【初中英语】平面构成入门点的构成及构成形式

【初中英语】平面构成入门点的构成及构成形式

给人以更生动、厚重的视觉效果 (3) 写意面 (4) 有机面，产生柔和、自然、抽象的面形 (5) 偶然造型的面，自由、活泼、富有哲理 (6) 面人造造型更加理性和人性化。简单图形的组合 AKI (1) 几何简单图形（基本图形有圆形、正方形、三角形）的相互组合，以连接、重叠、重叠、重叠等形式形成具有不同形象特征的图形。 ) (2) 分割已形成的形状（训练设计者灵活的造型能力） (3) 重叠已形成的形状， ( (4) 自然形状与简单形状的组合（真实、自然、概括地表现自然物体的基本形状形式，并应用到构图设计中）平面构图形式AKI 1.平面构图的基本格式（基本格式大致可分为：90度排列格式、45度排列格式、圆弧排列格式、折线排列格式) 2.重复构图形式(以基本简单形状为主体，在基本格式内重复排列)，排列时可以改变方向和位置，形式美感强)-简单重复构图-多次重复是近似构图的一个特征。在设计中，一般采用基本形状的加减法，得到近似的基本形状） 4、渐变构图形式（根据大小、方向、虚实、颜色等关系逐渐改变基本形状，

作为设计艺术基础的平面构图与传统基本纹样的教学实践和理论研究，引发了学术界关于平面构图是否取代传统基本纹样或二者共存融合的讨论。“平面构图”一词的出现及其作为艺术设计基础课的引入，确实是我国艺术院校艺术设计专业的一个里程碑。平面构图是一种常见的设计语言，在当今社会的各种艺术设计门类中都有应用。平面构图与其他应用设计学科一样，是为了完善和创造更现代的设计理论和表现形式。平面构图以全新的造型理念为我们的美术设计课注入了新鲜血液。高科技的融入极大地拓展了设计艺术的视觉审美领域，丰富了设计的思维和表现手段。与传统基本格局相比，不仅是巨大的震撼，一时间，它有可能取代传统基本格局，传统基本格局岌岌可危。的确，平面构图的出现不得不让我们对源远流长的传统进行反思。平面构图建立在现代科技美学的基础上。它结合了现代物理学、光学、数学、心理学、美学等诸多领域的成果，带来了新鲜的概念元素，并成功应用于艺术设计的多个领域。它不能不成为现代艺术设计奠基的必经之路。

我们的认识和想法也经历了曲折，从基础模式课程悄悄退回话题，再到回归课堂，并不断改革调整，逐步打破传统的设计基础课程模式，改变以往单一封闭针对多元开放的现状。在图案基础课程与图形构图并存的基础上，结合各方面实际平面构成教案下载，许多高校开设了一系列由图案课程延伸的课程，如：黑白图案、装饰图案、装饰图案等。绘画、图形创意等。实践结果证明，平面构图和图案（这里的图案涵盖了上述非平面构图系列课程）各有千秋，既有共性也有区别。由于各自优势的特点，不能相互替代，所以有共存的基础。从教学成果的终端——受教育者——学生来看，还需要学习构图、版型等一系列课程。通过学习，你可以获得不同的审美和情感体验，锻炼多种思维方式，拓展你的创作视野和创作技巧，更好地为社会服务。Composition是一个现代造型概念，其含义是指几个或多个不同或相同形式的单位重新组合成一个新的单位，构成物体的主要形式，包括自然形式、几何形式和抽象形式。并赋予它视觉和机械的概念。平面构图探索二维空间的视觉语法。其构图形式主要有重复、近似、变化、变化、对比、组合、发射、特殊、空间与矛盾空间、分割、肌理和错视等。

平面构成的认识起源于自然科学和哲学认识论的发展。20世纪，基于量子力学最新发展的微观认识论，人们更加关注事物的内部结构。这种从宏观认识向微观认识的深化，也影响了造型艺术规律的发展。可以说，构图的概念早在西方绘画中就可以看到。如立体主义绘画、俄罗斯构成主义、荷兰新造型主义，都主张摒弃传统的写实主义，以抽象的形式表现。后来，德国包豪斯设计院不断完善和发展，形成了完整的现代设计基础训练教学体系，确立了构图设计概念在现代设计训练和应用中的地位和作用。20世纪70年代以来，平面构图作为设计基础广泛应用于工业设计、建筑设计、平面设计、服装设计、舞台美术、视觉传达等领域。传统图案造型艺术从其含义和特点来看，引用中国工艺美术家雷桂元的话说：“图案是应用艺术、装饰艺术等领域对形式、色彩、结构的预先设计。 art, architectural art, and industrial art 在技术、材料、用途、

