嘉德秋拍预览|瑞安十中冯红梅[课型]美术欣赏(2)

师：从图片中我们可以感受到很多关于音乐的信息。现在我们可以冷静地了解和分析作品的特点了。让我们回顾一下我们在前几课中所了解的传统艺术。请欣赏《美都灵之筏》、《自由之神引人》、《星月夜》。这些传统艺术作品有哪些特点？

学生1：这些传统作品更注重运用丰富的色彩来表达内心的感受。

学生2：我认为传统作品具有很强的立体感，明暗较深。

学生3：都表达了作者的想法和感受。

学生4：传统作品很相似，很写实。

学生5：我认为传统艺术作品使用柔和的线条，直线和曲线的结合很讲究。

师：我们再来看看蒙德里安的作品。他的画有什么特点？

学生1：我觉得这个作品的颜色有点单调。

学生2：非常抽象，给人以广阔的想象空间。

学生3：我认为图片是没有立体效果的平面图案。

学生4：这幅画只用了直线，没有其他变化，有点单调。

学生5：是抽象的，没有具体的故事情节。

师：我们将传统作品与“”进行比较，总结出它们的特点与以下五个对应的作品。[揭开黑板被覆盖的部分]

功能对比

传统作品《》

1. 写实、具象和可复制的绘画。A. 抽象而富有表现力的绘画。

2.颜色变化丰富。B. 只使用黑、白、灰和三基色。

3.注意线条的运用，流畅。C. 只使用垂直和水平线。

4. 用色调和颜色塑造身体。D. 平面和图案效果。

5.有情节描写，表达作者的思想感情。E.完全放弃感情和情节内容。

学生举手问：老师，我认为传统艺术和“”都表达了作者的思想和感情，但你写的文章是“完全抛弃思想和感情”。我不太明白这篇文章。

师：通常，绘画被称为情感的象征，但蒙德里安认为没有情感的抽象艺术是纯粹的艺术，有情感的艺术会掩盖真相。如果说情感作品是“热抽象”，那么“冷抽象”就成为蒙德里安作品的独特名称，因此他的作品又多了一个特点。

客人：对！这个其实是蒙德里安自己说的，他说他的艺术就是放弃感情。因为他自称是在做数学研究工作，用数学的方法来提取一切事物的结构。我们都知道在计算数学时不需要情绪。然而，蒙德里安以极大的热情和毅力探索着世界的秘密。他的作品融入了造型艺术中的许多规律，他的艺术也带来了非常丰富的情感，从蒙德里安的后期作品开始，经常被制作成日常生活用品来获得大家的喜爱。由此我们可以看出作品中的情感色彩。所以有一个乔治

斯密特

同时代的人在蒙德里安中谈到了这个矛盾。他说：“蒙德里安的艺术驳斥了他自己的理论。他的绘画远非单纯的形式实验。它们与其他纯粹的艺术作品一样。这是一个伟大的精神成就。蒙德里安在他的艺术中赋予的精神力量将永远辐射从他的每一幅画中都散发出光彩。“虽然蒙德里安的理论和实践具有矛盾的特征，但我们不需要关心他。我们照顾好自己的感受，包括同学们刚刚休完的蒙德里安和爵士的作品，才是真正的艺术鉴赏。

老师：林老师，我们知道百老汇是一条非常有名的街道，爵士乐是一种非常丰富的音乐形式。蒙特里安不仅使用非传统的形式来表达它，而且表现也优于我们所学的几所学校。越来越难理解，他的艺术理念是如何产生的？他和我们熟悉的传统艺术有关系吗？

