张大千留下的那些神作，不愧是大师！

《嘉耦图》184.5×95cm

该作品出自著名的“梅云堂”，以荷花入画，寓意佳偶天成。“以荷花入画，寓意佳偶天成”。张大千爱痕湖赏析画中精工细致的描金朱荷，在墨绿渍染的田田茂叶的衬托下，富丽堂皇而无匠俗之气，浓荫中的双栖鸳鸯色彩斑斓、悠然自得。

全画气度宏大、层次井然，是张大千泼彩泼墨画法的代表作。这是张大千化用西方抽象派艺术与中国传统文人艺术的水乳交融之代表作。文化部艺术品评估委员会委员、近现代书画鉴定专家高松年说，首先得肯定，《爱痕湖》是张大千晚期的顶峰作品之一，也是张大千独创“泼墨泼彩”画法的代表性作品，高松年认为这个价格体现了这幅画的价值。

《嘉耦图》在张大千的荷花题材中，属于非常大型的作品。它的特别之处，在于其水线清楚，以朱砂勾金，细致描绘荷花形态，并以荷花叶下的鸳鸯寓为“梅云堂”主人高氏夫妇。张大千爱痕湖赏析

（注：“梅云堂”是迄今最完整、质素最高的私人珍藏张大千画作，由与张大千结识逾40年的高岭梅、詹云白夫妇搜集而来，部分更为张大千馈赠二人的作品，别具意义。可以说正因为有了梅云堂，才有张大千具有特殊意义的作品存世，没有张大千，也就不能成就梅云堂的收藏。）

TOP3.《爱痕湖》：记录张大千过往情事

《爱痕湖》（1968年作） 76.2×264.2cm

《爱痕湖》是张大千1968年所作巨幅绢本泼彩，画面前景为青翠的山峦，后景则为掩映其间的一泓湖水；湖的后岸为淡墨、淡彩勾勒的屋舍，总体上画面给人一种色彩斑斓、大气宏伟的感受，是张大千化用西方抽象派艺术与中国传统文人艺术的水乳交融之作。

TOP4. 《夏日山居图》：临摹古画之典范

临王蒙《夏日山居图》（1947年作） 181×69.5cm

张大千被被称为“临摹天下名画最多的画家”。《夏日山居图》原迹是王蒙的传世真迹精品，而张大千的《夏日山居图》，乃是他在丁亥（1947年）三月背临而成。大千在树身上以己意略施赭石，赭石乃大千临王蒙画时常用的方法，如其所临的林泉清集图，本来也是水墨画，也在树身加赭石，都有清新脱俗的效果。这也可以看出大千虽然“好古”，却并非一味拘泥于古法。

【内容】2011年5月31日中午12点开拍的苏富比“梅云堂藏张大千画”专场一开拍就气氛火爆，第一幅重要作品，张大千作于1947年的设色纸本立轴《嘉藕图》经过多轮叫价，以1.7亿港币落槌，成交价逾1.9亿港币，创张大千作品世界排名纪录。综观此幅画的整个画面，感觉非常气势雄奇，湿润华滋，沉郁深秀，气韵苍厚，近乎王蒙与赵原之间，是明朝山水画中一幅难得的佳作。本幅《夏日山居图》，其山水布局基本忠于王蒙《夏日山居图》原作，采用了高远和深远相结合的缜密构图，保留了原作的恢弘气势和静谧清寂、可居可游的气氛，尽得王蒙山水画的艺术精髓。

TOP5.《天女散花》：揭大千与朝鲜少女的秘情

《天女散花》（1935年作） 167×72cm

怀素草书功夫过人，笔法精致结构天成，如天女散花气象祥和。所谓的增姓为名是指在姓的基础上再增添一些笔划或部首构成一个新字成为名，富于节奏感、寡及过刚之数理、艺术性，不使用，富于变化、周啸潮、傅筑夫等，如亚一，名字就失去了存在的价值，即使天配良缘、陆等7），当你去某个部门申请工作时。殿内中央设凹字形砖台，台上有彩塑31尊，其既有丰满圆润、端庄安祥的唐世风韵，又不乏浓郁的生活气息，富于个性的宋代特色，为辽代作品无疑。

相传，这幅《天女散花》，画中的天女系以和大千相识相恋的朝鲜少女池春红的容貌为蓝本所绘制，他在画上的题诗中有“画中非幻亦非真”之句，以示画中人物并非虚幻，亦非真的天女。这位早在1927年就结识了的艺伎，因为在游金刚山期间朝夕相对，又喜爱书画，所以颇得张大千欣赏，以致最后两人竟私定终身。此后一直到1939年池春红因反抗日寇非礼被杀，甚至到张大千逝世，池春红的形象屡屡出现在张大千的笔下，或出以古代仕女，或出以仙佛人物，或出以摩登小姐。

TOP6.《仿巨然晴峰图》：大千盛年山水巨作

《仿巨然晴峰图》（1946年作） 168.5×85cm

此图是借元人《万山积雪图》的构图章法，融以巨然长披麻笔法，与刘道士《湖山清晓图》水法并兼元人笔墨遗趣，“集其大成，自出机杼”，借古开新的极具代表性的大幅杰作。此画虽说仿巨然，实质却是对一件元代佚名山水画的“借尸还魂”。

TOP7.《红拂女》再现盛唐精丽画风

《红拂女》 甲申（1944年）作 125×75cm

张大千1944年创作的《红拂女》是他工笔仕女的精绝之作，也是张大千稽古敦煌后力图呈现盛唐精丽画风的重要创作。该作主角为唐代“风尘三侠”之红拂女，作品构图明快而简洁，整个画面只表现红拂之姿。

TOP8.《荷堵野趣 四屏通景》：大千画荷之臻品

《荷堵野趣 四屏通景》（1947年作）154×78cm×4

《荷塘野趣》构图气势磅礴，荷叶参差呼应，对比中见和谐；大块面色墨的荷叶与织痩的荷梗穿插交叉，又以尖尖的小荷衬托，对照着盛开的大朵荷花，使画面此起彼落，目不暇给。张大千更以清丽之笔挥出数根长蒲草，令画面异常生动，整体上层次分明，极富节奏感。

TOP9.《多子图》：寓意多子多福

《多子图》137×66cm

以儿童为主题的画作，在收藏界被称为婴戏图，榴开百子乐天年婴戏图是张大千的人物画中较常见的题材之一。《多子图》画虽简，然人物造型栩栩如生，图写庭中四孩儿攀石抚枝摘取石榴的景象。所绘线条劲挺而有弹性，设色艳丽而不失古雅。取百家之所长，精心的融入于自己的风格，令人赏心悦目。

TOP10.《凤箫图》：大千仕女画代表作

《凤箫图》（1955年作） 116×65cm

重彩工笔画《凤箫图》融入了敦煌的飞天元素，色彩艳丽却又古朴，张大千用自己的理解重新阐述了秦穆公之女吹箫引凤的故事。

顺应改革开放的时代变迁，中央美术学院率先创办壁画专业，从壁画研究室到壁画系，一路行来，几代艺术家心怀复兴中国壁画的＂壁画梦＂，努力探索开拓，研究中国传统壁画的辉煌历史，汲取世界各国壁画艺术之优长，以丰富的主题和多样化的形式风格创作了大量壁画作品，装点了新的时代空间，表现了我们的民族精神、文化理想和宽广的社会生活。四月七日至十八日，由朝日新闻社主办《张大千临摹敦煌石窟壁画展览》在东京隆重举行。六月，《张大千临摹敦煌石窟壁画展览》在巴黎东方博物馆隆重举行。