2016年课程名称舞蹈基本功说课要点及参考书（一）

基础舞蹈课

课程名称

舞蹈基本功

谈谈本课的要点

一、课程在人才培养计划中的地位与作用

(1）课程类型

三年、五年音乐教育（舞蹈）专业必修课。

(2）课程的作用和状态

音乐教育（舞蹈）专业培养具有小学教育教学资格，具有舞蹈表演、教学、编舞能力，掌握小学舞蹈教育基本理论和基本技能，能够组织课外文化活动的小学教育工作者。和教育研究。本课程通过全面、系统的训练和学习，使学生具备更加规范、扎实的基本功和技术技能，达到身技的和谐统一，同时注重教学思维的发展和训练。 ，不仅要提高学生的身体表现能力、讲解能力和示范能力，而且掌握理解舞蹈基本功训练的教学方法，

（3）衔接前后的课程等课程

本课程安排在两年制音乐教育（舞蹈）专业第一学期和五年制音乐教育（舞蹈）专业第一学期。考虑的是教学内容的有机联系，知识与技能的内在联系，传承与创新。

二、课程教学设计与改革思路

(1） 教学目标

德、智、体、美、劳全面发展，具有学习特长、舞蹈表演专业知识及编舞能力，掌握舞蹈专业理论，舞蹈表演及教学基本功扎实，具备小学教育教学资格. 可以组织课外文化活动和比赛的小学教育工作者。

本课程使学生掌握舞蹈的基本理论知识，了解芭蕾舞的基本手形、脚形、手位和脚位及风格特点，提高与舞蹈相关的素质和舞蹈艺术的表演能力。

(2）课程设计

本课程突破了舞蹈教学中“只练，不说”、“教全师”的传统教学理念。集“讲、练、编”于一体，旨在培养合格的小学舞蹈教师。因此，我们在课程设计上力求做到：知识面广、应用面广、难易度高、应用性强、内容结构科学合理，符合职业教育的特点。

★基础理论：使学生了解舞蹈的基本理论知识、舞蹈教学的目的和任务；介绍芭蕾舞的来源和流程，舞蹈构成的要素和术语，培养学生对舞蹈的兴趣。

★表演：使学生掌握正确的身体姿势，对学生进行基本的舞蹈训练，培养力量、节奏感、协调习惯的养成和舞蹈动作的灵活性。

★欣赏：通过对典型舞蹈作品的欣赏和分析，开阔学生的视野和知识，学会选择作品，自主分析和讲解作品。

(3） 课本分析

本课程使用孟光诚编写的《古典芭蕾基本功训练课》。教材内容丰富，突出教学性、儿童性和实用性，特别适合音乐教育（舞蹈）专业的《舞蹈基本功》课程。

(4）主要教学方法和方法

★ 教学方法：教师主要采用讲解、亲身示范、分析归纳、总结等方法，达到传授技能、培养兴趣的目的。

★ 方式：对个别落后的学生进行课后一对一辅导。

（4）实践教学内容及链接的确定

《舞蹈基本功》的教学过程一般分为四个阶段。

★舞蹈概论： 教学计划：让学生熟悉舞蹈伴奏音乐的基本结构和表达情感，将音乐与舞蹈结合，产生完整而良好的艺术印象舞蹈基本功教案范文，激发学生学习的兴趣和积极性。

教学步骤和方法：

1、向学生介绍芭蕾的发展和内容的基本特点（如芭蕾中的开、伸、直）。

2、更加熟悉舞蹈伴奏音乐，加深学生对芭蕾的理解，加深学生对芭蕾基本功的理解。

3、老师正确、优美、完整的示范。

★指导舞：

教学计划：在介绍舞蹈的基础上，教会学生如何学习舞蹈，掌握相应的舞蹈基本功的常规动作和技巧。按节拍做动作，动作要协调。

教学步骤和方法：

1、老师再完整演示一遍。

2、 基本高难度动作示范讲解，各种形式的练习。

★ 复习和巩固所学的基本舞蹈技能组合。

(5）课程所需的教学条件

舞蹈教室、钢琴及伴奏教师、VCD播放机及音响设备

(6）课程教学参考资料

★《舞》，董立言、刘振元主编，高等教育出版社第二版，2000年12月。

★《舞蹈教学法》，卢以生主编，中国戏剧出版社1994年6月第一版。

★ 《中国舞蹈等级考试教材》，孙光彦主编，人民音乐出版社，2000年第二版。

★ 《舞蹈教育与创作体验》，程心田着，人民音乐出版社，2004年12月。

★ 《舞蹈基础训练》，顾一庄、蔡农海主编，上海文艺出版社2001年7月第一版。

★ 《少儿歌舞舞蹈基础训练》，中师音乐教材编委会主编，上海音乐出版社，1998年4月，第一版。

（7）多媒体课件建设现状

鉴于本课程的动态性，教学在舞蹈室进行，不采用多媒体教学方式。

(1）教学对象分析

学生虽然没有学习专门的舞蹈课程，但大多毕业于幼儿园教师和职业学校，也具备一定的舞蹈基础条件。

(2）教学效果预测

基本的舞步比较简单舞蹈基本功教案范文，功力不强。只要学生主动上课，认真完成90%以上的家庭作业，学生就应该能够全面完成教学任务。可能个别学生不认真教学，出现舞蹈“软弱”现象。

(3）对策

• 鼓励主要，使用更有启发性的语言和生动的示范进行教学。

• 合理安排学习小组“以善引差”，开展“驾驭”学习。

• 在小组练习中，教师经常单独拜访和辅导弱学生。