嘉宾：这是现代艺术学习和欣赏中必须解决的问题。西方传统中一个非常重要的因素是他们对科学、数学和理性的追求。早在公元前七世纪，毕达哥拉斯就提出了美是什么，美是数字的和谐。每个人都知道黄金比例不仅仅是产生美丽的东西。这在西方是一个非常突出的历史线索。在柏拉图和亚里士多德时代，两位先生基于科学理性的思考，提出艺术的本质是模仿，是对客观事物的模仿。这种现象一直延续到文艺复兴时期，以文艺复兴时期的三位大师为例。具有代表性，通过非常严谨的解剖和透视技术，可以很好地表现出绘画的模仿性和写实性。就像米开朗基罗的壁画人物一样，仿佛伸手就能触摸到，十分相似。这种逼真的技术依赖于科学和理性的精神。然后，古典主义和现实主义等现实主义技巧非常强。19世纪，科学技术的发展和摄影的出现，带来了人们观念的变化。这也促使许多画家、理论家和历史学家认为模仿表象的现实，例如未来主义是错误的。……立体主义……超现实主义……【嘉宾简述了各方对“现实”和：“本质”的理解，以及选择正式表现形式的内在原因】这种逼真的技术依赖于科学和理性的精神。然后，古典主义和现实主义等现实主义技巧非常强。19世纪，科学技术的发展和摄影的出现，带来了人们观念的变化。这也促使许多画家、理论家和历史学家认为模仿表象的现实，例如未来主义是错误的。……立体主义……超现实主义……【嘉宾简述了各方对“现实”和：“本质”的理解，以及选择正式表现形式的内在原因】这种逼真的技术依赖于科学和理性的精神。然后，古典主义和现实主义等现实主义技巧非常强。19世纪，科学技术的发展和摄影的出现，带来了人们观念的变化。这也促使许多画家、理论家和历史学家认为模仿表象的现实，例如未来主义是错误的。……立体主义……超现实主义……【嘉宾简述了各方对“现实”和：“本质”的理解，以及选择正式表现形式的内在原因】科技的发展和摄影的出现，带来了人们观念的变化。这也促使许多画家、理论家和历史学家认为模仿表象的现实，例如未来主义是错误的。……立体主义……超现实主义……【嘉宾简述了各方对“现实”和：“本质”的理解，以及选择正式表现形式的内在原因】科技的发展和摄影的出现，带来了人们观念的变化。这也促使许多画家、理论家和历史学家认为模仿表象的现实，例如未来主义是错误的。……立体主义……超现实主义……【嘉宾简述了各方对“现实”和：“本质”的理解，以及选择正式表现形式的内在原因】

我们如何才能找到更本质的真理？我们刚看到从《红树林》和《白蜡树》到《打开的苹果树》的时间，树慢慢消失了，但树的结构还在。这就是蒙德里安的思维方式。从以上分析可以看出蒙德里安的艺术是真实的，属于模仿。他认为模仿外表是幼稚和虚假的，只有更真实地模仿事物的本质才有意义。而他强调的是“数”。他用数学思维提取客观事物的结构。这与我们谈到的毕达哥拉斯的思想是一致的，类似于柏拉图亚和里斯托德的“模仿”。“也是同理，只不过他是从更深层次的思维方式来模仿的。从这个角度来看，蒙德里安的艺术是从传统发展而来的。刚才，学生们表示，他们从他的作品中感受到的是现实生活的反映。

师：好的，我们明白蒙德里安的艺术与传统的传承关系了，那么让我们再次欣赏一下这幅作品，超越标题的限制，将画面与美国社会生活联系起来有什么新的想法吗？

[老师第二次在大屏幕上显示“”]

