大纲时代的词，它是学生讲课前对课堂过程的打算，主要有两个着眼点：教哪个和如何教。备课备的是课本、教法，但是它忽视了一个问题。教学设计的提法可以说是对教学推行前的一个整体性的探讨，它不仅仅关注教材、教法，所有与教学、操作、实施有关的一切因素都应在教学设计中受到缓解和处理，特别是学生的戏剧行为模式、学习心理都必须在课堂设计中予以充分得考量跟诠释，也就是要备学生。

过去从教师方面考量的多，现在应从学生角度多考量；过去是老师想使教师超过的目的，现在应考量学生有也许超过的目标。大纲时代的目的性特别强，就是知识点。而目前的教学目标中，行为主体变了，从学习者的视角考虑问题变得尤为重要。（2）优质戏剧课的课堂设计标准? 在教学设计维度上应突出教学目标、教学内容、教学资源等指标。教学目标确立、具体，具有层次性和能操作性，体现知识与技能、过程与技巧、情感态度与价值观三个维度的目标。教学内容体现面向全体师生的原则，对学员进行全面探讨，以适应不同学生的学习基础；根据课程标准预测和设计教学内容，重点、难点突出，教材分析正确、深入，体现“用教材教”的观念。教学资源方面，教学准备充分，开发跟使用的教学资源符合教学活动的实际应该，有助于促进学生学习。?（3）教学设计的预测? 包括：学习内容如何选取，确定内容的广度和深度，用课本教。要知道学生的学习准备情况及特征，即：年龄、性别、认知成熟度、学习动机、个人对学习的希望、生活心得逐步产生的经济文化、社会背景，学习者已具有的美术知识、技能基础跟对有关学习内容的了解态度并且学习者的学习风格等方面的内容。?（4）教学目标的建立? 课程目标是课程价值取向的核心，对戏剧课程三维目标的理解如下：?知识与技能目标：学生学会戏剧思维跟作画的方式，能用戏剧语言的形式抒发出自己的感情跟思想。

过程与技巧目标：学生可以个人或集体合作的形式参加戏剧活动，尝试各类活动，发展戏剧实践能力。?情感、态度与价值观目标：学生借助参与体会戏剧活动的真谛，获得对戏剧学习的长久兴趣，激发学生的造就精神，陶冶其崇高的审美情操，完善其人格。? 音乐课程三维目标的常识领域并不是孤立的，而是既分层次又相互联系、统一在一起的。新课程主张三维目标的谋求，但并不是要求每一节课的三维目标都是均衡实现的，而是要求在全部教学中来整体推动。?新课标专为课堂目标写了一条教学建议，主要三个要点，第一，老师设计目标时要把目标具体化，要写的明晰简洁、指向清晰，不要涵盖这节课完成不了的目标，要能测评、可达成、可操作。第二，目标包括三个维度：情感态度价值观，过程与技巧，知识与技能，都应在目标设计时表现起来。第三，正确使用目标的行为动词。比如“对……在……能够……感受……体验……”（5）教学设计与备课的差别和联系?教学设计与教案有联系也是区别。从内容上来区分，教案是以前我们同学备课结果的表现，从这个视角来讲，教案大致包括三个方面的内容：备学生个别，备教材部分，备教法部分。教学设计则不同，它首先是把教育、教学本身成为整体平台来考察，运用系统方式来设计、开发、运行、管理，即把教学平台成为一个整体来进行设计、实施和评价，使之作为带有最优功能的平台。

?教学平台设计是综合教学系统的各个要素，将采用平台方式的设计过程模式化，提供一种实施教学平台设计的能操作的程序与科技。在教学平台的设计过程中，通过系统分析技术产生建立、选择策略的基础；通过解决难题的思路优化技术及其评价调控技术让解决与人有关的复杂教学问题的最优方案逐渐产生，并在推进中获得最好的效果。从这一定义中我们可以看出，教学平台设计所选用的教学内容远比教案范围要广，目光的着眼点可能会在整个学段的知识制度，或者整个单元，再至某节课。另外，从定义中我们也会受到这种一个结论，作为现代教育科技的一个重要构成个别，教学设计科技将使我们从理性的教案设计走向变得理性的科技应用，掌握教学设计的科技将是我们成批量培养优秀学生的一个途径。?教学设计与教案是两个不同的概念音乐教案怎么写，两者的涵义是有一定差异的。?教案就是大家非常熟悉的一般上课使用的课堂过程安排计划，一个教案就是一节课的课堂计划详细的施行细则，应写得较为具体详细。特别对新学生来说，整个教学过程的安排，包括开头语、各教学层次衔接语、结束语等都应用文字表达好，以免上课时因心理紧张而辞不达意。?教学设计没有固定的方式，是学生发挥自己创造力的广阔天地。教师学习进行教学设计不仅知道有关的基本原理和技巧外，主要是借助案例学习来模仿、分析、移植、创新，反复实践、反思、总结，逐步掌握教学设计的技能，提高教学质量。