图案一开始就与实用功能挂钩。在艺术表现上有一定的局限性。平面构图是高科技的产物，其知识结构、内容和形式都比较开放和多样，尤其是在材料方面，涉及到广阔的宏观和微观。传统模式比较封闭，无论是内容还是形式都有一定的局限性。虽然它也注重形式感，具有一定的抽象因素，但它是建立在具象基础上的。其具体、生动、感人的特点使它具有独特的吸引力。基于以上认识，从视觉心理学的角度来看，平面构图和图案也形成了艺术形式审美感知和情感体验的差异。心理学家认为，艺术家在创作的思维过程中，总会体验到一种特殊的情感——美感。平面构图以其独特的视觉形式和构图方法给人们带来特殊的视觉美感。其形式的抽象特征和产生不同视觉引导功能的构图形式构成了严谨而有韵律的画面，营造出秩序、理性、抽象的美感。例如，平面构图中重复、近似的构图形式表现出一种整齐有序，而渐变、发射、对比、空间等构图形式往往表现出一种炫目的视觉错觉美。平面构图的创作过程自始至终都伴随着理性的情感体验。

不言而喻，图案创作过程中的情感体验具有明显的感性特征。概要：“平面构图”是现代视觉传达艺术设计的基础。它是探索和研究平面设计中基本元素的构成、形成规律和应用。它是二维空间的组成。在现代社会，“平面构图”已成为学习艺术设计的一门专业基础课。“平面构图”是运用艺术的审美原理，对现有自然形态中的点、线、面等抽象符号元素进行归纳和演绎，并在二维平面上按照一定的顺序和规则进行分解和重组. ，在设计构图的概念上实现一种新的理想形式。“平面构图”作为一种以设计为基础的训练方法，起源于30年代德国“包豪斯”设计运动。它是工业革命的产物，被认为是在实践中发展抽象思维的有效途径。该训练法是20世纪80年代初我国改革开放后，由广州美术学院邢全华教授介绍到我国的。随后，在中国的艺术设计院校引发了一场教学革命。《平面构图》、《色彩构图》和《立体构图》并称为三大作文课程，侧重点不同，但目标相同。构图设计作为造型训练的一种方法，

《平面构图》作为一门设计基础课程，已广泛应用于艺术设计、工业设计、装饰设计、服装设计、包装设计等各个视觉设计领域。本课程主要强调点、线的简单美术训练和表面，并通过抽象的形状体现形式美的法则。在强调形态元素的比例、平衡、对比、韵律、韵律、过渡的同时，运用平面设计的形式给人以视觉美感平面构成教案下载，利用形象符号元素的叠加与还原，形成构图，严谨而充满活力。传统图案的表现手段和领域极大地丰富了现代平面艺术，对培养学生的艺术思维能力具有重要意义。平面构图 《平面构图》是我校环境艺术与设计系为环境艺术、装饰、美术等专业16个班开设的必修课。是一门重要的设计基础课。本课程的任务是从构图应用的角度阐明平面构图的基本理论。了解平面构图的形态要素，介绍平面构图的基本形式。本课程旨在通过课堂教学和实验教学，使学生掌握平面构图的基本知识和应用技巧。掌握图形构图的基本设计语言，即掌握设计方法和程序，给学生创造性思维的高起点和高境界。翻看平面构图的内容，可以看出这门课程的内容非常抽象，概念和定义很多，应用形式也多种多样。由于这门课的以上特点，同样的作文形式会有不同的视觉效果，就像万花筒一样，所以学生学起来比较吃力。以往使用的教材多为本科生自考课程，不适合高职院校艺术设计专业的学生。理论复杂，难以在设计中应用。为解决这一问题，《平面作文》教学质量与课程建设，特编写本教学计划。翻看平面构图的内容，可以看出这门课程的内容非常抽象，概念和定义很多，应用形式也多种多样。由于这门课的以上特点，同样的作文形式会有不同的视觉效果，就像万花筒一样，所以学生学起来比较吃力。以往使用的教材多为本科生自考课程，不适合高职院校艺术设计专业的学生。理论复杂，难以在设计中应用。为解决这一问题，《平面作文》教学质量与课程建设，特编写本教学计划。翻看平面构图的内容，可以看出这门课程的内容非常抽象，概念和定义很多，应用形式也多种多样。由于这门课的以上特点，同样的作文形式会有不同的视觉效果，就像万花筒一样，所以学生学起来比较吃力。以往使用的教材多为本科生自考课程，不适合高职院校艺术设计专业的学生。理论复杂，难以在设计中应用。为解决这一问题，《平面作文》教学质量与课程建设，特编写本教学计划。有许多概念和定义，以及各种应用形式。由于这门课的以上特点，同样的作文形式会有不同的视觉效果，就像万花筒一样，所以学生学起来比较吃力。以往使用的教材多为本科生自考课程，不适合高职院校艺术设计专业的学生。理论复杂，难以在设计中应用。为解决这一问题，《平面作文》教学质量与课程建设，特编写本教学计划。有许多概念和定义，以及各种应用形式。由于这门课的以上特点，同样的作文形式会有不同的视觉效果，就像万花筒一样，所以学生学起来比较吃力。以往使用的教材多为本科生自考课程，不适合高职院校艺术设计专业的学生。理论复杂，难以在设计中应用。为解决这一问题，《平面作文》教学质量与课程建设，特编写本教学计划。学生觉得很难学。以往使用的教材多为本科生自考课程，不适合高职院校艺术设计专业的学生。理论复杂，难以在设计中应用。为解决这一问题，《平面作文》教学质量与课程建设，特编写本教学计划。学生觉得很难学。以往使用的教材多为本科生自考课程，不适合高职院校艺术设计专业的学生。理论复杂，难以在设计中应用。为解决这一问题，《平面作文》教学质量与课程建设，特编写本教学计划。