学生1：我坐在飞机上鸟瞰城市的样子。

学生2：我认为蒙德里安就像一个先知。他的作品是 1940 年代的绘画，但它们类似于我们这个时代广泛的交通和电子网络。

学生3：纵横交错的线路就像美国发达的交通网络，小广场就像大街上行驶的各种汽车。

学生4：直线和正方形的构图，画面不拘一格，就像美国人开朗的性格和灵活的思维。

学生5：我觉得百老汇到处都是各种广场，比如夜总会和歌剧院。

学生6：我感觉霓虹灯随着爵士乐的节奏闪烁。

老师：很好！第一次把图片和标题结合起来，我们完全无法想象。通过以上三步【指板书写】，我们初步了解并接收到了艺术家传达的美的信息，基本掌握了作品的艺术内涵。

师：让我们进入第二部分：讨论对西方现代艺术的态度（约18分钟）

林老师，我们中国也有很多抽象的作品。有些是神秘的，但我们可以自然地接受它们。然而，我们很难接受西方的抽象艺术。是什么引起的？

嘉宾：抽象艺术方面，中国艺术的传统比西方要早得多。6000多年前，我们画了陶艺，如阳云文化、半坡文化、马家窑文化等，都有大量抽象的彩饰。所以我们的抽象意识还很早。未来的青铜艺术时代也是一个抽象、半抽象的时代，如饕餮纹、鲲龙纹、云雷纹等，广泛用于青铜器……【嘉宾将简要介绍饕餮纹《四牧五》方鼎]．我们在中国最著名的艺术是文人书画。书法是一门抽象艺术。比如通过提、压、停、折，笔画的速度，笔墨的干湿，墨水的强度营造出情感表达的氛围。它纯粹是抽象的。还有水墨画。水墨是不现实的。八大山人的作品就是突出的例子……【客人描述一幅八大山人的画并分析抽象因素】因此，我们中国的抽象与西方的抽象相似。抽象是对客观物质世界本质的概括，而中国抽象更注重一种观念、一种精神、一种情感和一种哲学。这是两种抽象之间的区别。我们中国的抽象与西方的抽象相似。抽象是对客观物质世界本质的概括，而中国抽象更注重一种观念、一种精神、一种情感和一种哲学。这是两种抽象之间的区别。我们中国的抽象与西方的抽象相似。抽象是对客观物质世界本质的概括，而中国抽象更注重一种观念、一种精神、一种情感和一种哲学。这是两种抽象之间的区别。

师：西方抽象艺术虽然不容易理解，但离我们并不遥远。让我们来看看这些有趣的物体。【老师展示准备好的教具】这是一个用蒙特里安抽象形式装饰的玻璃。看这种窗帘：直线、三基色、方格纹面料，很有意思！【学生有兴趣看，开心】我们再看屏幕。这是蒙德里安风格的时装，这是建筑风格[屏幕显示两张图片]。我们已经在日常生活中享受到了抽象艺术带来的美，抽象的美就在我们身边。

通过上节课和本节课对抽象艺术的学习，我们对现代艺术的了解还不够。未来，我们将有很多机会接触抽象艺术。到时候，我们又会以什么样的态度去欣赏和理解呢？怎么样？

学生1：我很喜欢西方现代艺术，因为我觉得古典艺术作者的用意很明显，偏重写实。现代艺术可以给人们广阔的联想空间来表达内心的感受，我会在欣赏的时候回报他们。态度，理解它，欣赏它。

学生2：我和刚才这位同学的态度相反。我不喜欢西方现代艺术，因为它更抽象，理解过程更复杂。不太容易理解作者的绘画意图，所以不是很喜欢。

师：你不喜欢现代艺术。这种观点可以存在。

学生3：我觉得要欣赏现代艺术，首先要提高自己的艺术修养，才能进一步欣赏。

学生4：我不同意她的观点，因为我们是不是要等到艺术修养提高了才去欣赏作品？我们也可以利用现在所学的知识，比如语言、历史等，通过知识的横向联系，也可以达到鉴赏的目的，只是鉴赏的程度不同。

学生5：我觉得在欣赏一幅画的时候，不理会别人说什么，用自己的眼睛去观察，用自己的头脑去思考，用自己的心去体会作者的思想和情感。

学生6：我认为现代艺术对我们的父母来说很难理解。就像同学说不喜欢一样，但通过学习，我知道它具有很高的艺术价值，值得欣赏和学习。

学生7：我觉得当我们欣赏现代艺术时，我们可以看到仁者与智者之间的仁慈。我对一幅画有同样的看法，这意味着每个人心里都有自己的蒙德里安。[学生轻松笑]

学生8：我对抽象艺术持中立态度。【学生又小声笑】如果喜欢一件作品，我会主动了解作品的创作时间和背景，慢慢欣赏。否则，就会被推翻，不再关注它，只是靠兴趣。

学生9：我喜欢现代艺术，习惯了作品的话题开始思考和联想，这样我才能对作品有更多的了解。

学生10：我不同意他的观点。我认为欣赏不应该以主题为基础，而应该直接从图片上看。这将有助于扩展个人想象力。

学生11：请问想像的内容对题目不满意吗？

学生12：...