（6）了解学生的音乐需求跟学习特性首先，老师应知道学生的戏剧需求跟学习特性，这一点在教学设计时至关重要。不同学段学生的戏剧生理、心理是不同的。其次，老师需要知道学生学习戏剧的心理需求。学生是课堂的主体，也是学习主体，那么主体对戏剧有哪些需求是同学必须关注的。不同年龄段，不同地区，不同生活背景的学生，对戏剧的意愿都是不一样的，这一点老师在进行教学设计时也需要考量。今天的课程变革，改的是学生的学习方法，当学员学习模式改变的之后，教师教的方法也应逐渐改变。所以，我们应考量学生的心理特征和心理需求，这是一个重要的课堂理念的改变，老师应考量学生方方面面的实际状况，真正做到以学员为主。教师只有知道学生的戏剧生理，了解它们的音乐心理需求，才能有的放矢的设计教学。因此，教学设计首先应充分认识教学对象，把学员成为课堂主体，教师才有也许构建一个好的教学设计。全国一些优秀的、能导致大家共鸣的课例，几乎都有这种一个特点：学生跟老师形成了一个共同的兴奋点或审美焦点。如果忽略主体，只有主导，主体不互动，主体没被推动，课堂都会发生问题。因此，在进行音乐教学设计前一定要做好这一点。另外，教师应多做一点诊断性评价，通过诊断性评价，了解教学对象的音乐需求，特别是音乐能力基础。

比如从高中上来的初二学生，老师要通过诊断性评价了解学员，了解它们的感官、欣赏、表现，诸多戏剧能力是什么样的状况，这一点很重要，这样就能让教学有的放矢。而且，不同年龄段学生的不同心理特征教师也一定要准确掌握，这是众多老师长期忽视的一个方面。不少老师一份教案可以用这些班，很多年，完全不顾教学对象尚未出现差异，学生的意愿、能力、心理、生理方方面面都不一样了，却还坚持用一种方法，一个策略去看待所有的学生，这显然是有问题的。另外，音乐教师要知道，音乐学科教学是制定在承认个体变化基础上的。在音乐方面，每个人的潜能都不一样，我们一直说，学音乐应该一点先天条件，有人天生就有好声音，手指长，所以天生就适合学唱歌、学声乐。有人天生就不具备好的条件，可能向这方面发展都会遭遇这些困难和障碍。面对教师的客观变化，老师需要应予以尊重。所以，老师应按照学生的实际状况作出准确的检测，制定良好的思路，要对于不同的教师，制定不同的课堂方案。教学设计需要是有韧性、有空间的，因为我们应面对不同班，不同基础、不同个体的师生。所以音乐教案怎么写，教师的课堂设计不能像备课那样写的这么实在，那么死板，而应有弹性空间。另外，教师的课堂设计必定要是一个创意。

老师应重点阐述的定义方面的东西，都有具体记录，但活动设计的框架，要随时按照学生的详细状况进行调整。（7）熟悉戏剧教学内容除此以外，老师需要熟悉教学内容，要合理选用与组合音乐教学内容。提到教学内容，老师们首先要应对音乐课本，教学内容通常是依据教材按照课时一课一课教下去的。但教材不是唯一的内容，有时候需要老师自己去选择跟组合。特别是人文主题单元包，不是课时结构，所以必须老师去设计，看是必须三堂还是四堂课把它教完，这时教师就要做一个组合教材的工作。一些同学，会巧妙地把自己在教学中的探讨跟对学生认识的基础上进行教学内容的选用跟设计，甚至还拓宽、外延了一些内容，这经常使教学活出来了。但是，有的同学就只参考学生教材，教师用书中的建议都是他人的心得，不是自己的反思，所以不必定适合自己的教学。合理的选用与组合音乐教学内容有几个要点：第一，从学生生活心得出发。要与教学对象联系起来，要紧密结合学生的音乐兴趣跟戏剧需求。如果学生在组合教材时充分考虑到了这一点，那么在外延、整合教材时就有选用，并选取具有审美价值的内容。第二，与教材内容有机联系，能够合理外延、巧妙拓展，衔接起来自然，而不是很蹩脚，这也帮同学使用教学内容提供很大空间。

熟悉音乐教学内容，还要求老师们在进行教学设计之前，要尽可能的、最大限度的对你应在教学上与教师分享交流的戏剧作品熟悉再熟悉。很多同学在教学上进行戏剧欣赏或歌唱时不能与学生造成共鸣，都是因为对作品的浅尝辄止，知道不等于熟悉，这是两个问题，知道在里面，是理性的，而熟悉是感性所以，备课备到同学有冲动想去开会，想与教师分享音乐佳作，那么这节课一定可上好。此外，教师在上课之前必须热身，走进学校之后，要使学生在发现你第一眼时，就能感觉到今天这节课是什么样的，是愉悦的，还是认真的。教师要带着状态进学校，把氛围营造好，这样学生能够自然的融入进来，和同学一起完成这节课。（8）设计美术教学过程首先，老师一定要重视课堂过程。因为戏剧学科教学过程原本就有重要的教育价值，这表现了教育的一种潜效应。过程非常重要，目的通常就在过程中表现了。其次，避免教学过程的机械跟僵化。过程不能太呆板，太死板，千篇一律。问题可以提，但这个难题需要是有效度的，学生能答，能够引发学生的联想和想象的。另外，老师写教学过程，要用音乐的语言，不要直接解释作品，要围绕作品采用情境化的语言进行教学。最后，给同学提供一些文字上的方式。老师们落实到课堂过程之后，在文字上会出现一些问题。

数字逻辑跟文字逻辑都容易发生弊端，逻辑的层级不要太细、太啰嗦，这样易于让逻辑混乱、繁琐，最好是三个到四个层次就行了。如阶段式，三个阶段即可，一、起始阶段，二、展开阶段，三、结束阶段，这三个阶段中，把导入、内容都装出来，最多有三个层级，逻辑清晰易掌握。再如，环节式，以内容跟步骤成为环节来结构。还有一种，步骤式，层层推进，步步深入，是一种递进式的教学安排。例如《红旗飘飘》这节课，第一步，情感唤起；第二步，情感深入；第三步，情感共鸣；第四步，情感升华。这堂课的课堂设计的逻辑线就相当明白，而且层层推进的。