七、题目：形——“我”眼中的自然形与抽象形的意象 作业： 1.（1）自然形速写（选择场景；以主体为对象）（2）画速写形，整体或部分 分割、组合、排列以重建新图形。作业： 2、运用作业1（1）中的速写，对主要物体和相关空间的形状进行反复变化，做出多种视觉效果，如：多重、炫目、收缩、膨胀等效果。作业： 3. 运用作业一（一）中的草图，将图像以点、线、面等图像元素进行几何变换（重复、逼近、渐变等），设计出韵律感和移动。具有层次感、层次感等一流视觉效果的画面，和秩序。1. 教学参考书《平面构图》辽宁美术出版社洪星宇主编《形从自然》江苏美术出版社吴烈艳主编《平面构图》洪星宇主编邱松主编清华大学美术学院学报第二章平面构成要素的形式一、教学目的和要求：使学生了解平面构成的形态要素，以及形与形之间的关系...

小编收集整理的6篇：美术语言及鉴赏方法鉴赏内容

六大高中美术教学计划

时间过得真快，总是在不经意间流逝，我们又要进入下一阶段的教学。我们必须规划未来的教育教学方式。那么你的同事鼓掌的教学计划是什么样的呢？以下是小编收集的6个高中美术教案，希望对大家有所帮助。

高中美术教学计划第1部分

为贯彻落实国家新一轮基础教育改革精神，真正实施素质教育，结合我校实际，结合艺术学科特点，贯彻学生自主学习的理念，提高学生的艺术修养和观察能力、分析能力和创造力。能力，制定如下计划。

一、情况分析：

艺术鉴赏是运用知觉、经验和知识对艺术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，认识艺术作品和艺术现象的活动。

《美术鉴赏》是普通高中美术学科的系列内容。它是在义务教育阶段艺术课程中基于“欣赏·点评”学习领域的更高层次的拓展和延伸。艺术鉴赏活动可以帮助学生在欣赏、鉴别和评价艺术作品的过程中逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

一、学习内容

本系列内容包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

艺术语言与鉴赏方法

鉴赏内容

中国古今优秀艺术作品；

国外古今艺术优秀作品。

二、成绩标准

通过“艺术鉴赏”的学习，学生可以：

（一）积极参加艺术鉴赏活动。

(2) 了解艺术欣赏的基本方法，能恰当地使用艺术术语（如形状、色彩、空间、材质等），用一种或多种方法从自身角度对艺术作品进行描述、分析、解释和评价观点，沟通沟通。

（三）采用多种方式或利用现代信息技术收集有关艺术的信息。

(4)了解重要艺术家及其代表作品，了解中外艺术的主要风格和流派。