【学生讨论积极性很高，老师控制教学过程结束讨论】

师：林老师，我们应该以什么样的态度去欣赏现代艺术？

嘉宾：其实刚才同学们的讨论是有道理的，看似矛盾，但都是艺术欣赏的不同方式。应该说，他们基本上是正确的。我认为通过学习蒙德里安，我们应该了解蒙德里安的艺术是从西方传统发展而来的。他只是以不同的方式表达他对现代生活的直接感受。刚才我们提到中国也有抽象艺术。中西艺术可以相互吸收、借鉴，但也存在差异。我们应该知道正在发生什么，我们必须知道为什么。我们应该欣赏、理解和了解西方现代艺术。杜绝盲目崇拜、迷信思维。同时，我们应该研究自己的艺术传统，了解它们之间的异同，以便我们能够吸收和学习它们。这可能就是我们班级的价值所在。

师：在改革开放的时代，我们接受现代艺术的机会会越来越多。对于现代艺术作品，我认为我们应该以积极、开放的态度去接受它、认识它、欣赏它。这将有助于我们了解更多。为了从不同的角度了解世界，培养我们的声音和完美的审美，今天的课程就到此结束。

同学们下课再见。

注：本课例获得第二届全国中小学美术课（视频）大赛一等奖。

教学后记

在全面实施素质教育的要求下，转变艺术教育观念已成为教师学与教实践的主要内容。变革理念的核心内涵是从过分强调学科体系和技能的落后教育观向艺术（美术）文化课程的认知层次转变和提升。因此，艺术鉴赏教学应该像教学生“学唐诗宋词”，目的不是学写唐诗、宋词，而是让学生感受、欣赏、把握传统的内涵。中国文化或民族文化的语境。” 以此为教学理念，努力实施素质教育。高中鉴赏班“”

本课的教学思路是：

1.基于对“”的欣赏，感知作品的形状和颜色，思考选择形状和颜色的内在动机和因素。

2. 以蒙德里安为支点，预先搭建了一座中西艺术文化的天桥，让学生在感受抽象艺术的同时，得到艺术文化信息的滋养。

3.给学生足够的空间展示智慧，参与文化信息的交流，确保对艺术的个性化理解。

显然，教学的目的不仅仅是欣赏自己仿佛是事实，而是希望学生能够理解和理解艺术中表达情感的方式，更多地了解屏幕背后的东西。为达到规定的教学深度，特聘著名艺术理论教授林木作为嘉宾参与教学。林教授的加入不仅为教学提供了强有力的学术支持，也改善了师生交流的环境结构，三方交流的教学方式也为学生的讨论、交流、思维碰撞提供了良好的空间。

整个课堂的思维自由和评价标准的广泛性，为学生提供了良好的创作环境。同学们的问答精彩纷呈，展现了高中生应具备的文化素质。专心听课，愉快作画，讨论时急于发表自己的意见等等，都是美的滋润和洗礼，表达情感和修养的表现。

注重实效，着眼未来发展，是现代教育的价值观。如果说课堂中的知觉训练、欣赏美感的享受等已经实现了教学的实用价值，那么传播艺术文化就是教学的使命，是追求艺术文化的长远价值。课程。这门课并不完美，可以得到专家的认可。我认为它肯定了我对课程性质的理解，对教学价值的思考，以及探索和努力的方向。教育在发展，观念也在更新。在日常的教学中，我会不断的探索和实践，努力，再努力。